写心得体会能够帮助我们形成自己的思考方式和方法论，提高我们的思维能力和判断力。以下是一些优秀的心得体会范文，希望能够给大家在写作中提供一些思路和借鉴。
悬疑电影《忽然七日》观后感
前段时间在微博上看到了这个电影，因为是喜欢的题材就马上找了资源，老实说比想象中的稍稍逊色。作为一个打着悬疑招牌的片子气氛感略感欠缺却始终贯彻人文关怀，情节走向也不够令人眼前一亮，着实是正片不如预告带节奏，就像是买了个红豆派，吃着吃着却发现是菠萝的。但不得不说开放式结局很出彩，可以说是稳稳托住了主题，带起了校园欺凌，自我拯救等一系列更大的东西。。结局足够再加一颗星。
老实说最近趋于此类边缘人群，人文关怀的片子很多，不知道是不是最近的市场趋向;片子还是老套美剧中受欢迎的女孩团体和被漠视欺凌的奇怪女孩之间的冲突故事。随着女主一次次轮回在同一天里开始揭开事件的全貌。并开始一点点觉醒，拯救他人也拯救自我的故事。
虽然剧情老套但多少也能让人联想起现实中存在的欺凌现象，想到一点之前不受欢迎不甚愉快的事情，以及在社会背景里有时也会刻意迎合别人的自己。
女主不断尝试逃离轮回的过程像是黑天鹅的蜕变，有一开始的不解怀疑人生，也有过恐惧试图逃离，还有像刺猬一样去攻击去宣泄情绪。直到最终找到了真正的自己，那个小时候会帮所有的马清理干净不让一匹受冷落的善良的自己，并开始思考自己的亲情，友情和爱情。
可以说找寻自己是个很困难的过程，在我们不断经历不断成长之后我们开始离最初的样子越来越远，那个自己也开始逐渐朦胧遥不可及。
结局处女主牺牲自己拯救了一个女孩的生命和她痛苦的心，也终于得以走出生命的死循环和有些走脱的自己。结局开放供人遐想。不过美中不足地是女主的改变从始至终是个人行动，包括对于不受欢迎女孩的拯救没有感染其他人也没有得到任何助力，略显无力，但也符合现实。
在试听语言方面，女主每天睡醒的时的镜头很像《夜行动物》，有很好地表现出不同阶段女主的情绪状况;在聚会里鼓点的音效，很有气氛有悬疑感;同样的情节里通过拍摄角度的变换和镜头的删减创造出不同的观看感受。
总体上看可圈可点，是部正能量的主题盖过全片其他因素的片子。
当然看完这个片子也不妨找个时间静下心，想想自己真正的想法是什么，要怎么样不后悔地过完二十四小时，如果只有这二十四小时。
经典悬疑电影有哪些
当记忆支离破碎后，你该怎样面对生活？本片的主人公就遭遇了这样的事情。
莱纳谢尔比（盖伊皮尔斯饰）在家遭到歹徒的袭击，自己脑部也受到严重的伤害。
醒来后，他发现自己患了罕见的“短期记忆丧失症”，他只能记住十几分钟前发生的事情，为了让生活继续下去，更为了替惨死的妻子报仇，他凭借纹身、纸条、宝丽来快照等零碎的小东西，保存记忆，收集线索，展开了艰难的调查。
抽丝剥茧之后，真相呼之欲出，简单之至却又残酷无比，而莱纳是否有面对这一切的勇气？
罗生门，日本京都的正南门。云游和尚、砍柴人和乞丐在城门底下避雨，三人闲聊，话题开始，故事的序幕拉开：一个武士和他妻子路过荒山，遭遇了不测。妻子被侮辱，而武士惨遭杀害。惨案如何酿成？凶手、妻子、借武士亡魂来做证的女巫，都各有说法。
真相只得一个，但是各人提供证词的目的却各有不同。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩饰自己的过失，人人都开始叙述一个美化自己的故事版本。荒山上的惨案，成了一团拨不开看不清的迷雾。
谈论完毕，雨过天晴。砍柴人在罗生门旁发现一个哭泣的弃婴。他决定收养下来，抱着婴孩往夕阳深处走去。
一觉醒来的亚当（雷沃纳尔leighwhannell饰）发现自己被困在一个废弃的厕所里。他的对面是同样命运的劳伦斯（加利艾尔维斯caryelwes饰）——他们被人用铁链绑住了腿，并吃惊发现二人中间横亘着一个恐怖的死人。死人鲜血淋漓，左手拿录放机右手拿枪。
亚当兜里被人放进来一盘磁带，他赶紧放到录放机里。磁带里说，劳伦斯必须在今晚6点前杀死亚当，否则二人将同归于尽，劳伦斯的家人也不能幸免。而面前死人流出来的血，剧毒无比。
一个血腥的死亡游戏开始了。在剩下不多的时间里，他们必须找到线索，逃出地狱。在最后关头，当他们以为重见天日的时候，新一轮的噩梦才刚刚开始。
伊万（艾什顿·库奇ashtonkutcher饰）曾经有一个糟糕的童年，因为他行为闯下了大祸，令他童年充满不堪回忆的往事。而事实上，他确实只是依稀记得一点可怕的情景，这些情景一直纠缠着他的正常生活。伊万接受心理学家建议，把琐碎生活记在记事本里，却偶然发现通过记事本回到过去。
这时他才清楚记起，童年时候的自己做了那么多的错事。他幻想着用现在的意识，潜入童年的身体，去弥补种种过失给人们带来的伤害，尤其是希望与当年暗恋的凯西最终走回一起。然而他一次次的跨越时空的更改，只能越来越招致现实世界的不可救药。一切就像蝴蝶效应般，牵一发而动全身。
美国加州的圣佩雷罗港一艘货轮爆炸，死亡27人，9000万美元失踪。事故发生以后，联邦调查局探员白基奇在医院等待昏迷不醒的幸存者；海关特派员大卫（查兹帕明特里饰）则对另外一名拿到特赦令的幸存者金特（凯文史派西饰）进行了审问。
金特供认，在事故中丧生的基顿（加布里埃尔伯恩饰）、法特（本尼西奥德托罗饰）、麦曼诺（斯蒂芬鲍尔文饰）和杜学尼（凯文波拉克饰），以及他本人，六个月前被警察局作为卡车抢劫案的疑犯带到警局过了一夜，五人因此结成了一个犯罪团伙，狼狈为奸，狠捞了好几笔。好景不长，某天，律师小林（皮特波斯尔思韦特饰）找到他们，让他们替神秘头目凯撒苏尔烧掉货轮上的毒品。法特第一个退出，随即遭到杀害，剩下四人不得不接受了这个任务。在货轮上，麦曼诺、法特、基顿都没有找到毒品，也因此相继被凯撒杀害，船也被炸毁，金特因为留在岸上接应而侥幸生还。
另一边，在医院抢救的幸存者，拼出了凯撒的头像，结果让所有人大吃一惊……。
杰克（爱德华诺顿饰）是一个大汽车公司的职员，患有严重的失眠症，对周围的一切充满危机和憎恨。
一个偶然的机会，杰克遇上了卖肥皂的商人泰勒（布拉德皮特），一个浑身充满叛逆、残酷和暴烈的痞子英雄，并因为自己公寓失火而住进了泰勒破旧不堪的家中。两人因缘际会地成为了好朋友，并创立了“搏击俱乐部”：一个让人们不戴护具而徒手搏击，宗旨在于发泄情绪的地下组织。
俱乐部吸引了越来越多的人，逐渐发展成为一个全国性的地下组织，而泰勒也以自己个人的魅力，吸引着那些盲目的信徒。俱乐部的成员们到处滋事打架、大肆破坏，泰勒本人的行为也越来越疯狂。
一个典型而又引人入胜的悬疑故事：一个汽车旅馆里，住进了10个人，他们中间有司机、妓女、过气女星、夫妇、警探和他的犯人，还有神秘的旅馆经理。这天风雨大作，通讯中断，10人被困在了旅馆里，惊悚的故事开始了。
悬疑电影《忽然七日》观后感
昨天夜里，无意间点开了这部电影，观影的第一感觉并不怎么好，虽然上演的也是青春岁月，但很不接地气。在国内应试体制里安然成长的我们，自然很难代入欧美那样的带有鲜明的叛逆倾向的高中生活，拥有十分开放的自由与丰富的课余活动。而青春剧，一般应有的主题便是成长，从叛逆走向成熟。这部影片可以说也阐发了这样一个关于成长的主题。然而，随着剧情的一步步深入，我的看法发生了改变。
影片叙述了这样一个故事：
女主角在参加友人派对之后，夜里归途中，意外发生车祸而命陨，而在这之后，却发现自己又重回车祸的那天早晨。于是，像正常人一样，她只以为那只是一场梦，不过，按部就班之后，发现一切都如“梦中”所发生的那样，最终，在卡车来临之际，她警告了司机，然而最终还是撞上了别的人，翻车身陨，结果又回到了那个早晨。她以为是她做错了事情，试图从蝴蝶效应的角度去解释，也跳出死亡的轮回，结果她做了改变，改变了当日的行程。夜里，她没有参加派对，而是和闺蜜一起待在房间里，熬过了那个时辰，但也得到了一个令人震惊的消息——她们经常嘲笑的一个女孩自杀了。在不安中睡去，而醒来之后，依然是那个早晨。于是，女主角开始绝望，既然无论她做什么都无法改变，那么为何不选择放弃?于是，她选择了沉沦。在一日结束，当女主绝望的流下泪水之时，幸而，有人给了她温暖。沉沉睡去之后，又回到了那一日，这一次，她没有选择沉沦，而是尝试去将这一日过得有意义，她推掉了一切事情，去陪伴随着成长而渐渐疏远的家人，去亲吻那个一直默默陪伴在她身边的男孩，去试图拯救那个走在自杀之路上的少女。一次又一次，不断地从早晨开始，直到有一个早晨，她起床之后，真正明白了这一日应该如何去过。
这是成长，也不只是成长。从绝望到沉沦，从沉沦到救赎。这是一个反叛与回归的故事，然而也不止于此。
影片中，值得注意的有两点：一是一日轮回的暗示，二是女主在其中的变化的选择。永无止境的永远没有改变的一日，曾深深让女主绝望，而这样的遭遇也让她理解了那个一直被她们嘲笑的女孩，一日又一日，永远被嘲笑，永远没有改变，最终绝望而自杀。在女主走向沉沦的时候，和那个女孩换了鞋子，走她走过的自我放弃之路，幸而，在最终的绝望里，有个男孩救赎了她。在影片最后，女孩跑上公路想要撞上卡车自杀之际，她推开了那个女孩，拯救了她的生命，也完成了自我的救赎。首先，显而易见的`是，这一日轮回所昭示的是那个女孩永无改变的一日，告诫我们要注意自己习惯的言行，不要忽视这每一日一点一滴的伤害，更要重视发生在校园里，霸凌对理性不成熟的未成年人所造成的心灵创伤。
然而，除此之外，这一日轮回，还有一层意思。在每一个人的童年，我们都会以新奇的目光去看这个世界，每一日对我们都是崭新的。渐渐成长，步入青年，青春的血液在沸腾，思维的碰撞与世界观的革新，让我们停不下思索的脚步。然而，青春之后，对于大多数人，却是生命之火渐渐停滞。罗曼·罗兰曾说：“大部分人在二三十岁上就死去了，因为过了这个年龄，他们只是自己的影子，此后的余生则是在模仿自己中度过，日复一日，更机械，更装腔作势地重复他们在有生之年的所作所为，所思所想，所爱所恨。”
在高中毕业之时，女主因车祸死亡而陷入了轮回的一日，这似乎也在暗示走向成熟之后，生活就是这般模样。大多数人都这样活在一日又一日的轮回里，重复着同一件事情，批判与嘲笑着同一个人、同一件事，往往因为误以为未来还有很多时日而伤害与忽略身边真正要珍惜与爱护的人，而事实上，他们却不了解，他们的生命其实只剩下了这一日，永远轮回的一日。影片里女主无限轮回的那一日，何尝不是现实生活里这种现象的缩影，只不过更加夸张，也更加本质。它在昭示着我们周围的绝大多数人都是这样的虚度了自己的百年岁月，将百年的时光过成了一日。我不觉又想起乔布斯所说过的一句话：“把每一天都当做生命中的最后一天，那么你所不期待的明天都将成为惊喜。”我不知道明天是否会成为惊喜，至少如果这样做，我们的生命会纯粹很多。
其二，是女主在这个轮回的一日里变化的选择。从一个正常人的角度，这是可以理解的，从不敢相信、心存侥幸的梦幻，到接受之后改变无果的绝望，从自我放弃的沉沦，到最终走向救赎。然而，我相信如果有人将自己代入到那个情景中去，恐怕更多人都会选择去做一些无法无天的事情，毕竟，每一日都会刷新，不需要自己承担什么责任。然而，女主却没有那样选择，在不需要承担后果的绝对自由里，她最终走向了善，走向了对自我与对他人的救赎。
正如一日轮回隐含了现实生活的影子一样，女主的境遇与在轮回里的自由，也在昭示着当代人最深层的生存背景。启蒙以来，随着理性地位的一步步抬升，人愈来愈失去了对道德与善的敬畏感。在功利主义的视角下，道德或许只是人类诞生之时一个偶然的约定。启蒙之时，理性的自由人走出了神的压迫，走出了蒙昧，赢得了人的尊严与平等。然而，也在那时，康德认识到理性本身，也是人本身的局限，为理性划下疆域，人无法接触到真实的世界，无法认识到物自身。同样，在理性的范围内，也无法证明：人有走向善的必然。随着理性进步与科学认知水平的提升，现代哲学家愈来愈认识到，世界本身是没有意义的，是没有价值的，而只有人会为这个世界赋予意义与价值。而在理性与科学的认知里，宇宙与人类文明终究有覆灭之日。随着生命科学的进步，似乎我们也越来越能证明所谓的“意识”也只是神经元运动的一部分，人死了之后并没有不朽的灵魂。在现代，更多人或许都在渐渐认可这一点：人本生于尘埃，亦将归于尘土。
说起来很有诗意，但是其后果却并非如此。这意味着从最本质的层面来看，善与恶没有高下，而更可能只是人的约定。这也意味着，从最本质的层面看，只要可以过了心灵的那一关，为善与为恶只要没有社会的批判都不会得到任何报应，无论是善报还是恶果。而其实，从最本真的意义上讲，人的生命只是自己与这个世界的一场相遇，人的一生在不断的去认识自己所生存的这个世界，也通过认识世界来认识自己。而生命，只是自己与这个世界，仅此而已。如果，我们站在这种超越的层次来看，超越社会的流俗的价值评定，我们会发现所谓的道德与善其实并不具有本质意义，而真正永恒的只有无尽的虚无，进而，我们会发现其实在最本质的意义上，我们是绝对自由的，不过，我们被自己生活的依赖的人间观念而束缚。而如果，当我们有超越这种束缚的可能时，试扪己心，问一问自己，我们是否还会选择走向道德?而为什么我们还会走向善?这也是女主在那时面临的问题。
从超越的角度上讲，这个问题很难给出一个答案。康德面对理性对道德的无能为力，在伦理学里，假定了上帝存在，作为道德与善的最终归属。而伏尔泰说：“即使没有一个上帝，也要造一个上帝出来。”信仰宗教的人，道德属于神的律令。具有极高修养与深怀怜悯心的人，道德是他们存在的价值。寄托生命于历史文化的人，历史与文化要求他们走向道德。可对于生活于世界的绝大多数人，道德，一部分来源于天性，一部分来源于对法律的畏惧，一部分来源于不得已。如果没有神，没有因果报应，对于大多数人，道德滑坡是一种无法逃避的必然。而现实里，我们也能常常看到：“好人不长寿，祸害活千年。”想来，也令人无可奈何。
那么，既然如此，当我们有了超越的可能，为什么我们还会走向道德?影片里，女主是一个普通人，她用自己的改变与触动给出了一份答案。不需要形而上的追思，也不需要死后有什么好的报答，出于一份天性的善良，也出于一种现实生活里为善带来的感动，带来的意义感与归属感，她最终走向了善。女主身上的行为，深深揭示了这样一个道理：有时候，我们选择为善，并不是来源于我们高贵的灵魂所追求的超越与永恒，而只是来自于我们可朽的肉体对世间的记忆与眷恋。历史选择了道德。由此，我们一生下来，便接触了追求善的价值。从此，善成为我们的一种天性。而更宝贵的是岁月里留下的记忆与让我们的生命之根深深扎在这片土地上的人。从此，善褪去了她的至高与缥缈，而成为生活与生命里可以触摸到的点滴。正如理性告诉我们，人的一世只有百年，别无他物，而正是这些点滴让我们的短暂生命不会飘浮成一场幻梦，沉沦在无尽虚无的深渊里。
人活着，或许需要一种超越的玄思与追求，可以帮助我们不被滚滚红尘迷失双眼，而同时也需要一份扎根泥土的卑微可朽，让我们知道：我们是谁?又从何而来?在人的生命里，灵魂是轻盈的，超越的，若没有肉身坠着，或许早就飞走了，不属于人间。唯当肉身与灵魂融为一体，互相牵绊着，在红尘里蹒跚前行的时候，才有了卑微又崇高的人，才有了绝望而又充满希望的人间。
从自由走向善，在一日轮回的虚无与自由里，女主的选择是卑微可朽的，也是崇高至善的。这似乎也在昭示禅宗里追求的一种境界：“万古长空，一朝风月”，在可朽的一瞬里，照见永恒。
悬疑电影《忽然七日》观后感
我也是个从小经历霸凌的人，看到电影里的角色被不平等对待，被欺凌，无法避免的想到了自己。想到了之前的种种经历，想到了曾经因为不平等对待也想过往生的自己。但真正让我忍不住大哭的情节并不是这些，而是当女主幡然醒悟站出来为被霸凌的人打抱不平，第一次有人为他们站出来说话，拼命阻止疯妹妹冲向公路的时候。我当时心里满满都是感激，自动带入了疯妹妹的角色，入戏很深…想到了当时的自己如果也遇到了这样的一个人，告诉我错的不是你，你不应该被这么对待，这个世界上还是有人承认你的价值的，我真的会想开很多，会对自己更有自信，也不会再自责。
在很多不懂事的孩子眼中，“正确”这个词的概念就是跟其他孩子达成一致。当一个比较受欢迎的孩子开始欺负一个“不一致”的人，就会有第二个，第三个，之后就是除被欺凌者之外的所有孩子都开始欺负这个人。这种行为为他们带来了幼稚的优越感，而且并不会有什么后果。
可少不更事之人怎会知道他们当下的所作所为对一个他们的同龄人来讲却是一生的影响。
这真的十分可怕，因为没有谁是选择被霸凌的。大多时候生来或是后天无法避免的一些缺陷或是不同才是造成霸凌的根本原因，但带来的影响却是一生的。
这真的很不公平不是吗。
我认为可怜之人必有可恨之处这句话就是放屁，wedon'tdeservethis.我们的缺陷或不同并没有伤害到任何人，错的是那些对我们造成伤害的人。
对于我来说，青少年时期的经历到现在都在对我造成影响。先不提焦虑症抑郁症社交恐惧症惊恐发作这一系列的心理疾病有多折磨人，最直观的影响就是，虽然不会再有一群人明目张胆的欺负我了，每次步入一段关系总会率先把自己放在低人一等的位置。这真的很折磨人，生活从没有轻松过，因为潜意识害怕再被不平等对待，总会想去讨好取悦别人，异常在意别人对自己的看法，生怕别人觉得自己跟他们不同，并且会把人际交往放在生活的重心。
试想你孤身一人面对整个学校十几甚至几十个不讲道理的'小孩，反抗会起到什么作用呢?
什么作用也没有。
大多数情况下甚至还会被别人当成新的笑柄。
当我的父母得知我正在经历霸凌的时候，他们的做法是告诉我我有多废物，多丢脸。这导致我到现在都无法跟他们建立紧密的亲情。我很爱他们，很感激他们，但不会选择依靠他们。
一次又一次，好像错的人都是我们。
这对吗?这应该吗?这对于我们来讲公平吗?
绝不。
如果你得知你的孩子正在经历霸凌，请告诉他这不是他的错。请保护他，告诉他你爱他，让他知道你是他坚实的后盾。
如果你的同学正在经历霸凌，请不要加入实施者的行列。这样一点都不酷。请告诉他这不是他的错，让他知道并不是所有人都这么对待他。
如果你得知你的学生正在经历霸凌，请教育好你的学生，告诉他们这样的做法有多么恶毒。请告诉被霸凌的学生这不是他的错，你会为他撑腰。
如果你正在对别人实施霸凌或类似行为，求你停下，不要再继续了。请你意识到事情的严重性，不要做一个毁掉别人一生的凶手。
如果你正在经历霸凌，我想要帮助你。希望你能了解你所经历的一切并不是因为你做错了，应该受到惩罚的是对你做出这样的事的那些人而不是你。真的希望有人能够站出来帮助你度过这一切，你不是一个人。
希望所有人都能轻松愉悦的生活，希望这世界上没有霸凌。如果有人能看到这里，祝你每天开心快乐:)。
悬疑电影心得体会
第一段：引入悬疑电影的魅力（200字）。
悬疑电影一直以来都吸引着众多观众，它们以扣人心弦的剧情和离奇的故事情节为核心，将观众带入一个充满未知和神秘的世界。这些电影常常带给观众不一样的观影体验，引发人们的好奇心和思考欲望。作为悬疑电影的爱好者，我深深体会到了这些电影的吸引力和魅力。
第二段：谈论悬疑电影的剧情（300字）。
悬疑电影的剧情是观众最为关注的部分之一。它们往往设定了一个难题，并通过扣人心弦的故事情节逐渐展开。观众在紧张的节奏中跟随着主角一步步解开谜题，尝试着揭开故事的真相。这种紧张刺激的感觉让人无法自拔，仿佛自己也成为了片中的一个角色，与主角一同经历着高潮迭起的情节。而随着故事的推进，观众所预料到的真相往往与现实相去甚远，这种扑朔迷离的情节设计为悬疑电影添上了一份神秘的色彩。
第三段：探讨悬疑电影的角色塑造（300字）。
除了精巧的剧情设计，悬疑电影中角色的塑造也是其成功的要素之一。主角往往是一个普通人，他们被卷入了一个充满谜团的世界，必须依靠自己的智慧和勇气解决问题。这些角色常常具有强烈的求知欲和勇敢的精神，他们在追踪线索的过程中接连遭遇各种危险和阻碍，但始终坚持不懈。观众会为这些角色的坚持和智慧而感到钦佩，他们在解开谜团的过程中也会带给观众一份成就感和满足感。
第四段：分析悬疑电影的气氛营造（200字）。
悬疑电影的气氛营造也是其成功的关键之一。通过合理运用音效和镜头语言，悬疑电影能够创造出一种紧张和压抑的情绪氛围。有时，静默和黑暗会让人感到更加紧张，而恰到好处的音效和镜头运用则能够提升观众的观影体验。此外，一些悬疑电影还会灵活运用色彩和环境来烘托气氛，给观众带来一种真实而吸引人的感觉。这种独特的氛围营造能够进一步激发观众的好奇心和思考欲望。
第五段：总结悬疑电影对观众的影响（200字）。
悬疑电影以其引人入胜的剧情、精彩的角色塑造和恰到好处的气氛营造，对观众产生了巨大的影响。观众在观看悬疑电影时不仅仅是在享受电影带来的刺激和娱乐，更是在思考和探索。悬疑电影引发了人们对现实和虚构的思考，让人们重新审视解决问题的智慧和勇气。同时，悬疑电影也为观众提供了一种情感宣泄的方式，让他们在片中的冒险中寻找到一份身临其境的满足感。作为悬疑电影的观众，我深深感受到了这种影响的重要性和价值。
总结：
悬疑电影凭借其扣人心弦的剧情、精彩的角色塑造和恰到好处的气氛营造，成功地吸引了众多观众。观众在观影过程中被紧张刺激的情节所吸引，通过主角的智慧和勇气感受到了一份成就感。栩栩如生的气氛营造更加增添了悬疑电影的神秘感。悬疑电影不仅仅是一种娱乐方式，更是一种思考和探索的过程，它引发了观众对现实和虚构的思考，激发了人们解决问题的智慧和勇气。作为悬疑电影的观众，我深深体会到了这些电影的吸引力和魅力，也从中感受到了它对观众的重要影响。
经典悬疑电影有哪些
结构相当精巧，母女与恶徒的争斗，究竟会怎样。
悬疑电影中的经典，看了大呼过瘾。
诺兰的首部电影，虽然只有65分钟，但初步展现了诺兰的电影拍摄手法，精彩。
这是一部关于两个男人的战争，斗智斗勇，究竟谁会赢。
诺兰作品，两个天赋的魔术师互相争斗，魔术场面壮观，叙事结构更是诺兰的拿手好戏。
根据著名作家史蒂芬·金同名小说改编。这个房间充满了杀机。
剧情相当吸引人，死的方法更是惊奇，究竟谁是杀手？
一部香艳电影，也是部悬疑电影，杀手能否找到？
奥斯卡经典电影，一举夺得5项大奖，不可不看，霍普金斯那深邃的眼神令人无法忘却。
皮特与诺顿的精彩对决，两个字：精彩！
悬疑电影心得体会
悬疑电影一直以来都备受观众喜爱，因为它们能带给我们更多的思考和猜测的乐趣。在观看这类型的电影后，我深深体会到了其中的魅力。它们让我们陷入深思，追寻线索，解开谜题。下面我将从观影体验、吸引力、情节构思、角色塑造和影响力五个方面来谈谈我对悬疑电影的体会和感受。
首先，观影体验。悬疑电影可以给观众带来极具刺激性和紧张感的观影体验。剧情跌宕起伏，时而让人捧腹大笑，时而让人坐立不安。观众在不断猜测和思考的过程中，会对剧情发生的每一个细节都保持高度的注意力。这种紧凑且引人入胜的观影体验，不仅增加了观众的参与感，还让观影过程充满了乐趣。
其次，悬疑电影的吸引力。悬疑电影拥有无穷的吸引力，因为它们给观众留下了太多的未解之谜。在观影过程中，观众会因为角色行为的怪异、线索暗藏、疑点重重等等而心生猜测和怀疑。而这种猜测和怀疑可以让观影过程更加刺激和有趣。悬疑电影的吸引力在于它们给了观众无限的想象空间，让观众可以自行推理和拼凑剧情，让观众成为剧情的一部分。
第三，悬疑电影的情节构思。悬疑电影的情节构思非常重要，它决定了电影的精彩程度和观众的观影体验。一部优秀的悬疑电影应该具备恰到好处的节奏和紧密的逻辑关系。它们需要糅合情感、推理和悬疑元素，使故事逻辑完整而紧凑。而在情节的开展中，适当的伏笔和转折可以让观众猝不及防，产生更多的惊喜和感动。
第四，悬疑电影中的角色塑造。悬疑电影中的角色塑造是非常关键的。每一个角色都必须具备鲜明的性格特点和生动的形象，这样才能让观众产生共鸣。同时，角色的塑造也要与悬疑剧情相呼应，让观众既能体验到角色的复杂性和深度，也能深入理解剧情的发展。一个好的悬疑电影应该给每一个角色都赋予足够的戏份和情感，以使观众与他们建立起联系，加深对剧情的投入感。
最后，悬疑电影的影响力。悬疑电影不仅仅是供观众消遣的娱乐产品，它们还能带给观众更多的思考和启发。一个好的悬疑电影不仅具备娱乐性，还能通过人物性格的塑造、情节的展开等等，反映出人性的复杂和社会问题的探讨。它们通过故事情节的隐喻和谜题的解开，引导观众对生活的思考，并可能改变观众对世界的看法。悬疑电影的影响力在于能够深入人心，赋予观众思考和反思的力量。
总而言之，悬疑电影作为一种独具特色的电影类型，给观众带来了与众不同的观影体验。它们通过紧凑的情节构思、引人入胜的角色塑造，以及对人性和社会问题的考察，引发观众的思考和猜测。悬疑电影凭借其独特的魅力和吸引力，成为观众追求刺激和思考的重要选择。
悬疑电影心得体会
第一段：简介悬疑电影的特点和吸引力（200字）。
悬疑电影以其扣人心弦的剧情和令人难以预测的结局而备受观众喜爱。它不同于传统的动作片或喜剧片，更偏向于深入人心的心理推理。悬疑电影常常通过隐藏的线索和离奇的情节让观众捉摸不定，令人充满期待。这类电影不仅能够带领观众进入一个神秘的世界，挑战他们的智力，还将他们引入一段充满惊喜的旅程。
作为一个电影爱好者，我对悬疑电影有着特殊的喜爱。首先，这类电影往往具有复杂的情节，各种线索交错在一起，让人着迷。每个细节都似乎蕴含着重要的信息，观众需要靠自己的逻辑推理去解开谜团。这种与电影进行互动的感觉让我充满满足感。其次，悬疑电影往往通过思考人性的黑暗面来展现故事，令人思考人性的复杂性。我深深被这种深度和智慧所吸引，它让我不仅从中获得了娱乐，更从中得到了一些对生活和社会的启发。
第三段：悬疑电影对于观众的思考和启发（250字）。
悬疑电影不仅仅是为了娱乐和刺激观众，更重要的是给观众带来思考和启发。在观看这类电影时，观众常常被迫思考角色的动机和行为的真相。透过电影镜头，我们能够更深入地了解人性的黑暗面，并反思人们在极端情况下可能采取的行为。悬疑电影也经常通过叙事手法展示社会的问题和道德困境，引发我们对社会的思考。通过这种方式，观众能够在娱乐的同时，不断思考人性、社会以及自身的立场和价值观。
第四段：悬疑电影对导演和演员的挑战（250字）。
创作一部成功的悬疑电影并不容易，对导演和演员来说是一种巨大的挑战。导演需要将复杂的情节安排得丝丝入扣，将悬念和发展推向高潮。演员则需要凭借自身的表演技巧和理解力来诠释角色的心理状态和动机，使观众产生共鸣。在悬疑电影中，每个细节都至关重要，一个小小的瑕疵都可能影响到整个故事的连贯性和可信度。因此，导演和演员需要对剧本进行深入的理解和思考，力求将故事展现得更加引人入胜。
第五段：悬疑电影给观众带来的思索和乐趣（250字）。
作为观众，观看悬疑电影不仅仅是为了追求剧情的高潮和结局的揭示，更是为了享受其中的思索和乐趣。通过自己的分析和推理，我们可以一起参与到电影剧情的发展中去。当我们最终发现谜底时，那种成就感和满足感是无与伦比的。而即使是没能猜中结局，我们也能从中学到一些关于人性和社会的智慧。悬疑电影不仅是一种娱乐的方式，更是一扇打开人类心灵的窗户，让我们体察人性的深处，思考自己的人生和处世之道。
总结：悬疑电影以其扣人心弦的剧情和令人难以预测的结局吸引着观众，同时也让他们从中获得了思考和乐趣。这类电影给导演和演员带来了巨大的挑战，他们需要通过精心安排的故事情节和精湛表演来吸引观众。观众作为电影的受众，他们能够通过参与故事的发展来体验其中的思考和乐趣，同时也能从电影中得到一些对生活和社会的启发。悬疑电影无疑是一种引人入胜的艺术形式，它让我们在娱乐的同时，也能够获得一些深层次的体验和启示。
经典悬疑电影有哪些
详细介绍：《穆赫兰道》这部电影许多人看了第一遍不知道在讲什么，这部影片的梦境让人摸不到头脑，但当你读懂它的细节之后，背后的真相一定会让你毛骨悚然。
详细介绍：一对恩爱的夫妻，因为妻子的失踪让整个家庭遭到了变故，妻子所留下日记表明她已经“死亡”，而凶手指向了丈夫。
详细介绍：9岁的小男孩柯尔能够看到鬼魂的存在，心理医生麦克在不断坚持之下希望柯尔能够接受自己，帮助他治疗，但随之而来的却是让人意想不到的结果...
剧情简介。
c级、或者说d级明星如月美纪自杀了，这是一年前的新闻。她1周年忌日的追悼会召集了5位男士参加：家元(小栗旬饰)、小田裕二(中山裕介饰)、snake(小出惠介饰)、安男(冢地武雄饰)、草莓女孩(香川照之)。平日在网站上相识的5人第一次见面。献上花束的他们开始追思如月。
“她不是自杀的”不知谁突然说的这句话,令所有在场的人都震惊了，大家开始就如月的死因进行分析，而5位男士，似乎也有自己的秘密。究竟真相是什么?这样的讨论，将聚会中的矛盾推向了高潮。
详细介绍：《生死停留》是一部关于心理的惊悚悬疑电影，影片中的主角山姆在帮助了想要自杀的.学生亨利之后，却发现了自己陷入了一股莫名的力量之中。
详细介绍：《致命id》是一部非常经典的惊悚悬疑电影，看似11个完全不相识的陌生人，一起连环杀人案件，其实所有的一切都是紧密相连的...
详细介绍：时间特工穿越到过去，耗费了一生的时间去追踪一名连环爆炸犯。在穿越到1967年之后，遇到了一个变性约翰，双方在交谈之后时间特工决定带“约翰”穿越回过去复仇，随着故事的发展，最后的真相也让人瞠目结舌...
详细介绍：整部影片的视角都是以两位警员所描述，讲述了连环杀人案的凶手约翰·杜的“七宗罪”系列谋杀案故事。
详细介绍：普通的少年东尼因为一次意外被告知它的世界将在不久之后被毁灭，随着时间的临近，生活也出现了诡异的变化，身边的人也被卷入到其中...
天才物理学家汤川学(福山雅治饰)此次又受内海薰(柴崎幸饰)所托，调查一件不可思议命案。受害人富樫慎二被发现死在河边，面目指纹尽毁。最大的嫌疑人是他的前妻花冈靖子(松雪泰子饰)，然而靖子却有着完美的不在场证明。一个人能够同一时间出现在不同地方吗?当汤川发现住在靖子隔壁的是当年的大学同学、同为天才的数学家石神哲哉(堤真一饰)时引起兴趣。
毕业后因要照顾父母没有留校反而去高中教数学、一直生活得很落魄的石神每晚利用公用电话教靖子如何应对警察追查，靖子渐渐感到被束缚，但是由于给出的口供毫无可疑之处，警察决定放弃对靖子的调查，这时汤川却指出石神是关键人物。
案件的真相如何?世界上真有一个人同时出现在两个地方的事情吗?本片改编自日本人气推理小说家东野圭吾06年的直木奖获奖作品。
悬疑电影《忽然七日》观后感
看完的时候是深夜，蹑手蹑脚地走到洗手间洗漱。过道里的灯光很暗，拐角处荧光绿色的安全通道标识十分显眼。脑海里瞬间闪过电影最后的那片幽暗的树林，雾蒙蒙的，笼罩着两个等待被救赎的人。
就像是一个无限循环的生死游戏，缺点是你不是一开始就知道结局在哪里。
设想，当你经历了一次可怕的生死浩劫，却在第二天醒来看到了同样的送给你的千纸鹤，听到了一样的对白，你甚至知道即将发生的事，并且在下一秒就得到了验证。
会紧张得不知所措吧。
你告诉自己这只是一个可怕的梦魇。而接下去发生的所有都在轻声而坚定地告诉你：这不是梦。你依然不耐烦妹妹递来的手套，依然收到独特而漂亮的玫瑰，你依然喜欢讨厌着同样的人。你甚至觉得这一切理所应当，一切事情就该这样。可你最后发现自己依旧逃不过灾难般不断重复的这一天。
虽然故事的主线是反校园霸凌，但除此之外还能看到更多值得注意的方面。主人公在不断地重复中经历了许多阶段，怀疑过，绝望过，最后又如找到方向一般重获新生。
嗯，在我看来，结局是一种救赎般的新生。
现实生活里很多时候我们忽略了很多。
和眼前最好的伙伴心照不宣的秘密，每个人都藏着一些不愿让对方知道的事。
所谓女孩子的友情，即使是整天在一起的小团体，相互之间也存在价值地位的差异。故事里的琳，因为性格原因几乎可以被视为四个人里最有话语权的一个。而女主萨姆因为和琳看似更加亲切的友情，让她从一个曾经的“书呆子”到现在有了自己要好的伙伴，并且还和很多女生倾慕的酷男孩谈起了恋爱。而当争吵发生，当她开始选择去正视什么才是自己真正想要的，一切仿佛才刚刚开始。
和原本最亲密的家人日渐筑起的围墙，对自认为多余的关心的厌烦，亲人之间的陌生和疏离。
就像曾经因为一次争吵而用指甲油在门口划下的线，你也再没想到她就真的不再靠近。也许真的是害怕你的厌烦吧。很多时候父母不能理解你的需要，无奈而只能按照你的要求去做。而这时你反而不能理解。
仔细想的话也许是很笨拙的爱了吧。
还有恋人。
那句话说，你喜欢的人可能不是你喜欢的人。年少的时候我们倾向于去喜欢一些光环，一些被覆盖，被涂抹了粉色气泡的臆想。也许是为了朋友的羡慕，也许只是因为害怕一个人。很多时候我们并不清楚自己想要的是什么，即便大人也依旧如此。可能要经历时间的冲刷，很久以后我们才会去注意到那些一直默默陪伴着等待着自己的人吧。
真实的生活一次就过，既然如此，就去更多地感受这个世界吧。
感谢那些能让自己感受到温暖的事物，就像醒来的每一个清晨，柔软得仿佛融进枕头了的梦。
经典悬疑电影有哪些
本片通过多线叙事的手法，讲述了一个天才作家神秘消失的故事。这是一部关于自责、自我赎罪的电影。
讲述的是男主从装瞎到真瞎，再到想办法复明却最终因为善良而选择放弃的跌宕经历。
电影改编自村上春树原作《烧仓房》，既保留了小说的情节和文学气质，又结合了韩国的现实导演添加的.段落也十分流畅自然，各个演员的表演都堪称顶峰。总之，这部电影在各个方面都调和到了几乎完美的状态。
传统的悬疑片往往和犯罪、惊悚、恐怖等类型搭配，而《游戏之夜》走的却是喜剧路线。
此片根据达塞·贝尔的同名小说改编，整体氛围与同样改编自畅销小说的《消失的爱人》比较相似。
招供22年后，日本悬疑片的声誉无法延续。但这部日本悬疑片在演员的表演、剧情改编和悬疑片的整体处理上是绝对合格和优秀的。
《梅格雷》探案系列，是憨豆先生这两年，最新出的侦探电影。这次他可不是搞笑了，而是认真地在探案，这部电影是正经的侦探片。
电影根据阿根廷小说家爱德华多·萨切里的首部长篇《他们眼中的质问》改编，原著通过一件悬而未决的凶案，表达出了对阿根廷上世纪70年代黑暗的批判。
《穆赫兰道》深夜的穆赫兰道发生一桩车祸，女子丽塔在车祸中失了忆。她跌跌撞撞来到一个公寓里藏身。一名男子说他常常梦见一个叫云奇的地方，那里有个恶魔盯着他。于是就来到云奇，果真见到墙后有怪物出现，男子当场晕死。另有一名杀手杀死了他面前的男人，然而蹩脚的他却惹来了一连串的麻烦......
悬疑电影《忽然七日》观后感
其实这一类题材的文学作品已经有很多了，但每次其实都特别愿意看，跟着主角一起成长，看完故事，带着不一样的心情离场。可是这部电影我有点失望，可能是因为我没有看懂结局，不知道为什么最后要牺牲女主，也不明白到底要传达怎样的一个主题。如果是在说自己成熟的过程，以及改变身边的人变得更好，那我觉得即使女主牺牲，这个故事也没有完结。julia会内疚，女主的朋友会觉得因为julia，女主才会死。这样，只会更恨她，所以不明白结尾的意图。
总体是一个挺温馨的电影，珍惜现在的每一个人。做错的事情，也要付出代价。我们每个人都会成长，也会明白。我其实特别喜欢当中的一句话，很多像我一样的人，没有明天，只能把今天过好。其实我们每一个人都是一样的，要认真过好每一天，善待身边的每一个人，不要等到失去的时候，才记得拥有过的美好。
悬疑片《长安道》电影观后感
近年来优秀的现实题材电影并不少见，当中的优秀电影就有《无名之辈》、《烈日灼心》、《我不是药神》，而《长安道》也是一部绝不容错过的悬疑电影，更重要的是它是我国首部反映打击文物犯罪的电影。
《长安道》改编自我国首次通过法律程序索回国家一级文物的真实事件，在改编的同时仍不忘保留了案件的真实性。无论是“武惠妃的敬陵”、“石椁重达27吨”，还是“贩卖了100万美元”等细节，都一一与真实事件相符合，除了能让观众了解当时的情况，还为后续同类型的电影开了个好头。
作为强剧情犯罪片，《长安道》的叙事结构可谓是典范。导演用了倒叙加闪回的方式来讲述故事，在影片开头就设下悬念，赵红雨死前到底发生了什么，先将观众带入一种紧张的气氛当中，通过倒叙的形式梳理各个人物之间的关系，再利用闪回的方式来讲述真相。这种结构方式能更好地帮助观众整理剧情脉络，铺垫情感，更在最后的大反转中彻底披露人性最阴暗的一面。
而《长安道》里最复杂的角色无疑是万正纲。中年失意的万正纲，他所面临的困难简直是内忧外患，自己在电视台的节目马上就要被撤掉，妻子林白玉与犯罪团伙勾结甚至还出轨，还必须与失散多年的女儿赵红雨重修旧好等等。不得不说，范伟老师确实是老戏骨中的代表，他将万正纲的角色刻画得入木三分，把身为知识分子的万正纲演得人前从容不惊，人后老谋深算，彻底将一个父辈的失意、压抑、爆发乃至最后的疯癫演绎得淋漓尽致，让人不得不感叹导演选角的高明。
除以此外，焦俊艳所饰演的赵红雨才是彻底惊艳了我。赵红雨可谓是电影史上最活泼开朗的卧底警察，而焦俊艳的英姿飒爽搭配上赵红雨的活泼开朗简直是绝配。虽说很久以前在《遇见王沥川》中，焦俊艳早已用扎实的演技证明了自己，但没想到她在《长安道》中面对范伟、陈数这些老戏骨也丝毫不显弱势。作为80后的女星，焦俊艳的长相算不上出众，但其身上带有的真挚气息实属圈中少有。我想焦俊艳也是正因为自己这份率性洒脱才赢得了赵红雨这个角色。
赵红雨与万正纲的关系转折是全片最值得回味的地方，无论是赵红雨最初作为女儿身份去卧底调查案件，在相处中明白了自己与父亲的亲情，还是临死之际认清了父亲真面目的悲恸，无一不让人感到动容。但赵红雨身上最难得的是有身为警察的职业自豪感，正因为这种自豪感贯彻了她，所以在面临亲情与正义的困难抉择，赵红雨才会坚定不移地选择深明大义。在某种意义上来说，万正纲与赵红雨的价值观无疑是相反的。愿意为深明大义选择自我牺牲的赵红雨，和为了一己私利而选择放弃亲情的万正纲，让我们看到《长安道》是用犯罪悬疑片做外衣，其内核却是细腻真挚的情感描绘，无疑将悬疑犯罪电影里最深刻的主题人性的复杂诠释极致。
除了看到《长安道》背后复杂的人性主题，我们更应该去关注片中对文物警察的刻画。
近年来，各个地方的古遗址、古建筑屡遭破坏，古墓葬、石窟等屡被盗掘，文物损毁和流失的现象严重，实在是令人痛心。为了守护古老的文物，为了传承文物带来的珍贵史料，文物警察可谓是呕心沥血。可惜许多人都不清楚文物警察的职责，甚至有些人认为他们比普通警察的地位还要底。实际上文物警察与其他警种的地位相平等，但他们背后的工作量和付出远比我们想象的要多。
盗墓贼大都在深夜作案，因此文物警察需要长时间在各种墓穴和遗址附近潜伏，他们常常餐风露宿就为了阻止犯罪分子有机可乘。有时候文物警察还需要冒着生命危险去混入犯罪分子里做卧底，获取情报。文物警察进入墓穴抓捕，不仅要小心墓穴的机关，有毒气体，甚至还会遭受盗墓贼的攻击，生命常常会受到严重威胁。
除了要打击盗窃文物的猖獗行为，文物警察还必须日以继夜去追查文物的下落，再以法律的程序去追讨流失文物。就拿《长安道》里武惠妃的石椁被盗的真实事件来说，文物警察花了长达三年去搜寻棺椁的买主，通过运用国际法律条约与买主展开的两次不让步谈判，最终避免武惠妃棺椁被他国占有。
印象最深刻的是电影里石椁回归的记者发布会上，有一个发人深省的问答。
“我们关心的是这件文物值多少钱?”
“如果有人为保护文物献出生命，你觉得它值多少钱?如果守护这些文物的人是你的家人，那你又觉得它值多少钱?”
文物的无价不仅仅因为历经过岁月的洗礼，而是在背后默默守护它们的文物警察曾付出了生命的代价。一直以来，我国在追讨流失文物的道路上依然面临着诸多困境和阻扰，而文物警察却一直大银幕中稀缺的形象，尽管他们的英勇事迹不像其他警种在公众和媒体面前广为流传，然而文物警察却始终贯彻着鞠躬尽瘁地保护国家文物的职责。
如今我们能安全悠闲地在博物馆或者展会上看到我国各种瑰丽珍宝，感受历史文物带来的厚重沧桑，全是文物警察在背后默默付出的功劳。希望《长安道》的问世能警醒起世人保护文物的职责，更重要的是给文物警察塑造重要的银幕形象，让我们可以致敬这群一直英勇奉献的无名英雄。
万圣节惊险悬疑电影
西方的传统节日万圣节即将到来。万圣节前夕,孩子们会提着南瓜灯,穿着各式各样的稀奇古怪的服装,挨家挨户地去索要糖果。万圣节源自古代凯尔特民族的新年节庆,此时也是祭祀亡魂的时刻,在避免恶灵干扰的同时,也以食物祭拜祖灵及善灵以祈平安渡过严冬。如今的万圣节,人们装扮成吸血鬼、僵尸、巫婆、科学怪人等各种角色,共同庆祝万圣节。本周山东有线高清畅享馆为您安排了惊险刺激的电影,是喜欢惊险刺激的观众不容错过佳片。
由于有毒化学废料发生了外泄事故,成千上万的小蜘蛛在一夜之间变得硕大无比、嗜血如命。只有警长的小儿子麦可觉察到了这一切,但是整个小镇只有采矿工程师克里斯密相信他的话,二人正准备说服小镇上的人们一起消灭这些怪物,却发现他们已经被满山遍野的“八脚怪”给包围了。众人在中断对外通讯的环境下,与铺天盖地的杀人蜘蛛展开生死战……高清畅享馆经典电影1频道10月27日11:54将为您播出电影《八脚怪》。
一群小子导致巫师的意外死亡,让他们将来的孩子受到诅咒。如今,诅咒显然实现,被诅咒的孩子们消失不见。一个大学生来到小镇去揭露孩子消失之夜所发生的可怕事实。他们发现了一种与狼存在血缘联系的生物,有着闪电般的速度,受到杀戮的诅咒,等待血红的月牙冉冉升起。他们就是剥皮行者,以人类的血肉为食,尤其酷爱吸血。而红色的月亮标志着被不同信条区分开的每一个种群,都要遵照古老的预言努力生存下去。高清畅享馆经典电影1频道10月30日18:25将为您播出电影《剥皮行者》。
外星人的入侵叫做第一类接触;有照片或者是视频、音频的证据,被称作第二类接触;如有简单的交流和沟通,成为第三类接触;那么第四类呢?在阿拉斯加的诺姆,每一年都会有人报警说家里有人失踪。因为警力有限,而且没有发现端倪,因而都当做外出工作来处理。有一天教授阿比盖尔·泰勒来到这里,从失踪人的录音带里,她发现了一些稀奇古怪的事件。无论从宗教、医学、巫术还是习惯上都无法解释。难道这就是传说中的外星人和人类的“第四类接触”?随着泰勒调查的深入,一个令人难以置信的谜底即将揭开……高清畅享馆经典电影1频道11月1日将为您播出电影《第四类接触》。
悬疑剧情电影《公民凯恩》影评
《公民凯恩》又名《大国民》，是一部内涵丰富、富于哲理的传记体影片，也是当时年仅25岁的电影大师奥逊“威尔斯自编、自导、自演的成名代表作。影片以一位报业大亨凯恩之死揭开了序幕，并透过他的人生经历和事业的兴衰史，见证了一桩资本主义神话下的复杂真相。无论从资料还是形式上，《公民凯恩》在资料和形式上都体现了独特的新颖性，因而被看成是世界电影史上的一次重要实验和创新之作。《公民凯恩》的拍摄距今已有60多年，但依然被视做“电影史上十大影片”当之无愧的冠军和永恒经典，它在英国权威性杂志《视与听》自1952年起、每隔由全球最顶级的导演和影评家参与的“世界电影十大佳作”评选中连续3届荣登榜首，其影响力可见一斑。
评价!奥逊“威尔斯除了对当时尔虞我诈的疯狂世界和事实进行无揭露外，对物欲社会中被广为推崇的非白即黑理论、刻意对名人美化修饰的虚伪和武断也表达出自己的不满和唾弃，并对人们盲目崇拜、缺乏审视观点为的勇气等现象在必须程度上也进行了“玫瑰花蕾”原先仅仅是凯恩少年时用过的一块滑雪板!奥逊”威尔斯超人的洞察力和尖锐的批判精神跃然欲出。组接蒙太奇的主要运用凯恩和第一任妻子的有合而分得过程上。凯恩和第一任妻子感情的变化透过几组在餐桌上见面的镜头来表现，他们的感情有新婚的依依不舍到之后的漠不关心，形同路人。这样，几组镜头就把一桩婚姻从看似美满走向了不幸，最后，凯恩失去了妻子和儿子。
从影像方面来说，《公民凯恩》也是可圈可点。绘画和雕塑中，对于伟大的人物往往将其身材夸大，从而让人们的目光仰视，造成一种崇敬的效果。比如凯恩与养父在一齐时，小的时候对养父仰视：在之后两人争论的一场戏中，开始养父站立凯恩坐着，之后两个都坐下，再之后凯恩跟随养父起立。那正是凯恩成为正式的公民，成年后的凯恩开始掌握自己的命运，开始了叱咤风云岁月的开始，那是一个时代报业大亨的正式出现。还有一个画面让我影响很深刻，那就是晚年的凯恩在苏珊走后，豪华的宫殿里只有自己一个人在里面行走，走廊的镜子里映出无数个凯恩孤独的背影。这帧画面正表现一个人的世界完全被他的自我淹没。
这部影片受到好评的另一个原因还在于它具有崭新思维方式的现代电影。帷幕拉开了，我们看到凯恩飘雪的童年，他的奋斗，他开创出崭新的报纸风格，结婚，生子，享受成功和财富。他野心勃勃，却在政治上猛栽了一个跟斗；两次婚姻都很失败，一个人就那么颓败了，像豪华的仙拿度庄园一样地颓败了。暮年的凯恩一个人手里拿着水晶球，孤单单地住在自己建筑的帝国里。这就是公民凯恩的一生。我想，奥逊"威尔斯用《公民凯恩》来做电影的名字是有其深刻含义的：他是一个普通的美国公民，但他又不是一个普通的公民，是十分公民。他的成功代表了美国想的实现，得到了一切而又不明白自己真正想要的是什么。凯恩的一生在每个人的心灵摆正台上复活。每个人都那么苍老、疲惫，为生活奋斗挣扎了那么一大圈，最后都是空的。
凯恩临终之前，他吐出了“玫瑰花蕾”的遗言，就是这个谜一般的符号，构成影片的资料。他当年的监护人撒切尔、部下伯恩斯坦和里兰、他的第二个妻子苏珊、他的仆人雷蒙德从自己的理解来阐释这个谜语般的短语，但没有一个人能切中要害。究竟什么是玫瑰花蕾是一个女孩的名字？是初恋的定情信物？一件得不到的东西？还是一段无法抹去的记忆？当最终汤姆逊得出结论“什么也不是”之后，我们看到，在烈焰熊熊的壁炉中，凯恩童年时的滑雪板被扔了进去。火焰舔掉了滑雪板上的积尘，渐渐地露出了这4个字：“玫瑰花蕾。”对凯恩而言，在生命的最后关头，怀念的不是自己叱咤风云的岁月，而是童年无忧无虑的生活。这几个字也许包括了凯恩一生的艰辛与成败，也许包含着儿时与母亲分离的苦痛和对成年后人与人之间尔虞我诈的厌恶，也许包含了他对而是纯真生活的向往，对临终前孤零零一个人没有爱的感叹。
悬疑剧情电影《公民凯恩》影评
《公民凯恩》又名《大国民》，由年仅25岁的电影大师奥逊威尔斯自导自演。
本片是以本世纪初叶美国新闻业巨头威廉兰道尔夫赫斯特为原型，用独特的电影语言表达方式讲述了一个报业大王的一生。
剧情。
凯恩一个人孤苦寂寥的在自己的上都宫殿中即将死去，将玻璃球掉到地上的同时引出了“玫瑰花蕾”的线索，在他死后，一个报刊开始针对“玫瑰花蕾”的含义展开了调查。青年记者首先去采访了他的第二任妻子苏珊。为什么这个记者首先要去采访的是他的第二任妻子，而不是他的同事或者前任呢。新闻工作者的嗅觉就应首先在于吸引大众视线的注意力上，和此刻的媒体一样，当时的媒体人就应是抱有利用透过第二任是公众明星和小三的噱头，来引起社会的关注。
可这个记者却是碰了一鼻子灰，随后去了费城的赛切尔纪念图书馆。这位记者查阅了赛切尔的手稿，从而引出了凯恩的童年。
凯恩的父亲在家庭中是没有主导权的，当赛切尔要带走小凯恩的时候，凯恩的母亲虽然很不舍，但她却必须要让凯恩离开被他父亲影响的那个糟糕的环境。凯恩走了，地上只剩下了那一幅雪橇，也就是凯恩的童年。这幅雪橇随后在电影的结尾也出现过，在清点宫殿东西的时候，人们又发现了那幅雪橇。也能够发现，“玫瑰花蕾”正是意味着凯恩的童年。
随后，记者找到了凯恩的合作办报伙伴，伯恩斯坦。伯恩斯坦始终是凯恩的忠实拥护者。在他心里，凯恩是伟大的，是值得敬佩的。对于“玫瑰花蕾”，伯恩斯坦却不明白它的含义，推荐记者去找凯恩的大学好友，李兰。在敬老院里，李兰与伯恩斯坦的态度却完全不同，他说，凯恩是靠权力来生活的，他是个蹩脚的办报人。
凯恩是个固执的人，他执意让苏珊成为一个优秀的歌剧演员，并不是爱苏珊，而是为了让大众明白，苏珊是有潜力成为一个好的歌剧演员，向世人证明，他的选取并没有错。而李兰在首次演出后撰写的批评言论，最后却由凯恩代笔完成，最后他们的友谊破裂。
苏珊最后也无法忍受凯恩，执意要离开他。从不低头的凯恩最后示弱。对苏珊表达爱意，求她别走。苏珊起初是开心的，她以为凯恩最后觉醒，学会了爱别人。可凯恩却对苏珊又说了句：“别扔下我一个人。”苏珊对凯恩绝望了，带着行李走出了宫殿，寻找自己新的生活。
凯恩被全世界抛弃了，最后隐居在自己巨大的宫殿中孤独终老。
本片由六段有着逻辑的闪回叙述组成，从拼接出了一个完整的故事。
视听语言。
摄影影片的开头，镜头缓缓地推进上都庄园，从而慢慢的带领观众们进入了凯恩的故事之中。结尾，镜头从庄园中缓缓拉出，又使我们从凯恩的故事中抽离。
同样，在记者去拜访苏珊时，镜头是从房顶拉近，又从房顶拉出的。同时，在影片中有许多景深镜头，还有超多低角度的仰拍。
影片在光影方面，虽然是黑白电影，却用了许多强烈的黑白光影运用。
在蒙太奇的使用，最出色的是凯恩和第一任妻子从亲近到冷漠的八年时间，导演却只用了六个镜头，从凯恩和妻子在餐桌上的距离和妻子的穿着打扮简洁的表现了出来。这种完美的压缩时间在本篇的一大亮点。
音响本片的作曲是伯纳德赫尔曼。在公民凯恩中，他利用音响进行转场，个性是苏珊的歌剧，报社庆祝销量等优秀的曲子都出自他手。
叙事方式本片是非线性叙事，采用了倒叙和插叙的叙事手法，多元化多角度的叙事手法。
在构图上，影片里大多都是三角形构图。比如凯恩小时候，赛切尔要带他走时，赛切尔，凯恩和他的母亲，凯恩的父亲，他们的位置是一个十分明显的三角形，而且门梁上也挂着一个三角形铁架。暗示出这三组之间的关系。
《公民凯恩》拍摄已有六十余年，却被视电影史上“十大影片”当之无愧的冠军。
因为是新手，对这部电影看法十分浅薄，还有许多是从老师的拉片中得到的启示。对于视听语言方面能分析得地方还有很多，会以后更加认真的自己在拉一次片子，从中再去发现值得学习分析的东西。
悬疑电影《秘密访客》观后感
提起电影，其可以说是净化世间，陶冶灵魂的东西。而中国的电影，对于一些喜欢看电影的朋友们来说，内心的感受会很深，会感觉中国的电影真正有的意义并非只是一部电影这么简单，好的电影能引起观众的共鸣，展现出其独特的观赏价值。随着五一到来，中国内地上映一部很好看的悬疑电影，名叫《秘密访客》，这是由新丽传媒股份有限公司、影聚天际影视传媒(天津)有限公司等出品的的悬疑电影。该片由陈正道执导，郭富城、段奕宏、张子枫、许玮甯、荣梓杉主演。这么多有名气的演员为我们演绎了一部非常棒的作品，让我们不仅有很好的观影体验，且有着非常深刻的感受及体会。
《秘密访客》这部片子其实讲述的是一个四口之家住进了一位秘密访客，使得原本和谐完美的家庭变得不再平静，从此出现怪事不断的故事。面对这部电影，由于是悬疑片，所以最初给我的感觉是有些害怕看这部影片，感觉剧情很让人惊悚。不过在观看之后，反而让我的内心感受很是震撼，不论是剧情还是演员的演技，都甚是绝妙。电影中，郭富城饰演一名爸爸，其中一句独白，“只要我还活着，谁都别想离开这个家”，这句看似简单的独白，其背后的含义耐人寻味。暴露出了影片中这一家五口隐藏在针锋相对之下的脆弱，可恨之下的可怜之处。一家之主的郭富城有着非常强的控制欲，在面对破碎一地的相机黯然神伤，展现出了他对家庭的执着但又很无奈的情感，其精湛的演技让我们这些观众看了之后颇有感受，对影片中的人物更是有不少感慨与觉悟。影片中饰演姐姐的张子枫其演技也是得到了很多人的认可，认为她是一个非常棒的演员。在剧中的这个角色，她更是拿捏的很好，其中有句她的独白说的也甚是让人有所深思，那就是“只要能得到爸爸的爱，我可以毁掉一切”。从这句独白中我们可以感受到一位看似冷漠绝情的女孩，其实内心是十分渴望能有父亲的关爱及呵护。所以在观看张子枫饰演姐姐的过程中，我内心的感受可以说是五味杂陈的，对于这个角色，不仅有同情更多的其实也是无奈。
嘿，小伙伴们，不晓得你们喜欢看电影吗?对于悬疑电影又会有着什么样的感受呢?时间的步伐匆匆而过，转眼间五一来了，快乐的小长假，看电影可以说是假期里最开心满足的事情之一了。要说起电影，有一部在中国内地上映的电影甚是不错，其名是《秘密访客》，这是一部悬疑电影，是一部给观众带来很好体验感的电影，值得喜欢看电影的朋友们去观看喔。
观看了《秘密访客》，其主要讲述的是一个原本十分和睦和谐幸福的家庭，由于一名秘密访客的来临，从而开始了后面的故事，让这个家庭变得不再平静，且不断出现怪事的电影故事。剧中全员狠人的阵容，郭富城段奕宏双影帝的演技对决，张子枫一秒入戏的爆发式演技，许玮甯美艳又诡异的笑容，荣梓杉阴狠的眼神，让我们这些观众对这部电影的观影感受甚是深刻且感慨万千。影片中，郭富城精湛的演技，将剧中的“爸爸”一角，其性格以及各个方面的特征都演绎得淋漓尽致，充分地展现出这一人物的中心思想及在电影中角色存在的意义与价值。除此之外，电影中其他的人物也同样给我们不少的反思和体会，譬如一直忍气吞声的妈妈许玮甯，在崩溃一步一步接近的时候，便决心想要逃离这个装模作样的家寻找新的“避风港”，可以看出这个人物在自己命运最后的选择上十分果断，敢于迈出前进的步伐去重新追求属于自己的人生。而荣梓杉饰演的弟弟，在电影中有句独白给人的感受也是挺深的，那就是“敢背叛爸爸?你们试试吧。”这句话可以看出弟弟其实是一个非常重视家庭的人，以至于不想被任何人破坏，尤其是一名秘密访客的来临，这个家的一切都发生了很多的变化，所以他要和爸爸一起来守护好这个属于他们的家。对于那位访客，我们可以感受到他的内心阴影永远都是那辆破碎的大巴，他眼神迷茫，三年的自由也不够换取内心的救赎。所以这个人物在电影中的存在可以说是可恨可怜且无奈。
对于《秘密访客》这部电影，只要观看过了都会有深刻的感慨以及内心感言。这部影片其真正的意义就是想向我们展现出极致悬疑的观影感受以及让我们体会同一屋檐，家人各怀心思，当秘密暗流涌动，当矛盾日积月累，剧中这个家的走向也就面临着慢慢失控，而画家为牢的郭富城依然想“保持”这个家的完整，所以以自己的方式来“守护”这个家。面对这么有意义的电影，还没看过的朋友，不妨也去看看哦，相信你们会有更深的感触及感慨呢!
悬疑剧情电影《公民凯恩》影评
《公民凯恩》作为一部制作于上世纪四十年代的影片，它的经典地位是后世诸多制作精良的影片所不可企及的，时至今日还能在影史排行中位居榜首，能够毫不夸张的说这是一部堪称“教科书”式的影片。
影片《公民凯恩》讲述了美国报业大亨查尔斯·凯恩的一生，由凯恩之死揭开序幕，记者汤姆逊开始调查凯恩临终时所说的“玫瑰花蕾”。他去查看凯恩的领养人撒切尔的日记，得知凯恩幼年即离开了父母，虽然获得了大笔抚养费但是凯恩并不开心；然后汤姆逊找到凯恩早年板报的合伙人伯恩斯坦得知了凯恩的发家之路还有感情生活；依然没有关于“玫瑰花蕾”的消息，汤姆逊又去找李兰，李兰是凯恩以前唯一的朋友，但之后李兰无法忍受凯恩的独断而离开，在李兰回忆中凯恩的婚姻事业都开始走下坡；最后汤姆逊找到凯恩的第二任妻子苏珊，苏珊也因无法忍受凯恩的自我专断而离开了凯恩。凯恩至死都是孤身一人，而汤姆逊最终也没能明白“玫瑰花蕾”的含义。直到最后在大火中，我们看到凯恩童年的滑雪板，上面写着“玫瑰花蕾”。
由“玫瑰花蕾”开始，跟随着汤姆逊追忆了凯恩的一生，线索明晰，完成了对人物一生的精炼概括，其描述方式夹叙带议，有来自报纸媒体还有熟悉凯恩的人的所表达的对凯恩的看法，由此为我们呈现出一个相对完整的凯恩的形象：这是一个童年不幸的人，他有钱有权却难得拥有爱，想爱别人却使爱成了伤害，在别人看来他是一个只在乎自己的专断的独裁者。此外影片也提出了自己的观点，这是带给给观众的一个视角，影片中的所有人都无法理解凯恩，但是最后我们理解了，凯恩一向念念不忘的“玫瑰花蕾”就是他的童年和母亲在一齐的时光。
《公民凯恩》是一部完整的人物传记影片，有记录有评价，将一个人的一生囊括进两个小时，信息量巨大且高度集中，而并无杂乱无章之感，可见奥逊·威尔斯在戏剧化表达方面的独到功力。
按照布莱克·斯奈德在《救猫咪》一书中所提出的故事结构图分析这部影片——不明白布莱克当初在撰稿时是不是以《公民凯恩》为参考的——《公民凯恩》的故事结构竟然几乎与布莱克的结构图丝毫不差，简直是剧本写作的完美范本。所以《公民凯恩》在故事资料的设计上几近完美。
落情绪时使人物处于黑暗中，表现人物用心情绪时使之处于光亮中，用光和色传达出人物心理，再有运用光突出人物神态，如由下往上打出的骷髅光让人神态可怖等等。
总之，从专业角度来分析，《公民凯恩》是能写出一部书来的，无怪乎人们能在这许多年后还把它捧得这么高。或许这不是一部足够引人入胜的影片，没有宏大的场面，没有视觉特效，没有外来生物灵异事件，但这绝对是一部用有限的材料讲出精彩故事的影片，是踏实认真做出来好的片子。
悬疑片《长安道》电影观后感
《长安道》聚集了一批演技相当有保障的演员，范伟自不必说，陈数、宋洋、焦俊艳每个人风格都很独特，任务完成度都不错。
虽然戏里他们的表现，在各自的表演生涯中都不算最出类拔萃的高光时刻，但也都可圈可点。
陈数饰演一个将欲望全写在脸上的角色，如果再更无畏、更风情一些可能更有魅力，不过现在这版的干练、阴狠也还不错。
宋洋在知道真相之后一人饮酒醉，且笑且痴且狂且悲的表现相当有张力。
焦俊艳一前一后，演一个吊儿郎当的混混和一个帅气上进的警察，两个角色的区分度很明显、完成度颇高。
虽然她中枪后表演的生理反应在我这个医学盲的常识范围之外，让我无法判断她演得对不对，但至少她演警察很讨喜，自带“大宝特别棒”的好感滤镜。
整体而言，这部电影堪称“一流表演”。
相比之下，故事则显得有些逊色，“二流故事”。
电影上线时的叙事角度颇有意思，开局几分钟就告诉你结局：女一号女二号都死了。
纵使是在“知道谁死”的已知条件下，电影也没有损毁故事的悬念感和后半程反转的力度。
这个反转本身很有惊奇感。
首先是破案之后棺椁才被盗。“破案”是一个结束性的叙事指标，在此之后反转让后续剧情很有意外感。
其次是人伦之外的意外。
电影开始的剧情是范伟饰演的父亲抱着中弹的女儿赶到医院，哭天抢地救救我女儿。
没有人会怀疑“亲爹谋杀了亲生女儿”。
假扮小混混的警察女儿，回到当年辜负母女二人的父亲身边，拿的是“两头为难的老父亲和不肯原谅的女儿剧本”，俨然一副父爱如山的模样。
罪行败露之后，他不送中枪的女儿去医院及时抢救，反而耗到她失血而死为止。
这层意想不到，倒不是因为电影里的细节多么缜密，反转多么高级，而是因为这件事有违人之常情。没有人会在看戏的时候提前想这个爹一会要杀亲闺女(除非剧作提前反复铺垫这个爹没人性)。
当然，戏里范伟这个角色的走火入魔、执迷不悟、贪慕虚荣，为他的“反常”做了很充分的合理注解。
问题在于，这部电影里的很多细节处理，处于三流水平、非常拖后腿。
警方已经破获盗墓案件，这之后棺椁居然丢失?
贼已经伏法，“隐形的贼”是谁?毫无头绪。
而揭开这巨大悬念，找出对案件起到重要作用的反转证据，太依赖一次又一次的小概率偶然事件。
贼在现场留下了脚印，鞋子上刚好有商标，商标的形状刚好完整印在了沙地上。
宋洋饰演的角色伤心难过独自喝酒，偌大一个西京市，这个贼恰好也就在这家店里。
喝到疯疯癫癫、频频引人侧目的宋洋，居然还能一眼就在人潮熙熙攘攘的店里看见贼的鞋。
而贼居然还没换鞋。
真是巧上加巧非常巧。
仅仅凭借这样一双烂大街的普通运动鞋和码数，宋洋就能断定，这就是盗墓贼。
编剧你一定是在逗我，抓盗墓贼怎么比抓“满大街都是的发传单的”还容易啊?
细节过度巧合，又缺乏背后深层的必然性，还将故事的重要转折寄托于此，太牵强。
当然，电影里也有非常惊艳的细节，比如下墓之后将唐朝景象流光溢彩呈现在黑暗中，如痴如醉如梦如幻。
整体而言，《长安道》是一部基本合格的电影，虽然有非常拖后腿的内容，但也不乏闪光亮点。
有好演员，也有不错的故事，最后败在了细节质感上，如同只差临门一脚，是否太过可惜?
《长安道》上映之后，很多人都冲着主创阵容走进了电影院，本人也不例外!
电影由李骏执导，范伟、宋洋、陈数、焦俊艳主演，故事改编自海岩的小说《长安盗》，讲述了缉毒警察赵红雨(焦俊艳饰)，为了参与一起文物盗窃案，在同僚邵宽城(宋洋饰)的掩护下，卧底在多年未见的生父万正纲(范伟饰)身边，调查他的现任妻子林白玉(陈数饰)的故事。
其中影片中涉及的文物盗窃案还是真实案件，这样的阵容+题材就很难让人不期待!
走进电影院后会发现这还不是一部简单的悬疑犯罪片。电影一开始，大银幕上的字幕就透露了一个信息——“故事取材自真实案件，但其中的人物全部进行了艺术化处理。”
它的悬念之处也不是所谓的真实盗墓案，而是开场就已告知观众的“赵红雨之死”。
————下文剧透有凶手是谁!介意请划走————。
电影开场的几分钟，万正纲抱着浑身是血的女儿赵红雨狂奔到医院，一脸绝望无助地对着医生大喊：“救救我女儿。”狠狠抓住了观众的心。
那么“赵红雨是怎么死的?”
而赵红雨的亲生父亲万正纲是唯一犯罪现场的目击者，他口中的真相，又是否值得相信?这个疑问从一开始就留在观众心中。
接着画面一转回到了故事的起点。赵红雨原本是一名缉毒警察，为了协助调查一起文物盗窃案，她以一个刚出狱的不良少女身份回到了十多年没见的亲生父亲万正纲身边。
这次充当卧底的重要任务就是调查万正纲的现任妻子林白玉。
林白玉是一个将欲望和野心写在脸上的狠角色，当年万正纲因为她抛妻弃女，随后几十年靠吃她的“软饭”，获得了足够高的社会声望和地位。
赵红雨和林白玉第一次见面就剑拔弩张，互相看不上。
林白玉又和文物盗窃案嫌疑人林涛之间也有着不可告人的关系，因此成为破案的关键。
在赵红雨默默搜集证据的同时，万正纲在知晓林白玉偷情之后决心报复，他表面答应林白玉，愿意与林涛合作为他提供文物卖家的资源，暗地里串通警察，要将这对“狗男女”一起送进监狱。
最终警察成功抓住了盗墓团伙和嫌疑人林涛，但案件却又出现了反转，林白玉失踪，而那件唐代石椁也同样不知所踪……与此同时，通过这段时间的相处，赵红雨对父亲万正纲的仇恨逐渐化解，彼此都想要重拾这段失落已久的父女情，可林白玉又再次出现搅局让悲剧发生。
观众最后会发现，最开始哭得一脸绝望的父亲万正纲，竟然是造成赵红雨死亡的凶手。
——————剧透结束——————。
凶手身份固然令人意外，可必须要说的是电影最后三十分钟出现的大反转仍值得一看。万正纲精心编织的谎言被一一揭穿，各个人物之间的情感浓度达到峰值，每个人物都迎来了自己的高光时刻，用“一出好戏”来形容也不为过。
不难发现其实父女相爱相杀才是整个故事的核心，电影最终也通过这对父女的情感纠葛将观众的思绪带入到每个人物的“意难平”中。角色所涉及到的中产阶级的情感裂变、知识分子的虚伪、原生家庭的隔阂矛盾等等元素，都远远超过一部悬疑片的局限。
它不是一部纯粹的商业悬疑题材，导演显然也没有将它定位成类型片的意思，它给予观众可思考的空间很大，这也是这部电影最值得肯定的地方，以悬疑的手法去试探人性的尺度。
人性问题很复杂，三言两语或一个故事根本无法解释清楚，可要理解起来却很简单，只要有参照就够了，这部电影的参照系就是主角万正纲。
看了电影后我想说的是，虽然这个话题本意是在赞美范伟老师的表演，可回归到人物本身，“渣”这个形容就显得太草率和轻浮。
万正纲这个角色很有讽刺意味，他是典型的中国式知识分子精英，外人看来他是文质彬彬的大学教授，痴迷学术，两袖清风，有自己的讲坛节目，还有一名美艳娇妻林白玉，是一个世俗意义上成功的中年男人。
一方面他对十几年后重新相认的女儿赵红雨满怀亏欠，愿尽一切努力去补偿。另一方面当这份爱与自己所爱惜的名望有了冲突，他又果断选择了后者。
固然他对女儿的爱一片真心，可当得知女儿真正身份是警察之后，他无情地“见死不救”，甚至还假装无辜，将自己视为被“全世界欺骗”的可怜人。
他最后对着赵红雨所说的那句“爸爸现在一无所有了，就剩点尊严和形象了。”完全扔掉了知识分子最后的遮羞布，露出赤裸裸的人性之恶。
如果林白玉没有出轨，让他男人的尊严扫地;如果女儿还是一只待被拯救的迷途羔羊，不是所谓的正义使者……如果波澜不惊的生活可以让他一直维持体面，那么他的虚伪假面将永远不会被揭穿。
这就是万正纲“盗亦有道”，也是他们那一代知识分子共有的劣根性——虚伪、自私、傲慢、自大等等，他们活在一种自我营造的优越感之中，把这些人性弱点隐藏在所谓“精英教育”的良好素养下。
不得不说范伟老师的演技也的确成就了万正纲这个角色，将一个表面谦谦有礼，与世无争，骨子里却住着帝王将相，唯我独尊的知识分子刻画得非常真实饱满，让这个人物变得可恨又可叹!
可万正纲这个核心人物所带来关于人性的思考，不仅是范伟老师一个人的作用，在观影中还有另一个比较惊喜的感受是，片中女性角色也跳出了依附男性的固定框架，有了鲜明的个性化表达。
林白玉和赵红雨这两个女性角色，分别成为了促成万正纲堕落的“因”和“果”，林白玉出轨是因，女儿身死是果。
抛开万正纲这个人物，她们也各自有着难断的”意难平”，林白玉渴望名利而不得，为之疯狂。
赵红雨追求正义而身死，亦无悔。
这些都是让人物变得更鲜活生动的地方，也因此衬得万正纲的“恶”更有人味。
导演李骏在采访中说过“我倒不是说特别喜欢拍悬疑片，只是类似这样的故事，会让人物接近一个更为极致的情感世界。而我比较喜欢看的是，人性在极致时刻的表现。”。
从用好演员讲好故事，到用演员的好表演去讲好故事，是导演在这部影片的创作角度上的最大不同，前者建立在演员的知名度号召力上，后者，则建立在演技与故事的相辅相成。表演没有绝对的高与低，与导演的喜好和他准备拍的东西有关，而《长安道》恰好拥有一群爱琢磨的演员，能恰到好处的展现复杂人物的细微变化。
观众对好演技的感受也受到剪辑的影响，《长安道》的剪辑几次打乱了时间线，一次次地细碎的把故事的过程和细节重复的剪辑出来，让观众一次次从不同的时间节点去进入故事，也一次次在原来如此的恍然大悟中，去感受这场激荡人心的人性“悲剧”。
悬疑电影排行榜前十名
本片是美国名导大卫·芬奇的成名作，在此之前，大卫·芬奇只执导过一部《异形3》，也没有引起太大反响，而《七宗罪》之后，他接连拍出了《心理游戏》《搏击俱乐部》《十二宫》《消失的爱人》等一系列精品悬疑电影。《七宗罪》讲述一起震慑眼球的连环杀人案，风格阴郁、绝望，而最后的结局，更是对影迷心理的巨大挑战。
据说南美洲亚马逊河流域热带雨林中的一只蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，就可以在两周后，引起美国得克萨斯州的一场龙卷风。这是对蝴蝶效应理论最常见的一种阐述，意思是指一个微小的变化，都能在这个世界上引发巨大的连锁反应。影片就是基于这个理论撰写的剧本，主人公的每一次选择，都将给自己的人生带来颠覆性的后果，本片有多个不同版本的结局，其中导演剪辑版的结尾最为震撼。
跟《第六感》《小岛惊魂》等经典悬疑片一样，本片也是一部完全不能剧透的作品，这类结尾极限反转的影片，如果导演功力深厚，会让观众回味无穷，看完电影后，忍不住立即回头去细品片中经过精心设计的细节，可如果导演功力不够，就很容易捣鼓出一部烂片。好在马丁·斯科塞斯沉稳老练，叙事不动声色，《禁闭岛》也就成了一部无懈可击的悬疑佳作。
西班牙的悬疑片一直在国际影坛独树一帜，《黑暗面》《海市蜃楼》《时空罪恶》《女尸谜案》等都是逻辑严谨、情节曲折离奇的经典作品。而这部上映于2016年的《看不见的客人》，是内地影迷评分最高的一部西班牙悬疑电影。影片不仅有一个精妙的密室杀人设计，更有一个极其令人意外的结局。本片后来被意大利和印度两度翻拍，两部影片的内地译名分别叫《死无对证》和《复仇》。
犯罪片一直是韩国电影里的最佳类型片，《恐怖直播》《追击者》《不可饶恕》等，都是其中的高光之作，而这部《杀人回忆》则被认为是韩国电影史上的最佳犯罪片。影片改编自韩国历史上三大悬案之一的华城连环杀人案，本片上映时，此案仍未告破，所以电影里的警方，最后也没能将凶手绳之以法，但这丝毫没有影响探案过程的精彩程度，恐怕只有一流的导演，才能成就节奏如此完美的作品。
凭借《记忆碎片》在好莱坞站稳脚跟的英国导演克里斯托弗·诺兰，在《记忆碎片》之后，只有一部作品遭遇过票房失利，就是这部上映于2006年的《致命魔术》，影片制作成本为4000万美元，而其北美票房也只有5300万美元，但这丝毫不影响本片极其过硬的质量。影片讲述两名魔术师之间明争暗斗的故事，观众在一开始，就如同陷入了导演设定的魔术骗局中，直到结尾才会如梦方醒。
本片上映于1999年，由大卫·芬奇执导，跟上面提到的《禁闭岛》一样，这也是一部完全不能剧透的电影，而影片所要表达的思想和内涵，似乎比《禁闭岛》更为复杂。不过由于影像惨烈，基调黑暗，《搏击俱乐部》在上映时遭遇了票房惨败，6300万美元的制作成本，仅换回3700万的北美票房，是当年好莱坞著名的意外事件。
本片是内地影迷评分最高的一部德国电影，上映于2006年，讲述东西德未统一时的一段暗流涌动的.历史。影片制作成本仅有200万美元，但剧本极为扎实，尤其对人物的塑造，堪称典范，在导演不动声色的叙事中，观众总能感受到主人公内心的细微变化。《窃听风暴》曾获得过奥斯卡最佳外语片奖，名噪一时。
本片可能是电影史上，剧情最复杂的一部影片，即使看个十遍八遍，恐怕也很难搞清楚所有细节，而《盗梦空间》的优点在于，虽然复杂，但并不晦涩，虽然烧脑，但并不枯燥，只要聚精会神地看片，哪怕有不明白的地方，也仍能基本流畅地理解剧情，这正体现了诺兰高超的叙事水平。其实诺兰的成名作《记忆碎片》也有此特点，只是剧情结构设计得很复杂，而并没有刻意给观众制造理解障碍。
悬疑片《长安道》电影观后感
每年11月，常常都是进口片众多、年底重磅华语片尚未到来的一段档期。所以在进影厅看《长安道》之前，并没有想到这会是一部蛮不错的华语电影。
从类型角度而言，这部悬疑犯罪电影传递出了不同于大多数常见同类项的气质。很大程度上，这拜电影的剧作所赐，元素丰富，糅合得也较为成熟。人物情感与影片主题互相缠绕，达成了层层深入的效果。
影片采取了多线碎片化的叙事策略，而且在开头就揭示了女主角赵红雨(焦俊艳饰)死亡的最终结局。一桩“事先声明”的惨案发生，观众必然会意识到开头来自赵红雨父亲万正纲(范伟饰)的口述并不靠谱，不同版本的真相有待揭晓。
视角在之后便开始轮转——原来，赵红雨的出现是为了破获一起大型的盗墓失窃案。她负责调查父亲的现任妻子林白玉(陈数饰)，在搭档邵宽城(宋洋饰)的掩护之下，到其身边卧底。但就在案件得以水落石出之时，这批国家宝藏竟在警察的严密监控下不翼而飞。事件陷入谜团，并在最终导致了悲剧的发生。
如果说大多数悬疑犯罪片都会强调案件本身的包装，会将重点放在案件的前因后果和层峦叠嶂的叙事结构上。那么《长安道》则是一部蛮特别的“异数”，它的前因后果在开头就摆在了我们面前，主打的内容更适合被看作是“从情感出发的悬疑”。某种意义上，这是反类型的创作——在扣人心弦的案件之中，编导放弃了将重心放在警方破案的“抽丝剥茧”上，而是把人物面临的多重困境摆到我们面前。
相比于导演李骏的上一部作品《惊天大逆转》，《长安道》有了些许进步。《惊天大逆转》很像一部标准化的“韩国犯罪片”，有着工整的同时也挺好猜的剧本，概念亦并不复杂。但《长安道》则显然不是靠“逆转”就能简单说得清楚的。
在人物关系(尤其是这对父女关系)的设计上，《长安道》采用了一种相对极端的设定。赵红雨愤恨父亲在十多年前抛下自己和母亲，对他的情感是复杂的。再次重逢，万正纲希望用自己的方式去尽力补偿女儿，赵红雨则因身份的特殊而陷入挣扎，要在法理与人情中作出抉择。
我们可以看到，《长安道》中既包含了当下社会颇受热议的“原生家庭”问题，诸如父女代际之间亲情的隔阂;又塑造了万正纲这么一个鲜活的“油腻中年知识分子”形象。前者的话题性无需多言，在影视作品中是颇为常见的，相比之下，后者更加值得被说道说道。
万正纲这个人物形象，是一个极富戏剧冲突的核心角色，代表的其实是我们上一辈的知识分子。他们在这几十年中，人生不断地离析、重组，并且与子女产生了非常强烈的理念冲突。这构成了影片推进的前提，其中所显露出的，既是万正纲的自我审视与中年危机的“双重围困”，也是新一代年轻人所要面对的问题源起。
作为一位看似“一心学术”，实则只在乎自己的面子、形象的历史学教授，万正纲的人物形象颇具典型性。在影片中，他的为人与处世方式不断地转变，而当我们深究起这种转变的原因，却又现实无比。
对外，他是受人尊敬的著名学者，但外人看不见的内在真相，却全是千疮百孔。一方面，他自己的节目《唐史讲坛》收视不佳，即将被砍，与电视台的合约马上到期，事业上可谓“万马齐喑”;另一方面，他在家庭中也要忍受来自女儿的敌对、来自妻子的明枪暗箭，家庭地位岌岌可危，甚至连尊严都在丢失的边缘。
于是乎，他才会滑向犯罪的深渊。但最令人震惊的，还是他在面对深受重伤、快要死去的女儿时，产生“救与不救”的两难选择。那一刻他的“失神”与逼问女儿到底会不会报警，击中了我。
不难看出，万正纲的可怜与可恨之下，是过时的知识分子在这个时代的尴尬。当下时代的转向就从此中也得以诠释——知识在后现代状况下变成了一种商品，它的衡量价值彻底地发生了改变。有人能适时合宜地将自己进行“包装推销”，获得灰色收入，但他们也很容易会陷入歧途甚至不堪的境遇之中。对万正纲而言，名誉、面子是重中之重，令他不惜犯下大错，也要维护到底。
这种复杂的人物形象，很难想象如今除了范伟老师外，还有谁更适合出演。上一次在影院中看范伟饰演男主角，还是梅峰导演的《不成问题的问题》，他凭此夺得金马影帝。那部电影中的丁务源，同样是一个好面子、精明而又虚伪的中年知识分子，展露的是中国式人情世故中的弊端。《长安道》何不是如此?范伟让万正纲这个具有多面性的角色拥有了说服力，是又一次不错的表演范例。
当然，影片中的其他演员也表现出色。焦俊艳饰演的赵红雨、陈数饰演的林白玉、宋洋饰演的邵宽城，都是“一体两面”的角色。影片中的这三个主角，虽然没有万正纲那么多变，但也都拥有着各自复杂的面向。
从中可以看出，《长安道》所看重的是人性的“灰色地带”。从始至终贯穿全片的，都是人物之间纠葛的情感状态，并且直通影片在主题上的呈现。编导塑造出一个个复杂的人物形象，让每个主要角色之间的关系都保持着张力。
看完影片第一幕时，我还一度揣度，影片最终也许会有新的生机，让赵红雨的命运得以反转。但《长安道》并没有这么做，而是走向了一个颇为暗黑的血色结局。导演李骏借用悬疑犯罪电影的外包装，不仅讲述了一个充满着情感纠葛的故事，而且从中透出了复杂的主题探讨。不得不说，放在11月，这的确算是一部值得看的电影。
近年来优秀的现实题材电影并不少见，当中的优秀电影就有《无名之辈》、《烈日灼心》、《我不是药神》，而《长安道》也是一部绝不容错过的悬疑电影，更重要的是它是我国首部反映打击文物犯罪的电影。
《长安道》改编自我国首次通过法律程序索回国家一级文物的真实事件，在改编的同时仍不忘保留了案件的真实性。无论是“武惠妃的敬陵”、“石椁重达27吨”，还是“贩卖了100万美元”等细节，都一一与真实事件相符合，除了能让观众了解当时的情况，还为后续同类型的电影开了个好头。
作为强剧情犯罪片，《长安道》的叙事结构可谓是典范。导演用了倒叙加闪回的方式来讲述故事，在影片开头就设下悬念，赵红雨死前到底发生了什么，先将观众带入一种紧张的气氛当中，通过倒叙的形式梳理各个人物之间的关系，再利用闪回的方式来讲述真相。这种结构方式能更好地帮助观众整理剧情脉络，铺垫情感，更在最后的大反转中彻底披露人性最阴暗的一面。
而《长安道》里最复杂的角色无疑是万正纲。中年失意的万正纲，他所面临的困难简直是内忧外患，自己在电视台的节目马上就要被撤掉，妻子林白玉与犯罪团伙勾结甚至还出轨，还必须与失散多年的女儿赵红雨重修旧好等等。不得不说，范伟老师确实是老戏骨中的代表，他将万正纲的角色刻画得入木三分，把身为知识分子的万正纲演得人前从容不惊，人后老谋深算，彻底将一个父辈的失意、压抑、爆发乃至最后的疯癫演绎得淋漓尽致，让人不得不感叹导演选角的高明。
除以此外，焦俊艳所饰演的赵红雨才是彻底惊艳了我。赵红雨可谓是电影史上最活泼开朗的卧底警察，而焦俊艳的英姿飒爽搭配上赵红雨的活泼开朗简直是绝配。虽说很久以前在《遇见王沥川》中，焦俊艳早已用扎实的演技证明了自己，但没想到她在《长安道》中面对范伟、陈数这些老戏骨也丝毫不显弱势。作为80后的女星，焦俊艳的长相算不上出众，但其身上带有的真挚气息实属圈中少有。我想焦俊艳也是正因为自己这份率性洒脱才赢得了赵红雨这个角色。
赵红雨与万正纲的关系转折是全片最值得回味的地方，无论是赵红雨最初作为女儿身份去卧底调查案件，在相处中明白了自己与父亲的亲情，还是临死之际认清了父亲真面目的悲恸，无一不让人感到动容。但赵红雨身上最难得的是有身为警察的职业自豪感，正因为这种自豪感贯彻了她，所以在面临亲情与正义的困难抉择，赵红雨才会坚定不移地选择深明大义。在某种意义上来说，万正纲与赵红雨的价值观无疑是相反的。愿意为深明大义选择自我牺牲的赵红雨，和为了一己私利而选择放弃亲情的万正纲，让我们看到《长安道》是用犯罪悬疑片做外衣，其内核却是细腻真挚的情感描绘，无疑将悬疑犯罪电影里最深刻的主题人性的复杂诠释极致。
除了看到《长安道》背后复杂的人性主题，我们更应该去关注片中对文物警察的刻画。
近年来，各个地方的古遗址、古建筑屡遭破坏，古墓葬、石窟等屡被盗掘，文物损毁和流失的现象严重，实在是令人痛心。为了守护古老的文物，为了传承文物带来的珍贵史料，文物警察可谓是呕心沥血。可惜许多人都不清楚文物警察的职责，甚至有些人认为他们比普通警察的地位还要底。实际上文物警察与其他警种的地位相平等，但他们背后的工作量和付出远比我们想象的要多。
盗墓贼大都在深夜作案，因此文物警察需要长时间在各种墓穴和遗址附近潜伏，他们常常餐风露宿就为了阻止犯罪分子有机可乘。有时候文物警察还需要冒着生命危险去混入犯罪分子里做卧底，获取情报。文物警察进入墓穴抓捕，不仅要小心墓穴的机关，有毒气体，甚至还会遭受盗墓贼的攻击，生命常常会受到严重威胁。
除了要打击盗窃文物的猖獗行为，文物警察还必须日以继夜去追查文物的下落，再以法律的程序去追讨流失文物。就拿《长安道》里武惠妃的石椁被盗的真实事件来说，文物警察花了长达三年去搜寻棺椁的买主，通过运用国际法律条约与买主展开的两次不让步谈判，最终避免武惠妃棺椁被他国占有。
印象最深刻的是电影里石椁回归的记者发布会上，有一个发人深省的问答。
“我们关心的是这件文物值多少钱?”
“如果有人为保护文物献出生命，你觉得它值多少钱?如果守护这些文物的人是你的家人，那你又觉得它值多少钱?”
文物的无价不仅仅因为历经过岁月的洗礼，而是在背后默默守护它们的文物警察曾付出了生命的代价。一直以来，我国在追讨流失文物的道路上依然面临着诸多困境和阻扰，而文物警察却一直大银幕中稀缺的形象，尽管他们的英勇事迹不像其他警种在公众和媒体面前广为流传，然而文物警察却始终贯彻着鞠躬尽瘁地保护国家文物的职责。
如今我们能安全悠闲地在博物馆或者展会上看到我国各种瑰丽珍宝，感受历史文物带来的厚重沧桑，全是文物警察在背后默默付出的功劳。希望《长安道》的问世能警醒起世人保护文物的职责，更重要的是给文物警察塑造重要的银幕形象，让我们可以致敬这群一直英勇奉献的无名英雄。
悬疑片《长安道》电影观后感
范伟演的万正纲说的最多的一句话是：我是知识分子，不看重钱。他骄傲于或者说热衷标榜自己的出淤泥而不染，这是文艺爱好者最容易陷入的一种刻奇。这个犯罪电影，讲的是一个文艺中年的毁灭。
万正纲不但是文艺中年，而且是脑内剧场一触即发的文艺中年的顶配。动不动就能从文字创作上升到帝王将相酷吏诗人附体的高潮。他哀求着保留着最后一期电视节目，理由是有话要说否则会憋死，这种执着压倒了一般知识分子非同小可的尊严。
他当然是才高八斗还在恰当的遇到了知音兼伯乐兼财神，物质来得太容易，太充裕，也太抽象。于是可以在活在云端，假装不跟泥泞发生关系，哪怕泥浆已经没到了大腿根。
警察和罪犯一度都迷惑于他的动机，但拥有上帝视角的我们可以看到并确信，他对女儿的赎罪欲是真的，对历史的狂热痴迷是真的，对庞大名利的留恋是真的，对红杏出墙的憎恶是真的，对干净体面的洁癖也是真的。
但这些真，没法兼容在一个真的人身上。当他试图同时维持这些人设，就被它们的矛盾点中了死穴。就像一个声色犬马的名人试图维持纯情形象，就像大字不识的暴发户要装作饱读诗书。
前半段电影里万正纲是充满喜感的，喜感来自于他笨拙地处理突如其来的父女关系，无厘头地抚平妻子的愤怒，似乎是范伟喜剧形象的延续。但到后来我们会发现，那种喜感其实来自于多种人设冲撞后的凸起爆裂。
从赵红雨答应认爹的那一刻，万正纲已经毫无悬念走上了末路。曾经事事老练得体的他，突然失去了平衡内心的能力。
他处心积虑地展开复仇，策划出螳螂在后的计谋，与此同时却对联名卡会有短信提示这样的常识置若罔闻。那一部分没有没有作喜剧处理，但贯穿在这个角色身上的喜感被放大到轰轰烈烈。
这个电影里有很多犯罪分子，投行老板，公司老总，盗墓分子，他们伏法后至少都坦荡地招供。
他们很清楚自己求的是财，富贵险中求，本来就是赌命游戏，愿赌服输，所以心平气和。就像警察也很单纯，案子破了就k歌庆祝。他们都有光滑的定位，没有自我拉扯。
而自以为无欲则刚的万正纲，对精神的沟壑束手无策。多年的穷经皓首，包办一切的太太，让他早就迷失了真实世界的结构(邵宽城可以看做是万正纲年轻时的倒影)。
所以万正纲后知后觉，一败涂地。贪婪确实没有从物质上腐蚀他，却在精神战场把他杀得片甲不留。
电影的最后，万正纲近乎狰狞地嘶吼着真相不存在。自欺欺人自诩清白了那么久，他终于不得不双手沾血，终于不得不声誉扫地，终于不得不面对无法否定的自己而陷入分裂。
如果他再无耻一点就不至于这样了，或者哪怕是再贪财一点呢。
悬疑电影排行榜前十名
时空穿越、平行宇宙等概念的好电影总是很迷人，这片更纯粹，整个就是一个独角戏。总也是改变不了剧情，祖父悖论。剧情合理，表演出色。最后一刻还算是有反转到我，前半段挺流畅的，但后半段开始玩揭露的时候总感觉不流畅也没那么有趣。全片就是一个古希腊般宿命论的故事，一度以为女主角是朱迪福斯特。
看到一半的时候可以大概猜到剧情了，不过结局依然出乎意料。高分让人期待过高，可能是里面的手法在后来的电影中被多次使用，惊喜感不足。这个题材不在于结局和悬疑，拍的好后半段心理剖析逻辑自洽非常重要，比那些用人格分裂突兀结尾的骗子高级多了。
要说顶级逻辑悬疑电影，还得是本片。观看这种电影，最爽的时候不是看完结尾的时候，而是彻底理清逻辑之后的那一刻。这个顺序太诡异，令我失忆，有没有正序剪辑。诺兰的想法很巧妙，但是看的过程真的好痛苦，我看悬疑片的初衷是寻找刺激连贯的剧情的啊。
前面漫长的铺垫在后面一一给予答案，豁然开朗之后极其刺激，大呼绝了。没有所谓的十全十美人生就是会有遗憾，遗憾会让你更珍惜现在所拥有的。感觉与其说男主是因为对女主的爱选择了牺牲，倒不如说男主是屈从于一次次的死亡、注定不该来到世上的命运和永远无法改变的现实，最终选择了自我终结。
《禁闭岛》就是一部讲故事讲得很精彩的电影，尤其是结尾，马丁斯科塞斯宝刀未老。剧情类似于《美丽心灵》，主角臆想出来的整个世界，以为自己被暗算，结果自己原本就insane了。挺有意思的。为了逃避现实，大脑会产生许多防御机制，编造各种谎言欺骗自己。
不是很恐怖那种，算是烧脑。我觉得最无奈的一个点是，女主每次想要做出改变的时候，都会发现另外一个“相同进程”的自己，想要改变却无法改变。无论重来多少遍，她的孩子可能都回不来了，既知命运又无法逆天改命的时候，那种绝望感能淹没所有人，所以结局她忘记了这一切其实也还说得过去，总体还是很精彩的。
看了饥饿站台就忍不住重温一遍小时候看的佳片，在当年这种意识形态有点超前，各种隐喻，现在依旧不落后，从开场便是开屏暴击，虽然有看过剪辑，但还是为既已知又存在空广无垠的未知而恐惧。人物性格鲜明，场景使用的颜色饱和度极高，配上空间感和密闭感最终的效果不言而喻，令人不寒而栗。很久没有遇到这么好的电影了，完全意识不到时间的.流逝，从头至尾保持着兴奋的状态，每个镜头都不忍心错过。
在故事与结构之间，在真实与虚幻之间，流淌而贯穿其中。梦境原本就是支离破碎且怪诞的，既知是梦，就不必去理解，而是沉浸在梦带给的感觉中。把镜头语言运用到极致了，电影本身就是一场梦，无论银幕内外，这部电影的寓言性和艺术性足以让林奇在影史永垂不朽。
感觉整部电影看下来，还挺贴近片名的。两个魔术大师的对决，博登和安吉尔相互拆台。其中最令我印象深刻的反转就是博登和他的双胞胎兄弟。最玄幻的就是特斯拉的那台机器，能够复制出了无数的复制品。
标准的美国电影，脑洞和想象空间无限，男主通过一层层的梦境虚构了一个故事，结局也是开放式的，需要聚精会神的看，造梦艺术的极致，是说电影，也是说诺兰。层层的虚无里面参杂着真实，但沉醉，分辩和清醒让人真的好辛苦，在这样的循环中永远留有余地又时而清楚明晰，大概就是这部片的精髓和高明之处。
悬疑电影《忽然七日》观后感
勿以善小而不为，一个馒头可以解决一个人温饱，也可以拯救在罪恶边缘的灵魂。
没有对白，没有复杂的人物关系，没有跌宕起伏的故事情节，很干净，很纯粹，简单而不失分寸。这是我看了三遍之后对《判若云泥》这部微电影最直观的感受。这部电影的类型似乎和默片很是接近，影片中基本上没有对话，用大量的肢体语言和面部表情向观众传递他们的内心活动，尤其是眼神的交流成为这部电影最重要的细节，而看似不起眼的馒头却像一条线，从开头衔接到结尾。
一只被割腕的血手，是罪恶的象征，也是罪犯亡命天涯的开始。
黎明，清冷的街道，烟雾弥漫，行色匆匆的黑衣男子。警觉地堤防周围的一切，一辆警车飞驰而过，他惊慌失措，急于掩面的神情已经在暗示我们，他是个犯事儿的人，他有“故事”。当然至于他的故事具体是什么，其实从始至终并没有提及到。饥寒交迫的他路过一家馒头店，他停下来注视着，热气腾腾的馒头旁放着一盒子零钱。当金钱与馒头摆在眼前时，他面临着一个选择，温饱思欲，饥寒起盗心。当我们在想着他贪婪地要将这盒钱偷偷摸摸抢走时，他却出乎意料地偷走了一个馒头。虽然镜头里的他，眼睛盯着盒子里钱，可是结果却只是拿着一个馒头躲在小角落里狼吞虎咽地吃起来。紧张的.神情可以看出不仅在害怕被警察发现，他同时也在害怕自己偷馒头的举动被那个老人发现。“为恶畏人知，恶中犹有善”而他潜藏在恶中的善到底在哪里，又或者什么时候出现?此时此刻似乎他忘记了自己的身份，惊慌而恐惧啃着馒头，虽然依然一脸凶相，却从眼神中看出一丝胆小脆弱。看样子他并没有我们想象中的那么贪婪。
馒头吃完，似乎想起了什么。
对!他想起了，他不是一个胆小鬼，也不是流浪汉。他是个人人畏惧，人人喊打的杀人犯。这样的想法似乎让他增加了不少勇气，他拔出那把刀，准备去馒头店抢劫。他真的想去抢劫吗?，如果是真的，为什么第一次路过馒头店的时候没有偷走那盒子里的钱呢?大概是因为他已经不相信这个世界还有温暖和希望，对社会人情冷暖散失了信心，也看不到自己苟且偷生的未来。在他做出这个举动的时候其实内心是挣扎过的，他的眼神在胆怯恐惧和罪恶凶残中游走不定。
当他手里藏着刀再次走到馒头店门口时。
老人若有深思地看着他，从筐里拿出两个馒头递给他。起初他凶恶的眼神，在这一刻突然间慌乱起来，不知道怎么办才好。老人望着他，掂掂手里的馒头，示意他拿着。他不敢相信眼前的一切，不知所措，眼神慌乱，不知望向哪里才好，想急着逃避这一切，却又渴望享受这样的温情，眼神里有了一丝丝柔软。他以为老人会嫌弃地撵走他，会厌恶，会害怕他。然而，出乎意料的善举让他充满仇恨罪恶的心一瞬间温暖起来，瓦解了他内心最坚固的屏障。当他接过馒头的时候，眼里闪着泪光，可是眼泪终究没有落下来。
气球攥在别人手里，终究得不到真正的自由。
他的命运呢?还有翻盘的机会吗?或者他需要自己割断那根线，才能重获新生。在一切都还没尘埃落定的时候，他厌倦了东躲西藏的日子，眼神里多出了一份对生活的坚定渴望。这种坚定渴望让他决定割断缠绕着他的罪恶之线，重新回到生活的起点。
于是，第三次，他来到馒头铺门口，这次他似乎轻松很多，似乎在为了某个决定做最后一次尝试，他依然面不改色站在门口，老爷爷迷离的眼神中带着温情，像之前那样给他拿馒头，他的眼神再一次慌乱。当老爷爷转过身时他已经离开，可是老爷爷却拿着馒头，焦急的左右望着，搜索着他的身影......
一份报纸，救赎了他的灵魂。
一份报纸莫名其妙地被压在老爷爷馒头篮子下面。当一筐馒头因老人的惊恐撒了一地时，故事的高潮也就在这里。是的，他是个杀人犯。老人思考许久做了一个艰难的决定......报警。
当他觉得一切将要结束时，也同样意味着他要一个新的开始。
第四次，他光明正大的走到老人的馒头铺，拿出刀指着老人。在老人惊恐时，他却放下了手中的刀，放下了心中的罪恶，放下了不堪的过去，解脱了自己，洗涤了灵魂。佛说：放下屠刀，立地成佛。作过恶的人，一旦认识到自己的罪行，决心改过，仍可以很快变成好人。我相信他骨子里其实是个好人。
临别赠言，“报纸是我放的”。
想过他会说谢谢你的馒头，却是没料到他会说这一句。这部电影总是会在关键节点上让情节出乎意料，不按常理出牌。“为什么要放报纸”“为什么全文只这一句对白”这些疑问让这部电影更加扑朔迷离。答案却全在报纸里。一笔悬赏金是他唯一可以给老人的报答。老人小小的善举将他罪恶之门关闭，使他得以重生。懂得感恩，已是善的开始。
被如此小善感化的人，也不会是大恶之人。
多年之后，他刑满释放。再次回到馒头铺时，大门紧锁，而那位老爷爷已不在。他沉思许久，最终接下这家平安馒头店。延续着老人的善，希望善良可以像蒲公英的种子一样撒播人间，继续传递下去。多一粒善的种子，就减少一颗杂草，及时行善，以免心里再起坏念头。“平安馒头”这个招牌暗示了很多，馒头店老人因为善而平安，罪犯因老人的馒头而激发出潜藏在内心深处的善，从而迷途知返，最后平安回到这个社会。如果每个人都撒播一点点善那么这个社会也会平和安宁。这才是平安馒头的真实意义所在吧。
并不是很明白《判若云泥》的意义。云泥，天壤之别，到底意味着什么，是罪犯的善与恶，还是老人的善与罪犯的恶，还是这个社会的善与恶。不管是善还是恶，都在我们一念之间。一念天堂，一念地狱。一念的善，造就天堂的因，一念的恶，会结地狱的果。一念之间却有着天壤之别。
勿以善小而不为，一个馒头不仅可以解决一顿温饱，也可以激荡善意的灵魂。善人者，人亦善之。我们常常无法做伟大的事，但我们可以用伟大的爱去做些小事。赠人玫瑰，手留余香，帮助别人的时候，也同样帮助了自己。馒头店老人因为几次善意的施舍，挽救了罪犯的罪恶灵魂，同时也挽救了自己的生命。勿以善小而不为，小善虽微不足道，却同样有着大爱的光辉。或许一点点善意并不一定会给我们带来多少回报，却也不会为我们招致祸端。心怀善意总是会无形之中带给我们强大的力量，而当这种力量全部汇聚于这个社会时，就是社会中大爱。
请善待这个世界，世界同样会善待我们。
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