教学工作计划还可以帮助教师在教学过程中及时调整和改进教学方法，以更好地满足学生的学习需求。在编写教学工作计划时，可以参考范文，避免遗漏关键内容和环节。
景泰蓝工艺教案
游客朋友们，景泰蓝是我们中国重要的旅游文化元素之一。那我想请问大家，知道什么是景泰蓝吗？那就由我为大家介绍吧。
北京是中国景泰蓝的发祥地，也是最为重要的产地。北京景泰蓝以典雅雄浑的造型、繁富的花纹、清丽庄重的`色彩著称，成为驰名世界的传统手工艺品。
服装工艺教案模板
一、二、三、四、实习名称：《服装工艺实习》实习类别：专业实习实习周数：2周（60课时）。
实习目的和要求：服装工艺实习课程是市场营销（服装营销）专业的实践教学环节，学生们在掌握了服装基础工艺制作的基础上进行工艺实践，使学生巩固和深化所学的专业知识，掌握服装生产的实际情况，提高学生的女裙的设计与结构结合工艺缝制的操作技能，培养学生分析问题、解决问题的能力以及独立工作的能力。五、实习内容和时间分配：
4、锁钉及整烫5、讲评。
0.5天（3课时）；
0.5天（3课时）。
六、实习报告与撰写具体要求。
1、用学校统一印制的封面进行装订；2、实习报告字数不少于3000字；
3、用小四号宋体、1.5倍行距、用a4纸打印。
七、女裙款式设计用a4纸画出女裙正、背款式图。
八、根据自行设计的女裙款式进行结构图制版。
1、用a4纸画出1：4的女裙结构图。
2、将女裙用样板纸1:1的画出结构工艺样板（面、里、衬）。
一、根据自行设计的女裙款式进行1:1的结构制图。
一、根据自行设计的女裙1:1的纸样进行放缝。
1、排料时注意面料的丝缕（经纬向）。
三、裁剪。
1、根据样板进行紧密的排料方法2、在该做标记的部位，需清晰的做好标记。
一、女裙缝制1、收省道和拼片。
a、收省道时，省尖不可有倒回针，需用手工打结b、收省道时，省尖需收尖。
2、群片锁边。
a、正面朝上。
b、根据图形进行锁边（裙片）。
3、辑合女裙的中缝。
4、熨烫。
a、省道熨烫倒回中心。
b、省道熨烫平顺，注意熨斗的进度。
c、自中缝分开缝熨烫。
5、装拉链。
a、在已定的位置上装隐形拉链。
b、装拉链时注意正面不露出，平顺，左右对称。
6、辑合里布。
7、辑合女裙面料侧缝。
a、将面料两边侧缝份熨烫。
b、底边根据自行设定的尺寸进行熨烫c、底边顺直平服。
9、装女裙腰。
a、将腰衬熨烫到腰头布上b、注意熨烫温度和压力c、注意面料不烫焦、烫坏。
一、女裙平工。
二、实习报告撰写要求。
1、款式图（正、背）2、女裙的1:4结构图。
3、排面料图a4纸，面料小样5cm*5cm4、实习报告（3000字，用学校统一印制的封面，具体格式字体与要求根据封面所制）。
三、交实习记录本、实习报告四、讲评成品质量、拍照存档。
除了以上的需要步骤和老师将给我们的之外还有一些我们自己的的要求：
a、群腰：腰头宽窄一致，裙腰平服无变形，腰口不松开，且里衬松紧适宜，缉线顺直。
b、省道：省道缉线顺直无变形，归拔适当，符合人体。
c、后中线：后中线缉线顺直，拉链不露齿，拉链两边松紧一致、平服。d、裙侧缝:缉合前后侧缝，吃势均匀，缉线顺直、平服、分开缝熨烫平整。e、卷底边：裙底边宽窄一致，缉线均匀平服，不起裂，不起吊。f、外观：女裙整条外观整洁，无烫黄，烫焦，无水迹污迹，腰平整，侧缝顺直，拉链平服，尺寸到位。
实习心得总结。
这学期有60课时的服装结构与工艺实习课，对于很少接触过缝纫机的我们来讲。对这门课程还是满期待的，作为市场营销（服装营销）专业的学生，对服装到是接触的到不少，但是对于制作服装到是一窍不通，对服装的制作也是很好奇的，说到做服装当然就不能不提缝纫工艺。看到服装工程的学生，做的服的服装我们都很期待和羡慕。终于通过工艺课，我们可以实现这个愿望，将自己设计的服装制版，并制作出来。
初来到缝纫机房，大家都很好奇和兴奋，对那些一排排的缝纫机都冲动的想去踩一踩，做出一件衣服来，老师给我们讲解了平缝机的使用方法和注意事项，才发现自己竟然一点都不了解。平缝机的线非常复杂，老师告诉了我们穿线的顺序及机针的正确安装方法等等。基础工作做好后，大家都迫不及待的按下开关，开始使用平缝机，伴随着强烈的噪音，大家都吓了一跳，问题也随之而来。有的同学的线断了，有的同学的针断了，有的同学直接把布踩飞了。完全没有老师给我们示范的感觉。特别是那些针断了的同学，更是对平缝机产生了些许的恐惧，当然我也自其中行列，从刚接触的喜悦变成了恐惧。我们都纷纷向老师请教。老师告诉我们刚接触平缝机都这样，只要大家勤奋多练习，自然就能熟练使用。结构与工艺实习就这样开始了。之后的时间里我们几乎每天都在缝纫机房渡过。首先我们从练习走直线开始，老师教了我们各种缝的缝合方法，我们开始了每天的反复练习。一踩就飞的现象反复出现，断针的现象也经常出现。但是我们也明显感觉到越来越好了。我们慢慢地掌握踩动缝纫机的节奏感。老师告诉我们不要怕拆线。来开始学踩的号的线远远没有拆的线多。我们抱定信心，一定要掌握好平缝机的操作。
通过练习我们的速度渐渐的能慢下来了，平稳了。老给我们教了前门襟拉链的缝合工艺，这样我们就能做裤子了。老师一步步的演示后我们开始了自己的制作。从裁剪到缝合，看似简单的工艺，在我们这些初学者手里却成了难事。缝了又拆，拆了又缝仍然是歪歪斜斜的，特别是0.1厘米的明线对我们来说特别的困难。老师说练得多了自然就熟练了，没有捷径，只有练习。第一个部件做好了，虽然不是特别的精致，但却是一个好的开始，让我们对以后的学习充满了信心。
实习最后要完成一件裙子的制作，老师从打板到制作给我们演示了裙子的制作工艺。在制版和裁剪过程中，给我们讲了许多要注意的地方。比如要留缝头，放松量等等。在贴衬的时候，老师细心的告诉我们腰头不要先剪下来，贴好衬再剪，在贴衬的过程中容易产生变形，等一些实际的问题。裙子的制作要先收省，再上隐形拉链，隐形拉链是一个比较复杂的工序，要用到单排压脚，老师认真的给我们讲解那边和那边缝合，那条线要走在什么地方让我们都能一目了然的在自己的制作过程就能很好的把握工序。特别是一些清剪缝头打刀眼一些边边角角的地方，我们都明白拉该怎么去做。老师用很短的时间内作出了裙子，接下来就是我们自己去完成裙子。虽然工序要点都清楚了，可就是制作过程中才能发现问题。隐形拉链的线走的不到位，裙片缝合的长短不一等等。这些问题都出现在我们面前。拉链认认真真的一遍遍的缝，终于相对好点，裙子一点点的走终于前后片对齐。
最后的时候我们把裙子的隐形纽扣用手工针缝制好，就算是完成了这一件a字裙，最后的时候我们把裙子放在模特身上还留了名字和学号，拍照存档，留着做实习报告。
短短60个课时的实习让我学到了许多知识技能，使我受益匪浅。相信通过这次实习，我相信以后能更好的做好我们的市场营销，因为我们更了解服装的结构制作过程以及服装的制作工艺，对我们以后适应社会的能力也有了一个提升。
民间工艺美术欣赏教案
高一年级。
1、使学生了解民间美术的概念、种类及其特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2、培养学生对民间美术作品的初步的欣赏能力。
3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族。
1、使学生理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
2、进行继承民间艺术传统，发扬民族，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
1、师：多媒体课件、有民间美术特征的实物。
一、导入新课。
展示民间美术物品，引入课题——《民间美术》。
（本环节引入与民间美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。）。
二、讲授新课：
由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
2、民间美术与民俗文化的关系。
民间美术是一种民俗现象,它包含丰富的`民俗文化价值。民俗文化观念决定了民间美术造型的面貌。同时,民间美术造型又服务于民俗活动,增添了民俗文化的内涵。它们互相依存,和谐发展,从而形成蔚为壮观的民俗文化艺术。所以说民间美术与民俗文化是密不可分，相辅相成的。
(本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析，懂得民间美术在生活中的重要性。)。
（二）、民间美术的种类。
学生观看民间美术短片，寻找、出民间美术的种类。
——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
(通过学生自己寻找民间美术，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。)。
1、、引导学生欣赏不同种类的民间美术作品。
2、讨论四川有特色的民间美术作品。
（本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时，不断创设问题情境，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、，进一步培养学生的鉴赏美能力，树立热爱民间美术的信心。）。
（四）民间美术的特点。
a、生活实用：实用简洁，因才施艺。
b、审美需求：质朴率真，乡土气息。
c、表达情感：热烈夸张，象征寓意。
（通过民间美术作品欣赏，组织学生分析讨论、出民间美术的特点。）。
三、拓展与延伸。
我们应该如何开展民间美术的继承与创新活动呢？结合攀枝花实际谈一谈。
（本环节课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）。
四、动动手。
请同学们实践剪窗花。
（本环节进一步培养学生热爱祖国传统民间文化的优良品德。感受剪纸的过程，乐在其中。）。
景泰蓝工艺教案
景泰蓝又称为掐丝珐琅彩，因在我国明朝景泰年间兴盛，又称为景泰珐琅或是景泰琅。
景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹，花纹的四周嵌以铜丝或金银丝，再用高火度烧即成。这项工艺始于明代景泰，而且初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。现在虽然各色具备，然而仍然使用以前的名字。
因为景泰蓝已变为一种工艺的名称，而不是颜色的名称，据说景泰为宣德之子，宣德重视铜器以及铸冶铜质，景泰在幼年期间耳濡目染，认识极详，且嗜之极深，只是对于铸炼方面，宣德已到达绝顶，没有能力再求突破，就在颜色方面另别辟蹊径，以图出奇制胜。终于有景泰蓝的创制。因为事先对颜色的筹谋极费苦心，所以在成功之后，也极端钟爱，所有御用陈饰无不用景泰蓝制作，种类之多不可屈数，凡瓷料所能制器无不尽有，成化时期继承遗业，未改遗风，仍努力烧制，所以景泰蓝的器物在景泰和成化两朝最为常见。其后经历弘治、正德、嘉靖、隆庆四朝，虽仍然烧制，可是都因循成规，虚应故事，在质量上都不能与景泰和成化年间媲美。万历以后，虽然偶然有烧制，并非象以前设官置厂视为例务，所以以后出品极少。终明代一世，都没能复兴。到清朝乾隆时期，又开始烧制，且品类多，成绩好，虽然不能和景泰、成化时期相比，但是比起弘正以后出品物绝不逊色。现今虽有康雍的器物出现，然而细细考究竟与乾隆所制器物没有什么不同，实际上是乾隆所制，刻康雍年款，却不是康雍制作的。
大体上说，明代的景泰蓝胎的铜质较好，多为紫铜胎，体略显厚重，故造型仿古的多，主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真，红像宝石红，绿像松石绿。此时的丝掐得较粗，镀金部分金水厚。彩釉上大多有砂眼。款有“大明景泰年制”或“景泰年制”，底款，边款均有。
清代的景泰蓝工艺比明代有提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，并且无砂眼，花纹图案繁复多样，但不及明代的文饰生动，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。
民国时期景泰蓝总体水平不及前代，胎体薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工细，质量好。造型多仿古铜器，或仿乾隆时的精品，款，已都是刻款了。现在景泰蓝的陈设品多，不做实用品。
现在的景泰蓝工艺大有提高，造型多样，纹饰品种繁多，已成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品了。
景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺品。制作景泰蓝先要用紫铜制胎，接着工艺师在上面作画，再用铜丝在铜胎上根据所画的粘出图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中，最后再经反复烧结，磨光镀金而成。景泰蓝的制作既运用了青铜和瓷器工艺、又溶入了传统手工绘画和雕刻技艺，堪称中国传统工艺的集大成者。
景泰蓝工艺教案
景泰蓝是我国独有的手工艺品，其市场收藏价值很高。众所周知景泰蓝主要是由红铜制作。所以进过一段时间的使用容易发生一些化学变化，因而由景泰蓝的主要原料的特点来决定，因为主题是铜胎，铜是怕生锈的，所以景泰蓝首先要注重打蜡保养。
景泰蓝与普通的玉器、陶瓷等都不一样，并非越摸越光润，如果没有好的保养方法或者是过多的摩擦，极有可能令其光泽大受影响，变得暗哑发灰，所以建议景泰蓝收藏爱好者不宜过多抚摸把玩景泰蓝制品，最好是把它存放于相对干燥且温差不过大的地方，且最好是其釉面进行打蜡养护。
还有便是景泰蓝手镯等金饰的话尽量避免酸，碱等腐化性物品，不要戴着景泰蓝手镯等饰品沐浴，尽量避免饰品浸水，同时由于搪瓷釉料的玻璃性特质，要避免撞击，因此，在抚玩时最好佩戴手套，不要直接上手。不干净的时候用水洗或湿布擦拭，不得碰触酸碱性或腐化性物质。应在干燥状态下用鸡毛掸子拂去外貌尘土，然后用柔软的纯棉布或纯毛面料举行擦拭，最后喷洒蜡质光明剂，以保持它的亮丽和质感。
由于景泰蓝产物都有铜胎，难以避免有的地方没有上釉料或是镀金不全，使得铜胎部门受潮，使得景泰蓝产物的寿命大大降低。如果是大件景泰蓝作品的话建议打蜡后调养，配饰品等的话可以常常用软棉布擦拭。
民间工艺美术欣赏教案
教育部国家美术课程标准将美术教育作为九年义务教育阶段规定为必修的艺术课程，体现了美术教育在社会发展和人类思想意识提高的进程中具有积极地、不可替代的作用。随着我国加入联合国教科文组织通过的《保护非物质文化遗产公约》的具体实施，民间美术教育已经成为中学美术教育中不可或缺的重要组成部分，体现民族特点，发扬民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感是民间美术教育的宗旨和目的。传统的美术教授课模式难以适应现代教学的需要。因此，利用本地、本民族的特有民间文化结合主流文化的教育，使中学美术教育的教学过程得以优化，从而诱发学生对本民族民间美术的热爱，激活他们的生命意识和审美能力。
1、探究项目。
本教案的探究项目是《中国民间美术——蜡染》。
选择这一内容的原因是：蜡染，是我们生活在湘西大地上的苗族、土家族等少数民族文化生活中最具代表性的民间美术形式，与人们的生活息息相关。尤其是苗族蜡染、土家族蜡染，历史悠久，技艺精湛，是我国古代三大印花技艺之一，在国际上享有极高的赞誉。学生通过学习和亲身体验能更加体会我们民间美术的内在含义及其丰富的人文魅力。
2、实施过程。
（1）设疑。
（2）搜索。
学生为了分析、思考这些问题，要收集有关书面材料并进行社会调查，教师提供相关的信息或网站（民间美术、凤凰旅游等），让学生通过走访一些本地的民间艺人和德高望重的长辈了解我们民族的发展历史以及蜡染的基本知识，增强学生的社会实践能力，诱发他们学习民间美术的`内心动力。
（3）讨论。
在课堂上，从教师收集来的和学生带来的一些印染织品（蜡染、扎然、苗绣、工艺织景等），选出其中几件有代表性的作品让学生根据已收集掌握的知识进行交流，发表意见，提出见解。学生们主动性很高，课堂气氛活跃，学生们可以直接与美术作品进行交流，充分展示自己对民间美术的理解和观念。由此可以看出，学生对出现在身边的民间美术的学习兴趣被充分的调动起来，能主动地去思考、研究民间美术的知识，不断提出新的问题，然后去努力寻找解决问题的思路和答案。
（4）引导。
在教学过程中，教师要耐心地聆听学生的发言，及时指出和纠正学生中的错误思路，解答学生提出的疑难问题。如苗族蜡染所用的染料并非市场上所销售的化工染料，所需染色的布料也不是一般市场所卖的精纺布，而是用本地的棉、麻通过加工纺织而成，染料是用蓼蓝、红花、栀子、五倍子等多味纯草药，以加热溶化的蜂蜡为图案的线条放入染料中浸染，经过一定时期的自然渗透与着色，再将蜂蜡溶化自然晾干,就会出现民间常见的青底白花的蜡染图案。这时教师就可拿出我们本地几个被联合国授予“民间工艺美术大师”的蜡染大师的作品对学生进行详细的介绍，首先介绍蜡染的基本原理及简单的工艺流程，然后再讲蜡染在我们少数民族地区人们平时的服饰、佩饰以及婚嫁喜庆等特殊时间中的代表意义。同时注意向学生介绍古代蜡染因技艺和制作设备的缺陷，原始的蜡染作品只能加工出蓝底白花的花布，而不能染出红底白花、黄底白花和绿底白花的蜡染花布，这是因为靛蓝色染色属于氧化还原反应，只需在普通的冷水中就可进行，而红花素和栀子黄素等植物染料只能在较高温度的热水中才能上染棉布，否则就很容易掉色。而在这种高温下蜂蜡已经融化，无法保持防止染色的花形，因而古代是很难做出除蓝底白花以外的其它颜色的蜡染花布。不过现代的染色技术已经克服了这一困扰蜡染技艺进一步提高的技术性难题，可以染出多种底纹和不同花色的蜡染花布。蜡染是民间美术文化中最具特色，最形象、最生动的一种载体，色彩艳丽、图纹丰富，使学生通过学习能获得思想意识的升华，感悟我们民族的勤劳、智慧和伟大，更加热爱我们伟大的祖国，热爱家乡和家乡的父老乡亲，热爱我们民族的历史文化，从而达到教育的目的。
（5）应用。
布置学生利用节假日或休息时间，自己动手制作一到两幅蜡染作品，可以向有蜡染经验的人请教或到商店观看蜡染图案的设计，但必须是亲自动手制作，作品应附说明其中的含义和表达的思想意识。
两周后，一幅幅制作精美的学生蜡染作品呈现在教师的面前，有动物的、花鸟的、风景和民居的，作品充满了童趣、充满了现实的生活气息。使学生在学习文化知识的同时又增加了对社会、对民间生活的了解，丰富了他（她）们在课本上难以接触的社会知识。
3、教学效果。
本教案的实施，改变了以往离开现实环境，老师强行灌输、学生死记硬背的灌输式教学方式。使学生在真实、生动、贴近生活的环境中既获得了知识的积累，又得到了思想的升华。
第一、以前教学，教师只是根据课本和教学参考进行讲学，机械式的完成教学大纲规定的教学任务，学生对学习内容也只是在似懂非懂得状态下，在超越年龄的想象中去被动地接受课本规定的学习内容。而本教案的内容完全是在真实的环境中向学生传授与他们的生活环境息息相关的学习内容，他（她）们的亲人、朋友、同学或许就是蜡染工艺的传人，他（她）们身上的服装、头饰、睡觉的卧具或许就是蜡染产品。这样的教学内容能够让学生接受。
第二、教师和学生由以前的单向的教和学转变为互动式的学习。在学习过程中，教师和学生相互提出问题，然后各自寻找解决问题的最佳答案，这样一来就从根本上促进了学生的求知欲望，极大地提高了学生的学习积极性，丰富了学生的社会经验和社会实践能力。
第三、组织学生实地拜访民间工艺大师传授蜡染的理论知识和实际操作经验，参观大师们制作蜡染制品的工作流程及蜡染成品图案的上色技巧，放手让学生亲自动手练习制作蜡染作品，然后在学生间展开竞赛和讨论，总结经验找出不足，多角度、多渠道地调动学生的学习积极性，培养学生对民间美术的学习兴趣。
第四、组织学生参与讨论中学美术教育与民间传统美术的融合方式，探讨出既适合现代条件下中学美术教育的发展方向，又能促进学生热爱本土本民族的传统美术文化的学习热情，升华学生的思想境界。
（2）民间美术的传承只是在宣传上强调，尚未形成系统地有组织、有规模的抢救和挖掘，在真正的民间难以形成气候。
《景泰蓝的制作》教案
教学目标：
1．掌握本文综合运用多种说明法说明事物特征的写法。
2．体会景泰蓝的美，感悟字里行间表露的作者对景泰蓝这种艺术品由衷的赞美。
1.重点:。
2.难点:本文的多种说明方法。
教学重点：
体会景泰蓝的美，感悟字里行间表露的作者对景泰蓝这种艺术品由衷的赞美。
教学难点：
掌握本文综合运用多种说明法说明事物特征的写法。
教具准备：
多媒体课件。
课时安排：
一课时。
教学过程：
一．导入课文。
1．今天我们来学习《景泰蓝的制作》，下面先请大家看几幅图片，注意图片的颜色。（《景泰蓝的制作》多媒体显示）。
2．关于叶圣陶，我们应该听说过他的大名。
……。
现代著名作家，教育家。名绍钧，江苏苏州人。创作涉及童话、散文、小说等领域。他写作态度严肃认真，风格朴素自然，语言洗练优美，有“优秀的语言艺术家”之称，其代表作有童话：《稻草人》、《古代英雄的石像》；短篇小说：《夜》、《多收了三五斗》；长篇小说：《倪焕之》。
二．听课文录音，整体感知文章。
1．听课文录音。
……。
2．初中时我们也学过一些说明文，了解到说明文主要要抓住说明对象的特征，按照适当的顺序，运用说明方法进行说明。
本文是抓住手工操作的景泰蓝的制作方法，以制作工序为顺序来说明的。
请完成下面的表格：
制作过程制胎掐丝点蓝烧蓝打磨镀金。
衔接词开头第二步轮到该说就是还得。
说明方法下定义。
作比较。
举例子下定义。
举例子。
打比方。
作比较下定义。
打比方下定义。
打比方解释解释。
……。
重点在于介绍说明方法的作用。
（1）掐丝就是拿扁铜丝（截面是长方形的）粘在铜胎表面上。（作诠释）。
（2）一个二尺半高的花瓶，掐丝就要花四五十个工。（列数据）。
（3）他们简直是在刺绣，不过是绣在铜胎上，不是绣在缎子上，用的是铜丝，而不是丝线绒线。（作比较）。
（4）各种色料的`细末都盛在碟子里，和着水，象画家的画桌一样，五颜六色的碟子一大堆。（打比方）。
课文运用了诠释(说明、解释)说明法、打比方、作比较、下定义、举例子、列数字等说明方法。使说明事物的特点更加明确科学。
三．重点突破。
1．景泰蓝是中国传统工艺品。读了《景泰蓝的制作》你认为这种工艺品美在哪里？
（1）造型别致。
（2）绘画和图案非常精美。
（3）制作精良。
……。
……。
（1）第四段：这是一种非常精细的工作。……。
关键词语：非常精细心里有谱自由自在简直是。
运用感叹的语言，采用打比方、举例子、作比较的方法，表达了作者对景泰蓝制作的由衷的赞美。
（2）第五段：他们能自由地在铜胎上粘上山水、花鸟、人物种种图画，……。
关键词语：自由地好像画家随意驱使到处合适。
运用举例子、作比较等方法，融入了作者对景泰蓝的主观情感，表达了对这种工艺品的喜爱和赞美之情。
（3）第七段：粘满了铜丝的铜胎是一件值得惊奇的东西。……。
关键词语：值得惊奇专心一志费尽心机不相上下半斤八两。
（4）第12段：他们把那些硬片放在铁臼里捣碎研细，筛成细末应用。……。
……。
（6）全部工作是手工只有待打磨的成品套在转轮上……。
小结：作者运用了多种表达手法，渗入了作者对景泰蓝的赞美之情，渗入了作者对制作景泰蓝的工人的衷心感叹和赞美。作者这样的目的是与当时的时代背景有一定的联系。
作者对手工业制品很感兴趣，曾经想写一组文章，把每种手工业品的制作过程记录下来。就在1955年手工业合作化的高潮即将到来之前的一天下午作者参观了北京市手工业公司实验工厂，回来后写下了这篇文章。
四．总结。
这篇说明文通过对著名工艺品景泰蓝的制作过程的介绍，意在强调景泰蓝是用手工辛勤制成的工艺品，说明作者对手工艺品的喜爱，也充分肯定了景泰蓝工艺品的价值，赞扬了劳动人们的才华和智慧。
五．作业。
完成语文作业本。
服装工艺教案模板
姓名：
班级：服工11302学号：指导老师：
二零一x年x月x号。
1.能根据下装和上装的款式要求进行结构设计，熟练完成纸样制作。
2.能根据纸样进行裁片操作。3.款式制作时一并带上款式图及样板。
4.提高运用能力。熟练掌握开袋领袖子大袋等部位工艺技巧和整件制作。
5.能熟练运用缝纫设备和专业特种设备及工具。实训场地。
校内服装缝制室。
技术室。
服装制版室实训设备。
1.女衬衣1：1结构设计2.女西服1:1结构设计3.女外套1:1结构设计。
以基本工艺为基础，技能操作为辅实训原始记录及结果分析。
在短短的不到两个星期的实训里，我对本专业所学的理论知识有了更多的理解，在应用能力上得到了有效的提高。这次实训的内容是制版与工艺的一个结合。在这次实训中，我感受比较深的有以下几点：
一、实训是对每个同学的专业知识及综合能力的检验。要想做好任何事，除了平时需要积累理论知识外，我们还需要锻炼自己的动手能力。
二、本次实训增强了我对以后毕业就业的勇气。可以看出，在进入大学学习的这一年多里，我们或多或少学到了一些专业的东西，只是平时自己感觉不到而已。对于所学专业，我们不能过于自卑和担忧，否则会妨碍自己学习。作为在校服工专业的大专生，现在我们所能做的就是学习知识，提高自身的综合素质，提高自己的表达能力、合作能力和操作能力，自己有了能力，到时候才会是“车到山前必有路”。
三．最重要的通过这次实训，知道了目前自己所存在的不足（缺乏相应的知识与经验，对所学的专业知识不能够很好地运用于实践操作）；但与此同时我也收获了许多，在这次实训中，我第一次体会到理论知识对于实践过程中的帮助是不容忽视的，也明白了自己应该在平时注重对理论知识的学习及应用。
此次实训将是我今后人生的一个良好开端,他使我学到了很多东西,为今后的学习做了引导,点明了方向,。总之，这次实训为我们提供了一次比较具有实际意义的学习机会，从书本到面现实，从理论到实践，这无疑为我们将来走上社会打下了扎实的基础。
景泰蓝工艺教案
在众多传统文化中，我最喜欢景泰蓝。因为它很高贵，是从宫里传来的。最好的景泰蓝是明代景泰蓝，因为那时的景泰蓝虽不如清代的精细，花纹样式多，但釉底较厚，镀金线条饱满，更加生动。所以明代的景泰蓝最好。
景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺品。制作景泰蓝先要用紫铜制胎，接着，工艺师在上面作画，再用铜丝在铜胎上根据所画图案粘出相应的花纹，然后用不同色彩的珐琅釉料镶嵌在图案中，最后再经反复烧结磨光镀金而成。景泰蓝的制作既运用了青铜和瓷器工艺，堪称中国传统工艺的大集成者，这种铜的珐琅器创始于明代景泰年间，因初创时只有蓝色，故名景泰蓝。
有一次，我在中央二套的《鉴宝》栏目中，看见了一个深蓝色的明代景泰蓝，上面花纹不多，但画的栩栩如生，像真的有花和树长在上面似的。镀金线条都鼓了出来，非常漂亮。我便喜欢上了景泰蓝。
中国古代劳动人民真聪明，造出了景泰蓝这种既漂亮又不失高贵的工艺品。
中国传统关于景泰蓝的作文:我爱景泰蓝。
收拾桌子的时候，我偶然在抽屉里发现了一只景泰蓝镯子。这只镯子内圈呈金色，外圈镶着红蓝相间的花瓣，绿色的叶子衬托着花儿们。有一条缀着心形鳞片的链子从镯子的一边自然谐调地垂下来，使镯子变得更加小巧精致。望着这只美丽的镯子，我的思绪随风飞到了去年的暑假。
去年暑假，我们一家到了北京，参观了景泰蓝工艺品。首先，映入眼帘的是一个景泰蓝花瓶。这个花瓶上共有四条龙，两条红两条黄，它们的脚下布满了一团团祥云，头顶上是一条条连绵起伏的青色山脉，这四条龙正昂首挺胸地腾着祥云，在一片片青山前威风凛凛地飞过，让人见了赞不绝口。
其次，一个十分特色的景泰蓝烟灰缸给我留下了深刻的印象。这个烟灰缸的'缸口上抹有一圈墨绿色的花纹，缸身上有三只凤凰都各自展开五彩缤纷的羽毛，额前微微翘起的几丝发让它们显得异常美丽高雅。凤凰们羽毛擦着羽毛，手腕靠着手腕，与墨绿色的花纹交相辉映，别有一番情趣。
接着，又有一个奇特的景泰蓝工艺品吸引了我——一个用景泰蓝制成的手机。手机的前面是黑色的，但翻到后面一看，就截然不同了——背后的手机壳是亮黄色的，上面有一朵朵多姿多彩的花，有含苞欲放的，有尽情怒放的，有贪婪地吮吸着露水的……一朵一簇，都略显生机，都充满着活力。
这个手机也因为有了景泰蓝的修饰使它在众手机之中无与伦比。
看完工艺品后，我们来到景泰蓝工艺画参观。其中，一幅画让我过目不忘——透过一片片云，隐隐约约有几座高耸的山峰若隐若现，两只雄鹰伸展双臂，抖着身上丰满的羽毛，两只爪子有节奏地跟着双臂平衡着方向。我久久地凝视着这幅工艺画，渐渐地，我听到了这片云下狂风“呼呼”的响声和树叶“哗哗”的响声，看到了山峰旁被狂风卷起的巨浪和被刮断的树枝……可这两只雄鹰却不畏艰险，依旧以坚定的目光和方向向前展翅飞翔着，这是一种多么顽强的精神啊!我应该学习这两只雄鹰，学会在困难的环境中依旧昂首挺胸，奋勇向前!
中国传统关于景泰蓝的作文:走近景泰蓝。
景泰蓝是北京的一种传统珐琅手工艺品，也是举世闻名的手工艺品。
火热的太阳，却无法阻挡着我好奇的心情。夏令营第二天，在导游的带领下，我们来到了景泰蓝制作作坊大门口，看着门口两旁有两只威风凛凛的大狮子，我不禁赞叹道：“哇，好庄重呀!”门口的讲解员叔叔热情地迎接着我们。我抬头看到门上挂着五个像甲骨文一样的烫金大字，我左看看，右瞧瞧，就是看不出来这是五个什么字?正当我疑惑不解，丈二和尚摸不着头脑之时，讲解员叔叔笑着说：这五个字是“京城第一家”。意思是北京城第一家景泰蓝的店。听他这么一说，我们都情不自禁地发出啧啧称赞声。
讲解员叔叔边走边介绍：景泰蓝是起源于元朝，并盛行于元朝“景泰”年间，直到现在，已具有五百多年历史了，在皇权统治时期，只有皇室及官宦才有权拥有、收藏景泰蓝制品。如今，景泰蓝制品已经被大众所熟知，并以其精彩绝伦的设计及其富丽堂皇的色彩，在国内外赢得了极高的盛誉。听着听着，望着眼前这些景泰蓝，心中一股自豪之情油然而生。
接着，讲解员叔叔又跟我们讲解了景泰蓝的制作过程，大致分为制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等复杂而又精细的工序。透过透明的玻璃，我看到工人们在有条不紊地做着手上的活，他们一个个全神贯注，有的在点蓝，有的在镀金……看他们技艺已经非常熟练，但是他们神情仍然非常专注，尤其是烧焊工作室，在这么热的工作室里，他们表现非常认真，无不令我佩服三分。就是因为有了一批批制作景泰蓝的技师，他们不怕苦，不怕累，才使我们国家这一传统技艺保留下来。他们从制胎到景泰蓝完工，要经过十几道工序，光烧蓝这道工序就要反反复复三次以上，最后才可以让我们看到那五颜六色、栩栩如生而又亮丽无比的景泰蓝。
经过这次景泰蓝的观光，我明白了一个道理，做任何事情都要坚持，正因为有了这些叔叔阿姨的坚持，中国才有了这么多美丽的景泰蓝。
《青铜工艺的杰出成就》教案
知识与能力：通过学习，使学生掌握青铜器的主要成分和最主要的青铜器（司母戊大方鼎、四羊方尊），理解“青铜时代”的含义几历史地位。
过程与方法：指导学生对教材内容进行阅读、探究和分析，使学生理解青铜文明的实质，培养和提高审美能力，培养学生的历史思维能力。
情感、态度与价值观：通过学习，使学生感悟中国历史文化的悠久，增强民族自尊心和自信心，了解青铜珍品的价值。
重点：青铜器的高超工艺，司母戊鼎、四羊方尊、三星堆青铜器。
难点：青铜的含义、成分及铸造工艺。
一、导入新课：
1。学生读课文引言。
2。教师出示中国人民送给联合国成立５０周年的生日礼物巨型青铜器“世纪宝鼎”图片，由学生介绍其特点［三足双耳，腹略鼓，四周有商周纹饰，浮雕兽面，云纹填底］。教师和学生一起找出与鼎有关的成语：三足鼎立、钟鸣鼎食、人声鼎沸、一言九鼎等。
教师点明：鼎已有4000多年的历史，发展到今天已变成烧香的工具[看搜集到的香炉]。最早的鼎是什么样子？有什么用途？它是怎样制造的？让我们一起去解开那神秘的一页。板书课题。
二、新课讲授。
（一）巧夺天工的青铜冶铸技术：
教师出示问题组，布置学生阅读“巧夺天工的青铜冶铸技术”一目，点明青铜是一种铜锡铅合金，学生思考后回答教师提出的问题。
1、什么叫青铜器？可讨论、合作回答。——教师板书。
3、如果我们现在要按照商周时期的工艺来做青铜器，应该怎样做？课堂讨论回答。
4、展示人教版图片“制造青铜器”，说明商周时期大型青铜器的生产情况。
（二）种类繁多的青铜器物。
教师布置学生阅读“种类繁多的青铜器物”一目的内容，让学生了解青铜器种类，并按一定标准加以归类。
（三）精湛绝伦的`青铜艺术。
1、青铜器的造型表现了很高的艺术价值，器型各式各样，令人赏心悦目，是难得的艺术珍品。
2、教师分别展示司母戊大方鼎、四羊方尊、三星堆青铜器的图片，让学生欣赏、点评。教师归纳：母戊大方鼎——雄伟端庄、气势凛然、代表商代青铜器的典型风格；四羊方尊——结构巧妙、制作精细、堪称青铜器中的精品；三星堆青铜器——风格独特造型奇异，具有无穷的魅力。
3、青铜艺术的价值还表现在青铜器的纹饰上，青铜纹饰线条丰富，图案优美，给人以艺术的享受。教师指导学生观看教材中的几幅青铜器图片。
（四）课堂小结：
教师指点：我们把人类使用青铜器的发展阶段称为青铜时代，在这个时代人们所创造的物质文明便被称做“青铜文明”。提问：这一灿烂的青铜文明是谁创造的？讨论的基础上教师指出：奴隶，他们用劳动创造了青铜文明。
（五）学习测评。
完成课后学习测评题。
幼儿园手工艺术教案
1、通过猜味、尝味、说味、画味活动，启发幼儿发挥想象，大胆地运用语言和绘画的形式表达自己的感受。发展幼儿的想象力、创造力、审美力。
2、激发幼儿热爱生活的美好情感，培养自觉追求美的生活情趣。
各种味道的食品。
甜：奶糖、甜麦仁、饼干等。
辣：多味豆、胡椒粉、辣酱。
薄荷：薄荷糖。
苦：咖啡。
勾线笔、纸、油画棒、贴纸。
（一）游戏“猜味道”
1、今天夏老师要和小朋友来玩个游戏，游戏的名称是“我猜、我猜、我猜猜猜”。猜什么呢？你们知道吗？我要请你们来猜味道。
2、讲解玩法。
夏老师带来了一个百宝箱，里面就装了各种味道，请小朋友上来品尝里面的东西。
要求：
（1）不能说出来你吃的什么东西，也不能说出来是什么味道，因为呆会你要请小朋友来猜的。
（2）告诉大家你吃了以后，你感觉怎样，你好象看到了什么、想到了什么事情？
3、老师启发性示范。
（1）我们先请客人老师来尝尝味道好吗？（薄荷味）。
（2）请客人老师说一说你吃了以后有什么感觉？你想到了什么？
（4）为什么你觉得客人老师吃的是薄荷味的东西？
师：客人老师吃了薄荷的东西有凉快的感觉，还想到了蓝色、绿色呢！）。
4、幼儿品尝。
幼儿品尝，教师强调要求。
说出感觉、想象到的东西，请其他小朋友猜一猜。
引导幼儿感觉味道和色彩的关系。
（二）游戏“画味道”
1、猜味道的游戏真有趣，接下来我们再玩个“画味道”的游戏。
2、怎么来画出味道呢？你尝了以后把你的感觉，好象看到的东西，想到的颜色、事情画出来。
3、要求讲解游戏的玩法。
小朋友用勺子从小盘子取一样东西细细品尝，然后闭上眼睛慢慢体验是什么味道，再想想，把想到的东西大胆地画出来。
4、幼儿儿结合自己的感受画味道，教师巡回启发指导。
启发幼儿抓住自己的感觉，大胆发挥想象，大胆落笔，创造性地表现所要表达的味道。
（三）游戏“说味道”
1、先画好的小朋友请客人老师猜猜你画的味道，也可以请先画好的小朋友猜一猜。
2、幼儿介绍自己的画。
3、幼儿互相观摩、交流、评价谁画的味道最生动最有趣。
现在每人手上都有一个小奖杯，可以把奖杯贴到你认为画得最有趣的画上。
教学反思：
本次活动的目的主要是让幼儿感受不同的味道，并画出你最喜欢的味道的创作画，不是单一的画表情。最后在幼儿展示的时候，有的幼儿说话都没有完整，我由于紧张也没有注意，事后才发现。还有我上课声音太轻，小动作太多，以后还需改进。
布贴画工艺课教案设计
教学目标：
1、培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西创造美，掌握剪、抽、拼、贴的方法技巧。
2、通过布贴画的学习，对学生进行审美教育，培养学生热爱劳动、互相帮助的美德。
3、初步学会布贴画的方法，培养学生的形象概括能力养成耐心细致的习惯。
教学过程：
一、谈话引入。
1、人们过去有一句俗话：“新三年，旧三年，缝缝补补又三年”，陕北的婆姨女子们出于朴素的审美意识，在打补丁时有意剪成一定的图形，细针纳缀，别出心巧。如小孩的鞋尖破了，爱美手巧的母亲就特制一块虎头形状的布缀在鞋尖上，就成了“虎头鞋”;枕头开了洞，找几片上了色的布头拼剪成花草鸟兽等形状缝缀上，称“堆花枕头”;铺盖烂了，选用不同颜色布块做个团花、“喜喜”字，就成了“堆花被褥”。黄土地的妇女们用自己美的心灵和精巧的手艺点缀生活，于朴素中见绮丽，艰辛中透出智慧、表现在对美好生活的渴望、追求和憧憬。这就是布堆画的雏形。后来，随着人类文明的不断进步和发展，布堆画渐渐脱离纯粹的实用原则性，它不仅仅是一种缝缝补补，而是人们特意将它装饰在裹肚、鞋顼、垫肩、钱包、烟袋等生活日用品上，既好看美观，又结实耐用，一些饰物简直就是精美的艺术品和收藏品，使观者赞叹不已。
二、小组内介绍布贴画。
1、现在请同学们拿出自己的作品在小组内交流你们是怎样创作与制作这幅作品的。
2、推荐一名同学上台介绍。
三、教师介绍布贴画《我爱黄河》。
1、(黄河平凡而伟大，宁静而壮观，天下黄河何止九十九道弯，一座山就有一个弯，山连着弯，弯绕着山。这里“s”形大转弯，弯了又弯。任凭大山阻挡，不曲不挠的黄河绕来绕去，咆哮着，怒吼着冲出这块土地，带着华夏民族的心声，向世界宣告，东方文明就是在这里创造。我爱黄土，我爱黄河，我爱黄土地的人。)。
2、课件观看布贴画《奥运福娃》。
(这是六旬老人为迎接奥运，自制了600余幅布贴画。)。
四、小组内派代表上台介绍。
第一小组代表介绍：
(我们布贴画的名字叫:让我们一同去北京吧!
快要到了，奥运会在我国首都北京举行，福娃是奥运吉祥物，做福娃最有意义。
福娃的名字特别有意思，叫贝贝、晶晶、欢欢、迎迎、妮妮，连起来读就是北京欢迎您。贝贝的颜色是蓝的，头上有一涌泉水;而晶晶则是国家一级保护动物大熊猫的样子;欢欢的头上是一把燃烧的火焰，好似一把正在传递的奥运火炬;迎迎的头部是藏羚羊的样子;妮妮头上是燕子的样子。
我们想把福娃做到草地上，可绿色的布不够，我们想尽办法地去弄绿色的布来。虽然万事开头难，但我们还是克服种种困难，将福娃的布贴画做得既漂亮又美观。
我给这幅画取名为“让我们一同去北京吧!”福娃是来源于20的奥运会，它们就像宣传员，把年的奥运会传遍大江南北，传遍五湖四海，传到每一个角落。让中国人民的心沸腾、欢呼，到2008年的时候让我们一起去北京吧!)。
第二小组代表介绍：
(我们小组做的布贴画叫:“畅游蓝天，渴望飞翔”。布贴画上有白云、太阳、二座简单的小房子、花草和两只小鸟我贴两只小鸟是，因为我想像小鸟一样自由自在的飞翔，那些细线就是我想要五彩斑阑的童年。
我设计了这幅画，是因为我不想在这种环境下来学习，我想有自己的学习计划，仿佛那一只只关在笼子里的鸟，我想飞，想冲进自由的蓝天飞翔，但是出口有哪儿。
爸爸是深沉的山，让我依靠，让我欣赏，为我默默守候，但想从妈妈的吻里溜出，想挣脱爸爸的叮咛，读着你泼散着深深母亲的信，游干的心飞入了幸福的天堂。
爸爸，妈妈放手吧。
在做这幅画时我可是吃了不少苦，一会儿被剪刀剪到，一会儿又被胶水沾住，当然也有开心那就是我做的这幅画很成功。)。
第三小组代表介绍：
(今天，我们做了布贴画，我和何艳可是构思了好久呢?构思好后，我和何艳就开始做起了我们的“家”。
我们设计得很简单。我们先在布上画上绿荫荫的小树，两只毛茸茸的小鸡，一间很平凡的房子，一个红太阳，还有三间小动物的房子，用胶水把它们粘贴在事先准备好的卡纸上。
我们不想要华丽而又多事的家庭，我们只想要平凡、和谐的家庭，一家人快乐地生活在绿树成荫、空气清新的大森林里，每天和森林里的小动物玩耍、嬉闹，这就是我想要的家，因为我和何艳都没有很幸福的家了。
亲手做了一幅自己梦想中的家的感觉真好。)。
第四小组代表介绍：
(大家好!我的作品名称叫做：《太空》。
最大的那一颗是太阳，离太阳最近的是水星。第二颗是地球，还有许多行星，如金、木、水、火、土、天王、海王、冥王。我还用许多碎布制作了许多小的星球，我们还在宇宙中添加了许多白色的线条，它就是流星雨。在其中我的收获有很多。)。
第五小组代表介绍：
(我们做的布贴画名叫“绿色的梦”，你们听到这个名字一定都感到奇怪，为什么取这么的一个名字呢?是因为，在砚山城里有些人美中不足，随便乱扔垃圾，所以我们才做这个布贴画。
你们想知道我们是怎样做布贴画的吗?告诉你们吧，首先我和我的同桌分工，同桌去买布，我买，带剪刀和胶水，在分工的时候自然是不可避免争吵的，因为我伶牙俐齿，所以同桌只好听我的安排。到了中午，工具全部买齐全;下面开始做布贴画了，首先剪一个太阳，我们在剪太阳的时候，因为技术问题，剪出来的太阳一点也不圆，要么剪的太大了，要么剪的太小了，花了十分钟，皇天不负苦心人，我们终于剪出了一个又圆又合适的太阳。然后剪云朵，我们用浅蓝色的布做了三朵云朵，因为蓝色布不够了，所以我们用白色的布做了两朵云朵;最后我们要剪美丽的花、清澈的小溪、青褐色的石头和树，我们在剪花枝的时候，因为花枝太细，只会被剪断，我们反复了多次还是失败，后来我想了一个好办法，我们在画花枝的时候画得粗一点，但是不能画的太粗，因为剪好了的花枝就不跟花朵搭配了，所以要画得稍微粗一点，然后把所有剪了的东西全部用胶水贴在卡子上。过了一会儿，一幅精美的布贴画就出来了。
你们都想知道，我们为什么做这个布贴画呢?是因为砚山城的污染太重了，还有些人美中不足，随便大小便，随便乱扔垃圾，我们希望砚山城象个布贴画一样，永远充满着绿色，永远朝气蓬勃，所以我们做了这个布贴画。)。
第六小组代表介绍：
(大家好，这是我们小组做的布贴面——神奇之树。
你们想知道神奇之树是怎样做的吗?那就跟我一起走吧，开始了，我们做了一棵大树，上面有很多水果，大树像经过火灾一样，样子很衰老，没有一点精神。
这棵大树是2065年时世界上的唯一的一棵绿树，所有的水果都跑来这一棵绿树上了。
到了2065年的时候已经见不到一棵树，见不到一片绿叶，见不到一朵红花。天上到处是各色的烟雾，现在已经看不到一点点美丽的蓝色。再看地上，到处是垃圾，水沟里塞满了臭哄哄的鱼骨头。
我希望，如果真的到了2065年，我们的地球不是这样的，而是环境优美、空气清新，到处是绿色。
所以，让我们动起手来吧!让我们一人种一棵树，让我们一人捡起一张废纸。行动起来吧!为了绿色的明天，我们行动起来吧!)。
第七小组代表介绍：
(我和我的同桌设计了一幅布贴画,我们给它起了一个名字,叫二成长的苹果树。因为我们做卫棵苹果树，所以就给它起名叫二成长的苹果树。
我们的作品上有：四朵云彩，云彩是先用铅笔画出云彩的样子，再用粉红色的布，再在边边拉一些粉线，然后在云朵里涂一些胶水，在把粉线放云朵就做好了。云彩旁边有个大大的太阳，太阳的做法和云朵的差不多，只不过比云朵难了一些，要先把红布和黄布准备好，把红布剪成太阳的形状，再把黄布的边把线一根一根的拉出来，再用胶水把太阳和阳光粘起来，太阳又做好了。
苹果树就更简单了，把苹果，苹果树剪出来，再粘起来，再在它的旁边剪一些草粘起来。我们的一幅画就好了。)。
第八小组代表介绍：
我的收获很多，海底世界的奇妙，神奇，等着你去探究。)。
第九小组代表介绍：
(我们一起设计这幅画是为了让同学们看一看自然风光。
回忆过去的自然环境，是怎么样的，是多么的美丽。
我们在做前想起过去的自然多么美丽，山清水秀。而现在人们为了自己的利益把树全砍了，没了树，人就不能呼吸新鲜空气，人们每天拿着电锯、斧头等工具无能为力砍树。而我希望那是一个树木茂盛的世界，我们在做时有一件好笑的事，就是我说一块绿布是蒲云川小时候的尿布。
我们做的这画虽然不怎么好，但也是我们一起努力做出来的作品啊!)。
五、学生填一填课后《我的收获》。
六、教师小结，鼓励学生大胆创新实践。
服装工艺实验课
服装工艺课是一门综合性极强、强调动手能力训练的课程，其课前准备时间长、训练时间长，要求上课时间有一定的连续性，它在服装设计专业中，与服装造型设计和服装结构设计两模块互相联系、相互依存，共同组成服装系统工程的三大模块，是三大模块之尾。为此，学校教务部门、各任课教师之间必须密切配合。笔者根据自己的专业课教学经验，谈一下教学心得。
一、要合理地安排教学计划及教学时间。
服装工艺课有着与一般专业课或文化课不同的特点，属理论与实践相结合的课程，需要的教具和学具很多，如样板、裁片、机器梭芯、梭壳、面料、辅料等，缺一不可。在教学时间上比其他课程用得要多，而且它要求时间具有连续性，而教务部门在班级排课表上，却安排了两节课为一次授课计划，这就给专业教师上课带来了难度。如上工艺操作的教学内容时，教师的讲授、示范以及学生的准备就至少要一节半课的时间，剩下半节课的时间让学生裁剪、缝制、熨烫简直是不可能的，等到下次再来上课时，学生对教学内容已基本上忘记了，教师不得不重复讲授。再者，教师今天在14级班上一、二节，然后在15级班上三、四节，明天又是13级班上，同一个工艺室内频繁地调换学生，致使室内人员混乱，实习物品混乱，清卫工作及工艺室管理难度加大。教师因同一时间课头多，而备课难度加大，无法保证较高的教学质量。因此，教学时间的零散设置既影响了学习效果，又影响了教学效果。上述混乱现象，就可以完全避免。教务部门可以通过这些科学的排课方法，使工艺教师的专业教学效果得到提高。教师也能因为阶段式教学结束后，有整段的时间可用于下企业锻炼，对“双师型”教师的早日形成和动手操作能力的提高有了时空上的保障。
二、要讲究科学的教学方法。
服装工艺课的特点是理论联系实际，并且实践操作很重要，在教学过程中，为了让学生较快地接受工艺的操作方法，笔者总是自己先操作熟练，悟出怎么教，怎么易懂易学。笔者认为，服装工艺教学按照如下的步骤和方法进行教学，效果比较好。
1.先让学生了解与掌握一些电动缝纫机性能与保养维护常识。目前，大多学校服装专业服装工艺室都使用高速电动平缝机，因此，必须花一段时间来练习车功基础。如车不同距离的平等直线、弧线、不同形状的几何图形训练，两平行线间缉连续“n”字形折线来练习定点停车训练等。
2.一定量的服装结构制图训练。有的学校结构制图和服装工艺是两个不同教师教的，建议最好是同一教师来教。按照要学习的款式，进行一定量的结构制图学习，做出样板，为实物样品缝制打基础。
3.实物样品展示。教师将做好的标准样品让学生观看，并结合样板初步讲解结构特征、工艺操作的特征、要求等。学生直接观察实物样品，很容易领悟服装款式转化为结构处理的一些依据，让学生更能直观地理解服装与人体的关系。
4.理论讲解与示范操作。教师对工艺操作方法，结合样品实物、样板、逐步地进行一对一的理论性讲解，重点讲授具体的结构组合操作工艺方法、步骤与要求，这一直观过程能提高学生工艺操作理论水平。然后，教师按照正确的理论指导和操作方法，边讲解边进行示范操作。
5.辅导与练习。在这个过程中，学生练习，教师辅导。练习中，教师必须要严格要求学生，按正确的操作方法和工艺要求进行练习。对每一个学生则要严格每一个操作细节，绝不让学生养成拖拉、毛糙的习惯，要按照工厂生产标准，车间管理要求约束学生，使学生养成良好的职业习惯。总之，在练习阶段教师要善于发现问题、解决问题，要有足够的耐心与热情。
6.带领学生到服装厂参观、现场学习与调查。教师要经常带他们去服装厂实习、商场参观，并进行市场调查，让他们了解服装设计与制作的全过程以及新机器设备的使用，让学生对市场流行作进一步的了解，与企业、市场距离接触，让他们做好记录，懂得各种服装工艺在实际中的运用，了解职场中的基本要求与职业道德。但学校、教师往往以安全问题为借口，怕麻烦而不安排学生外出。而更加可惜的是，现在很多职校都实行全封闭式管理，造成学生在学校所学的与企业所需要的有一定差距，学生进工厂不能适应或不能马上派上用场。这些现象，小而言之，会影响学校的就业率及社会口碑;大而言之，不能不说是社会教育时间资源的浪费啊!
7.学生作品服装表演。对毕业班级可让学生自己设计制作品，进行服装表演，参与学校节日、文艺活动的服装设计，激发学生学习兴趣，提高学生专业自信力。
总之，科学的排课方法和教师有序的教学步骤及教学方法，一定能够有效提高学生在工艺操作方面的能力，为其就业打下良好的专业基础。
钣金加工工艺教学教案
钣金加工是钣金技术职员需要把握的枢纽技术，也是钣金制品成形的重要工序。它既包括传统的切割下料、冲裁加工、弯压成形等方法及工艺参数，又包括各种冷冲压模具结构及工艺参数、各种设备工作原理及操纵方法，还包括新冲压技术及新工艺。零件金属板材加工就叫钣金加工。
钣金加工零件从特点上面来考虑主要有三大类。
1.平板类指一般的平面冲裁件，这类零件是根据各种冲裁设备加工生产而成的，具有质量好，性能好，生产效率高，生产投资小特点，主要应用于各种需要板材进行生产和加工的相关技术性行业。
2.弯曲类零件，由弯曲或弯曲加工成形构成的零件。这类零件具有灵活多变，产品硬度强，适合广泛的应用于各种连接零部件，和各种需要有具体形状的要求的设备加工和生产的行业。
3.成型类零件是通过拉伸成型等方法加工而成的规则曲面或者自由累的曲面类零件，这些零件都是应用平板毛坯经过冲压和裁切工艺生产加工而成的，它们和一般的零件加工有着本质的区别，在钣金加工方式中，冲压变形加工是变形弯曲使钣金零件产生复杂空间位置关系的主要加工方式。而其它加工方法一般只是在平板上产生凸起或凹陷以及缺口、孔和边缘等形状。这一特点是在建立钣金零件造型系统时所必须注意的。
广州市帮联机械有限公司专业从事钣金加工，位于广州市黄埔区黄埔东路。公司从2000年起，一直致力服务于国内、外多间知名公司的机械加工、制造，在此基础上不断发展、完善、壮大。
联系方式：
网址：http://。
联系人：陈先生。
手机：***。
《青铜工艺的杰出成就》教案
知识与能力：
1、识记青铜的主要成分和最证明的青铜器。
2、理解“青铜时代”的主要含义及其历史地位。
3、提高学生的审美能力，学习对事实进行分类的方法。
1、由展示司母戊大方鼎挂图，讲解其来历，激发学生的兴趣，导入新课。
2、通过多媒体展示，让学生认识到我国古代青铜器繁多的特点。
3、在讲解青铜器的冶铸过程时，让学生会议并对比分析其与钢筋混凝制品过程的异同。
1、了解我国古代人民创造的灿烂的青铜文化，培养民族自豪感和自信心。
2、通过欣赏青铜器培养学生健康的审美情趣。
重点：
1、青铜时代。
2、司母戊大方鼎、四羊方尊和三星堆青铜器。
难点：青铜的含义、成分及铸造工艺。
教学突破：本课教学，教师充分利用教学辅助手段，给学生展示一个活的“青铜时代”。
教师准备：
1、全国各地出土的青铜器物图片制成的课件。
2、司母戊大方鼎挂图。
3、纯音乐的vcd。
4、简介三星堆博物馆的课件。
学生准备：
1、观摩了解钢筋混凝土铸模流程。
2、收集有关三星堆文物的资料。
1、展示司母戊大方鼎图片的挂图，设疑讲解：不知道同学们是否认识这幅图上的物体？这就是文明世界的.我国商朝时期的祭祀器物——司母戊大方鼎，传说是商代的一位君王为祭祀自己的母亲而特制的一樽青铜器。
2、以青铜器为线索，引导学生回顾夏、商、西周、春秋和战国的历史。（通过回忆知道青铜器在这一时期的生产、生活和军事中的地位十分重要。
1、请学生说说自己在课前观察到的钢筋混凝土铸模技术的流程。
2、鼓励学生认真观察、积极回答。设问：那么你想知道古代青铜是怎么冶铸的吗？现在阅读教材内容，等一会儿，老师要请同学们归纳概括。
3、请学生代表归纳青铜的冶铸技术，适当的时候提示、引导并鼓励。
1、谈话过渡：刚才我们一起了解了青铜的冶铸技术，那么同学们想不想知道在我国古代社会，到底都制造了那些青铜器物，它们都有哪些种类呢？今天老师就把这些青铜制品请进了教室，请同学们认真观察。
2、播放课件。
3、设问：这么多的青铜器，用课本上的一个词概括那就是？
学生回答：种类繁多。
4、承接：是啊，这么多的青铜器，如按照用途划分，有食器、酒器、乐器、车马器、兵器、工具等，像司母戊大方鼎、像四羊方尊，像三星堆出土的青铜树。那么，这些青铜器有什么价值呢？请同学们带着这个问题阅读教材最后一部分，一定要联系教材上的图。
5、组织学生讨论青铜器的价值，进入学生讨论的行列中，适当的时候提示引导。
6、补充、评价，重点指出其艺术价值即欣赏价值。
（四川、广汉）。
2、播放课件和音乐，向学生详细介绍三星堆的位置、出土文物以及三星堆博物馆。
布贴画工艺课教案设计
星期六，我要爷爷教我做布贴画，爷爷说他也不会。爷爷还真有办法，他居然上网查到了制作布贴画的方法，并要我抄写下来。
我决定做一幅米老鼠的布贴画。首先是准备制作材料，然后按布贴画的制作方法一步一步做了起来：
一、爷爷找了一幅米老鼠的画，我把它描了下来并把它贴在硬纸板上。
二、按硬纸板上画的轮廓把米老鼠的头、眼、身、胳膊、手、腿、脚各部位剪成形状各异的硬纸板片。
三、在纸板片的正面涂上乳胶，粘上不同颜色的布片。稍干后，再按硬纸板片的`形状把多余的布剪下来。(注意：米老鼠外形周边的布要留下2-3毫并用乳胶包边)。
四、把没有布的一面涂上乳胶对照原画一片一片组合粘贴。最后，待乳胶干后再用玻璃板把米老鼠布贴画压平。这样一幅米老鼠的布贴画就做成了。
咳！说起来容易做起来可难了。不是纸板片剪错了，就是胶涂反了，手上、脸上、衣服上、桌子上到处都是胶水，纸板片、布片、剪子、铅笔……一片狼籍。
从这件事我体会到动手做事的重要性。那怕是件小事，要想做好也是不容易的，得有细心、耐心才行。星期天，我独自又做了一幅米老鼠的布贴画，这次就好多了。