无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。
罗马速写教学反思篇一
在高考速写的教学中，速写默写算是比较难的内容了。而从历年来的高考试题分析，速写默写又是经常出现的考题形式，因此，在日常的速写教学中，必须引起重视。
1、以不变应万变，在教学中引导学生沉着应对，冷静思考。很多学生一面对默写的题目时就会慌了神，其实很大可不必。我们只要冷静下来，就可以根据学到的知识和技能去完成题目的表达。
2、注重训练的方式和内容。默写训练可以与不规则动态速写训练相结合。因此，单项的练习就可以很好地解决这个问题。
与此同时，我通过引导学生理解古诗词意境这种较有趣味的形式来提高学生在默写中的想象能力。引导学生养成自己良好的作画习惯和顺序。着重教会学生在速写默写中的审题、取材、构图和表现。
以不变应万变。只要我们的基础知识掌握地够扎实，掌握了形体的.运动规律，掌握了衣纹的表现规律，掌握了形象的表现规律；只要我们能冷静思考，认真审题，就一定能把速写默写画好。
对于我们的学生而言，艺术的起步大多较晚，而由于接触艺术的量也比较少，学生的审美能力和鉴赏能力也相对较差，这些都需要我们在上课的过程中去慢慢的引导，不可能一蹴而就。也不能因为是高三的原因，就加快速度，拔苗助长。重要的是教会学生掌握方法，循序渐进。不变的是基础知识和技能，变化的是题目，掌握了方法，就能泰然处之。教师如是，学生也一样。这章节的课程我收获了许多，颇有裨益。
罗马速写教学反思篇二
1.开发教材，为学生搭建新知迁移的脚手架。
新课程标准指出：学生数学学习的内容应该是现实的、有意义的、富有挑战性的，这些内容要有利于学生主动地进行观察、实验、猜测、验证、推理与交流等数学活动。
于是，我让学生自己去发现、自己去探究、自己去创造方法。但教师要给予必要的支持，“用三角板你能画出哪些指定度数的角”这一活动应运而生。这一开放性活动，激起了学生已有的知识经验，学生在操作活动中体悟了画角的实质：先找到一个对应的已知度数的角，再画。知其所以然了，更复杂的探究活动就有了方向：找到量角器上40°的角，先用活动角摆一摆，再设法把他画到纸上去，直接在纸量角器上画出40°的角，再借助量角器画出来。只有教师对教材的深刻把握，才能找到新知建构的生长点，才能巧妙地使学生的新旧知识迁移顺利发生，从而使“自主探究”的学习成为可能。
2.开放时空，促进学生主动感悟
学习知识的最佳途径，都是由自己发挥、探究、研究，因为这样理解更深刻。“让我们来画一个40°的角吧！”挑战性的问题一抛出，刚刚热烈的课堂安静了，学生进入了“心求通而不得”的境地。“请同学们观察一下老师提供的学具，你能受到什么启发呢？”学生看到了量角器上的40°的角，学生自己找到了画角的好帮手――量角器。寂静之后的课堂，充满着思维的碰撞。在相互的启迪中，巧妙不一的各种方法诞生了。学生享受了自主感悟、发现、创造的快乐，课堂也因此充满了生命的灵动。
罗马速写教学反思篇三
论文关键词：速写,重要性,提高,线条,速写语言
1．速写测试目的和要求
速写是造型综合能力的体现。主要考查考生在较短的时间内，对人物、人物组合以及人物与环境组合的观察和表现能力，注重考生对人物的比例、结构、动态的准确把握，以及画面的构图组织和形象处理。
2．测试范围
人物（单体或组合）动态或静态写生、慢写或默写等。
3．测试时间及分值
（1）测试时间：30分钟。
（2）测试分值：100分。
新大纲中，从开始，我省美术类专业联考素描、色彩和速写科目分值将由原来的200分、200分和100分，调整为每科100分；速写测试时间由原来的20分钟增加至30分钟。透过大纲，我们从速写卷面分值、考试时间的延长不难看出问题——速写的地位在逐渐提升，这一变化也应该引起我们美术基础教育工作者对“速写”足够的重视。
“速写”一词最早是skech的传译，原意为快速描绘概括物象，我理解其为：是比较快速描写物象的一种基本绘画形式。速写属于素描的一种，同素描一样不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。现代教学中常作为造型艺术中基本功训练的一种方法，是培养学生观察分析综合能力的一个很好的途径。
长期以来，在中学阶段速写一直没有引起足够的重视，只是被当作造型基础训练的一种方式。其实速写也是一门独立的艺术形式，是积累创作素材的重要手段。它有着其他艺术形式不可替代的艺术价值，有其自身独特的审美特征和艺术感染力。历史上众多的艺术大师留给我们的丰富多彩的速写精品，丝毫不逊于其长期素描甚至创作作品的艺术魅力。门采尔的速写充分地利用了线与调子的结合，具有很强的体积感；米勒表现乡间题材的速写则充满了泥土气息，朴实厚重；马蒂斯的速写线条随意流畅、优雅自如，造型生动自然……在这些作品面前，我们感受到的不仅是他们手的熟练运动、线的流畅运用和对物象充分完美的表达，更让我们惊叹的是他们洞察事物入木三分的敏锐果断和非凡的想像力、创造力。
速写是深化与升华生活感受的一种手段，这种手段由于使用者的不同而千变万化，同样的生活主体、不同的观看角度使得速写的表达丰富而多彩。因此，在速写教学中，要加大速写的课时量，引导学生在面对生活时主动培养和训练“敏锐的观察能力”和“发现”的欲望，启发学生观察和感知生活中生动感人的细节，提升学生迅速把握生活的艺术要素的能力。让学生真正知道画好速写是会受益终身的。
以上我主要谈的是画好速写的重要性。接下来我再谈谈速写教学的一些心得和体会。
(一)指导学生学习运用线条去造型
线是最原始、最直接，也是最现代的美术造型语言，是艺术家对物象概括、提炼、抽象的产物，是描绘物象理想化的结果，是艺术家自身独特艺术知觉的体现。线条可以表达形状、体积、质感，甚至在一定程度上表现明暗。在以线条画速写的训练中，对于画面线条的组织排列、推敲经营是个人能力、修养的体现。对学生的要求是：未下笔前凝神若思，寻找线的图式意象；下笔后则一气呵成，讲求潇洒自如。即:不描，不接，不重老线；画长线；眼不离模特，手不停挥；绝不要使用橡皮去涂擦修改。这需要在教学中引导学生坚持不懈地长期训练，日积月累方能游刃有余。
线条相互之间要有宾主、呼应、开合，要有藏露、繁简、虚实、长短的经营，才能疏而不简，密而透气，开合自然，虚实相生。用线的长短、疏密组合、粗细刚柔、强弱曲直、快慢结合等对所描绘的对象进行提炼、概括、夸张、变形等。画线不应只关注线，而是根据画面空白的大小、节奏去安排画面，这也决定着画面形式感的完美和谐与否。一幅好的速写作品，线条的粗细节奏安排能够充分体现艺术家对物象结构的认识和关于速写线条的艺术修养，在具体实践过程中要活学活用、有感而发，才能使作品生动别致。
(二)引导学生探索自身的速写语言
速写能力的培养关系到一个人以什么样的眼光来观察世界，以什么样的.语言方式来表达他对这个世界的看法。梵·高的速写就是梵·高的造型方式，他看世界的方式就是在大的构成框架下，以他特有的点、线来塑造他眼中的世界。其他的艺术家也是如此，如巴尔丢斯式的速写造型语言同他的油画之间的关系；贾科梅地的速写决定了其独特的造型方式；马蒂斯、毕加索等艺术大师更是如此。这种以速写来锤炼自身艺术语言的方式几乎成为艺术家成功的模式，不同流派、不同风格的艺术家以他们不同的艺术语言来描述他们眼中的客观世界。因此我们可以说，速写能力的培养对于一个艺术家形成自己艺术风格而言是十分重要。
在教学中，指导学生探索自身的速写语言，离不开对前人艺术成就的借鉴。在写生的同时，利用一部分时间临摹大师的速写作品，而不仅仅是单纯的对景写生，是画好速写的一个有效的办法。当然，并非所有大师的速写都适合临摹，选择一个与自己画风相近的大师临摹学习，再加上对其他大师作品的借鉴，将能起到事半功倍的效果。如从造型方法上来看，喜爱以线造型的可以选择出色的中国画家的速写以及擅长用线的西方画家如荷尔拜因、安格尔、席勒等人的速写；喜爱线面结合型的可以学习达·芬奇、米开朗基罗、鲁本斯、门采尔等，其特点是既发挥线条的独特审美价值，又可通过少量明暗表现对象丰富的物理变化。在教学中，指导学生系统地进行临摹，使其逐步摸索出自己的速写语言，必将使我们的速写教学突飞猛进。
对于提高速写能力，吴作人先生认为：“我们画速写的态度，首先是要不计成败地画，再则要从感受出发，热情地放手地画，能画几笔就画几笔，日积月累，就逐渐心手相应了。”速写的能力与功夫二字成正比，犹如演员练功一样。眼、心、手的协调与敏锐，需要日复一日的苦练，同时还要保持清晰的思维、生机勃勃的艺术感觉。要取得好的速写教学效果，就要引导学生多画。
的确，速写是艺海中的一叶轻舟，它有许多的局限性，而也正是这些局限性，造就了它独特的艺术魅力。在我们的艺术基础教育中应该不遗余力的推崇速写训练，使学生加深对生活的感悟，从而真正提高其艺术表现力和艺术创造性。
【参考文献】
湖北美术出版社《新速写人物》
九州出版社《达·芬奇讲绘画》
罗马速写教学反思篇四
活动目标：
1、能用简单的线条，表现人物的各种动态，懂得简单速写的方法，体验速写的.快乐。
2、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
活动准备：
幼儿作画工具人手一份（记号笔、卡纸）
师作画工具一份
活动过程：
一、师现场作画（添画），逐步出示。
1、师画圆，引导幼儿：你们看，这是什么？（逐步引导，方法同上）。
人物速写完成，师提问：他在干什么？（站着）
那里看出来的？（脚）
2、师：好玩吗？
幼：好玩。
师：那我们一起来画画吧。
引导幼儿师生共同手指作画。
二、了解速写的概念
速写：就是用简单的线条快速地画出一个简单的形象。
三、师引导不同动态，幼儿作画。
1、请一个小朋友上来做动作，下面幼儿观察动作（手、脚的动作），师示范作画。
2、师动作，请幼儿提笔作画。
3、请一幼儿上来动作，下面幼儿作画。
4、请一家长上来动作，幼儿作画。
四、作品展示于黑板上，幼儿相互交流。
五、活动结束，师小结、评价。
活动反思：
幼儿能通过画线描画，培养他们观察、思考、分析、想象、记忆、创造等多种综合能力。这是中班孩子第一次接触线描画，因此激发幼儿对“线”的兴趣很重要。在进行这些尝试和探索的过程中，我始终以幼儿的身心特点为基础，关注幼儿的需要和发展。因为只有关注幼儿的需要，才能在激活幼儿原有兴趣的基础上，培养其新的兴趣，使幼儿不断尝试新的绘画内容和方法，从而提高幼儿感觉美、表现美和创造美的能力。
罗马速写教学反思篇五
读和写是语文课堂上主要活动形式。对于一年级刚入学的新生而言掌握良好的读写习惯将受益终生。
在入学教育教学中我充分利用挂图，注意引导学生仔细观察，什么样的读写姿势才是正确的。然后通过示范，让学生模仿。为达到良好效果，我指导学生进行了反复地训练，怎样坐，怎样拿书，怎样握笔，都是一个动作一动作地反复训练，直到完全符合要求。学生的表现还是让我相当满意的。不过，一年级的学生，天性好动，让他较久的保持一种姿势，是不可能的，学生开始还坐得好好的，只一会就“脚不平背不直”了。一味的讲说读写的要求，未免太过枯燥，说教性质较多。于是我采用了念儿歌的方式进行教学，加深学生的印象。如：“眼离书本一尺，胸离课桌一拳，手握笔尖一寸”。一边让学生跟着念儿歌，一边用这个儿歌规范自己并参照书本上的图画改进自己的写姿。经过多次训练，学生渐渐地熟记下了儿歌，同时也掌握了良好的写姿习惯。
习惯篇虽然上完了，但是训练学生良好的.学习习惯的任务没有完。通过观察学生近日的读写表现，我深深地体会到：课文读错了可以重读，字写错了可以重写，而不良的读写姿势一旦定型却是很难改变的。因此，要从学生入学的第一天起，就对读写姿势作规范要求，严格训练，做到一丝不苟，持之以恒。而要做到以上要求，光靠一节课的讲解是不行的，为此我在每节语文课上遇到读和写的时候都会强调读与写的姿势，帮助学生及时改正不良姿势，养成正确的良好的读写习惯。