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读哈姆雷特有感篇一
莎士比亚的《哈姆雷特》被誉为西方文学史上最伟大的戏剧之一，也是最深奥的一部作品。近日，我在阅读《哈姆雷特》时，被其中一些节选所深深触动。这些节选让我深入思考了人性、道德和爱情等主题。接下来，我将分享我的心得体会。
第二段：人性
在《哈姆雷特》中，莎士比亚塑造了一个极其错综复杂的人性世界。主角哈姆雷特的复杂性，在于他的行为和思想之间的张力。他最终导致了他自己和他所爱的人的毁灭。我们可以从中看到人性中对抗力和矛盾性的存在，这使得我们重新思考了我们自己的思维方式以及我们的人性。哈姆雷特的栩栩如生的形象让我们深刻理解到人类的多样性，它可以让我们体验到自己深处的不同面孔和角色。
第三段：道德
在《哈姆雷特》中，我们可以看到莎士比亚对道德和正义的关注。该剧中的角色面临着极大的道德挑战和自我质询。许多人迫于不合理的社会规范和常见的陈规而放弃了自己的信仰和价值观。哈姆雷特通过对自己的追求和思考，勇于面对道德命题，为我们提供了强有力的道德启示。“肉体凋谢，灵魂永生”这一逻辑的魅力和深度，也展现了莎士比亚对人性的真谛的认知。
第四段：爱情
爱情是《哈姆雷特》中重要的情感主题之一。该剧中有许多爱情故事，包括哈姆雷特和奥菲利娅之间的爱情，以及哈姆雷特的父亲及母亲的爱情。这些情感给我们展示了人类爱情的复杂性和多样性。在此情感的故事中，我们看到了爱情的火花和喜悦，也看到了爱情所带来的痛苦和挣扎。该剧中的故事，既有执迷不悔的爱情，也有欺骗、背叛和仇恨。这一爱情题材让我们意识到爱情的价值和重要性，同时教导我们爱情所需的勇气和责任感。
第五段：结论
总的来说，莎士比亚的《哈姆雷特》是一部繁复多变的作品，它涵盖了人性、道德和爱情等许多复杂主题。通过哈姆雷特的形象和故事情节，我们可以深刻理解人性可塑性、道德的重要性以及真正意义的爱情。在读完《哈姆雷特》所暗示的人性全景之后，我们不会对世界有什么深刻的领悟，但我们可以对人的精神世界有一种更深刻的理解，使我们更加丰富和完整。
读哈姆雷特有感篇二
哈姆雷特作为莎士比亚最为著名的作品之一，在全球范围内享有盛誉。这部作品以主人公哈姆雷特的人生遭遇为主线，探讨了权力、责任等各种主题。哈姆雷特这一文学巨作中的精彩节选，引发了包括我在内的众多读者的强烈共鸣。下面，我将分享一些自己的心得感受。
第二段：情节设计的高超
哈姆雷特的情节设计是非常高超的，情节之间十分紧密且呼之欲出。整个故事情节贯穿始终。故事开始哈姆雷特父亲在弟弟克劳迪斯手中丧生，哈姆雷特开始了复仇之路；故事中，哈姆雷特与女友奥菲莉亚的分别，哈姆雷特与他的朋友们的关系以及他们的选择，哈姆雷特与克劳迪斯对决，等等。每个关键情节都有着很重要的作用，情节设计形成一种惊心动魄的氛围，不禁让读者陷入其中，无法自拔。
第三段：角色塑造极具特色
哈姆雷特这一作品中，角色塑造是非常成功的。主人公哈姆雷特作为一个典型的情感波动较大的人，他的性格也是有很多不同的侧面。作者十分巧妙地运用了哈姆雷特的性格去揭示贪婪，权力，道德和亲情等各种主题。借助哈姆雷特，作者深入展现了人性的复杂性和悲剧性。其他角色如克劳迪斯、波洛尼斯、玛丽亚等等也各有特色，都是其他经典角色。
第四段：主题深入而感人
哈姆雷主题非常丰富，运用了很多的修辞手法来表达作品应有的情感。作品的主题贯穿其中，一步步地深入读者心底。其中包括生与死，道德，权力，无忠诚，亲情等等，这些主题在与生活紧密相关，读者可以从中学习到不少与生活有关的知识。值得一提的是其中的人性问题，在作品的结尾处得到了淋漓尽致的表现，不禁令人感动。
第五段：结尾得出结论
在哈姆雷特中，作者深刻地表达的人性问题和主题问题，深入人心。同时，情节设计和角色塑造也十分成功，为读者呈现出一幅完美的故事画卷。这部经典著作一直在书架上被翻来覆去，好的书应该被放在醒目的位置以便随时可读。由此，可以说哈姆雷特是莎士比亚最为成功的作品之一，它所包含的在人性方面的问题和主题问题，在现代社会尤为值得思考和探讨。
读哈姆雷特有感篇三
2020年11月1日晚7点，我参加了一场精彩的哈姆雷特表演。这场表演由最近知名度较高的剧院团体之一——林肯中心表演艺术中心演员团队所呈现。整个表演过程中，演员用生动的动作、传神的表情和朗朗上口的台词，生动地展现了莎士比亚文学名著中的经典人物形象和故事情节。
第二段：对演员演出状态的评价
此次表演中，演员们状态完美，没有出现任何差错或者瑕疵。他们传神地塑造了人物形象和故事情节，每一个动作都如同艺术的长笛，冉冉升起，一扫疲乏之感，迅速打破我原先固有的关于剧院表演的思维定势。
第三段：对表演效果的感受
再看剧中角色表现。演员们更是诠释的淋漓尽致、毫无遗漏、不一而足。同样，这使我对表演体验的期许不断攀升。从角度上，每一个角色所要承担的心理压力、情感矛盾，演员们无不做到了一个标准，他们将角色诠释得逼真生动，我想不到银幕上的海伦娜·博烟会成为一枚“战士”，凭借其扎实的气质和完美的表现力感染着所有观众，不停地送出感激与掌声。
第四段： 表演中的亮点
接着，我注意到演员的生活细节和眼神连接非常让人感动，他们展现了角色所感受到的每一个情感和细节。特别是在某些场景中，作为一个忠诚保卫哈姆雷特王子的谢林夫，他离开王子后，突然望向王子，表达出那份无尽的不舍与思念，这场景让我留下了深刻的印象。
第五段：对表演的总体评价
总而言之，这场哈姆雷特的表演让我眼睛为之一亮。演员们不仅技艺之高，而且完全投入到每一步骤中，这让我更加深入地理解了艺术之美。如果你有机会观看这样一台表演，我强烈地建议你一定不要错过，因为艺术无所不能，无处不在。
读哈姆雷特有感篇四
虽然是一部悲剧，但在其中让我们感受到文学的优美，或许这是一种凄凉之美，有人说“美丽总是忧愁的”，但在悲惨的背后，让我们看到了美妙的感受，乃是它给我们人类精神的撞击和心灵的悲怜。
死亡乃罪恶的因果
在《哈姆雷特》的故事里面，充满着死亡的阴影，故事开始就以死亡出现，哈姆雷特的父亲因被兄弟毒死而阴魂不散，游荡夜间。故事又以死亡结局，在毒药下，死神拘捕了他们的生命。在故事的发展中，让我们看到接踵而至的祸患和悲剧。皇上的臣子波洛涅斯在帷帐后面，被哈姆雷特误以为国王而杀死;其女奥菲利亚因父亲身亡招致癫疯，后又淹死在池塘里，其实是自杀;国王的两个亲卒在赶往他国中，莫名其妙、阴差阳错地被处死;王后又因不知情之下，喝了毒药，离开了人世;雷欧提斯本想以毒剑刺死哈姆雷特，结果却在混乱之中断送在自己的毒剑上;国王又在毒剑之下遭到了报应;哈姆雷特也在复仇完毕后，闭上了双眼。
那么多，连我的思想也容纳不下，我的想像也不能给它们形象，甚至于我都没有充分的时间可以把它们实行出来。像我这样的家伙，匍匐与天地之间，有什么用处呢?我们都是些十足的坏人”(第三幕，第一场当中)。因为看到了“死”源于“罪”的因果，而“罪”必定遭受“死”的惩罚，这是由于当时宗教背景的原因。于是哈姆雷特陷在了心灵的交战和思想的斗争之中。一方面是生父亡魂要求复仇的责任，一方面是人类罪恶本性的压抑，要为所作所行的承受责任。在哈姆雷特的精心计划和看透人世的情况下，他终于做出了选择，以死作为结束，即完成了复仇心愿即为罪献上了代价。
圣经上记载着说：“罪的工价乃是死”(罗6：23)。那么罪又来源于什么?乃是人类与创造者关系的破裂，背离他的旨意和掌管，为自己建造“巴别塔”，以为可以通天。这种思想的表现，乃是反映了莎士比亚当时的社会情景。那时正处于文艺复兴时期，人文主义思想非常活跃，“他们幻想用人的王国取代神父们所宣扬的神在人间的王国”(参《莎士比亚传》);在《哈姆雷特》的戏剧里，也让我们看到他们对人类的推崇和赞歌：“人类是多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!”(第二幕第二场当中)。因此当人有了这种思想的时候，世界就会带来混乱，带来灾害。《哈姆雷特》戏剧里面所表达的就是这样的混乱和乱伦，克劳狄斯用毒药害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪恶的匆促，这样迫不及待地钻进了乱伦的衾被”(第一幕第二场当中)，“这是一个颠倒混乱的时代”(第一幕第五场当中)。这就是一切悲剧的原因。
这些思想让我们想起了，中世纪清教徒的一些错误观念。比如修身、克欲，通过对自身的净化，可以达到美好的彼岸;也盼望在敬虔的时日里，迎接上主的莅临。
而实行的是“信、望、爱”，敬畏上帝，信靠耶稣;珍爱生命，爱护身心;盼望国度，等候主来。
读哈姆雷特有感篇五
《哈姆雷特》是莎士比亚的经典之作，无论是文学还是戏剧方面都有着重要的地位。而我们所看到的每一次表演，都能感受到不同的情感和气息，引起我们对经典剧目的更深刻的认识和体验。在最近的一次《哈姆雷特》中，我感受到了很多，深刻的印象留在了我的脑海中。本文将从表演的方方面面入手，谈谈自己的心得体会。
第二段：角色扮演的真实感
人物的塑造对于表演来说是至关重要的，他们是观众和剧作之间的桥梁。演员能否把人物演绎得真实、生动、深情和复杂则成为了观众对于演员的严格要求。身在观众席的我完全被主演所吞没，将我带入了角色真实的情感博弈之中。在演员的扮演下，哈姆雷特敏感、狡诈、痛苦的情感清晰地展现在观众面前。除此之外，整场演出的配角，无论是王，王后，波罗尼斯，或者是奥菲利亚，他们每个人的出场都很让观众感到惊艳。他们的演技让本剧更加感性和真实，并深刻地印在观众的心里。
第三段：舞台设计的美学感受
演员是演出主角，而舞台背景也是一部剧目不可或缺的重要部分。舞台背景的构建和美学感受，往往能强化整个表演形式。其中这场哈姆雷特的舞台布置是我非常欣赏的部分。主要色调以暗黑为主，配以寥寥的道具，让剧中每个场景都有不同的感觉。此外，巧妙地运用灯光和音效也是另一种美学的感受，传达给观众更多关于人物情感的微妙感觉。
第四段：文化传承的重要性
通过演出，能够让观众更深入地了解莎士比亚时代的文学和思想，理解其包含在剧本中的内在涵义和情感。华丽的词汇和优美的语言都鼓励着观众思考，以不同的方式来理解和体验莎士比亚时代的文学构架，也能够通过巧妙的词句来传达出深层的思想。剧本中曾提到，“我们在这个繁华的世界上演而优则彰，丑则俯首称臣”，观众不禁会联想到莎士比亚时代的社会规范和价值观。只有通过文化传承的方式，才能让人们更深入地理解并传承这些伟大的思想。
第五段：结束
总之，在这场哈姆雷特的表演中，演员把人物的心理状态演绎得特别生动，舞台设计和美学感受也令人印象深刻，而文化传承也是观看戏剧的重要技巧之一。在这些方面的组合下，整个表演变得非常生动和真实，也使得观众得到了更深刻的理解和思考。当表演结束时，观众会感到一阵阵深深的敬仰，愿意感受到莎士比亚文学，期待着下一次有机会再次感受到的震撼。
读哈姆雷特有感篇六
戏剧中出现的戏中戏的环节，让人印象深刻。通过再现老王被杀的情景，不仅试探出叔叔的内心，也表现了哈姆雷特的愤怒，将矛盾推向更尖锐的地步，进而推动情节和故事的高潮。
与此同时，莎士比亚也巧妙性的将自己的戏剧观点，通过哈姆雷特之口，在指导伶人表演之时呼出，“你应该接受你自己的常识的指导，把动作和言语相互配合起来；特别要注意到这一点，你不能越过自然的常道；因为任何过分的表现都是和演剧的原意相反的，自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看它自己演变发展的模型。”
《哈姆雷特》之所以成为莎土比亚四大悲剧之首，不仅仅在于作品最后的悲惨结局让人难以忘怀，还在于作品带给人们沉重的反思，对哈姆雷特命运的反思，对当时文艺复兴时期社会背景的反思，对人性本身的反思。而主人公哈姆雷特最后的结局，则是整个时代发展的必然趋势，其牺牲也是他个人发展的最终结局。悲剧不幸，却演绎了不一样的美。哈姆雷特值得久读深思。
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读哈姆雷特有感篇七
纷纭的大千世界中有鲜花，也有毒草，有真善美，也有假恶丑。《哈姆雷特》就是讲述了这样一个真善美与假恶丑的故事。
《哈姆雷特》是莎士比亚笔下最伟大的悲剧之一，它不仅只是一出复仇悲剧，而且是一出反映时代矛盾的伟大悲剧。故事的主要内容是讲述哈姆雷特的传奇一生。哈姆雷特王子是一个有理想、有报负的人。在他的心中和眼中父亲是一个贤明的君主，但是父亲的暴死使他难以接受，当他得知是他的叔叔杀害了自已的父亲，谋权篡位坐上了王位，哈姆雷特便下定决心要替自己的父亲报仇。哈姆雷特先后被他的叔叔“请”出丹麦，送到英国，并让英国国王杀死哈姆雷特，可是哈姆雷特得救了，他上了一艘海盗船，船长是挪威王子福京普拉斯，哈姆雷特将自已的身世细说，双方都得到了对方的认可，挪威王子帮助哈姆雷特回到丹麦，但哈姆雷特在与雷盖兹的战斗中付出了自己的生命，当然最终也把奸王推翻，报了父仇。哈姆雷特勇敢、机智和顽强的精神感染着一代又一代的人。
《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作品，也是世界文学宝库中的一颗耀眼的灿烂明珠。
有一位王子，本来过着十分幸福美满的生活，灾难突然降临，上天将他逼上了一条复仇之路，他就是丹麦的王子哈姆雷特。《哈姆雷特》是著名剧作家莎士比亚的代表作之一，这次读完之后，颇有感触。
《哈姆雷特》讲述了一个丹麦王子十分悲惨的复仇故事。哈姆雷特是丹麦的王子，他的父亲是丹麦的国王。不幸的是，他的父亲被他的叔父毒死了，夺走了王位。不久后，他的母亲也背叛了他的父亲，嫁给了他的叔父。一下子，哈姆雷特身边所有的人，包括他的母亲，同学，朋友。甚至他的爱人欧菲莉亚都差点成为了他叔父对付他的工具。就在这样的情况下，哈姆雷特毅然选择了复仇这条艰辛的道路。
我想，答案也许是没有吧!只是，昔日的“帝位”变成了今日的“帝位”，金钱，权利罢了!现在这个社会已经物质化，还有什么真情可言呢?存在的只有利益。每个人都在想方设法地去赢取自己的利益，即使是朋友之间，亲人之间。现在，人与人的心相隔太远了，人之间的情感也被冲淡了，被利益冲淡了。亲情还是利益，我想现在的人会毫不犹豫地选择后者吧!
我曾在电视上看过这样一个故事。有一个老人，辛辛苦苦工作了一生，赚下了较为丰厚的家业。在他七十岁的时候，拿出了自己的积蓄为儿子买了一套房子!但他的女儿见此就不肯了，她说：“同样是子女，为什么我就没份?我也要得一半……”为此，两兄妹不停地争执，甚至还闹上了法庭，老人见了十分伤心，被自己的女儿给活活地气死了!大家也许还不知道，他的女儿亦是十分的富有，不但已经有了一套很大的房子，还买了一部几十万的小车。可是，她就是要争得那点利益，结果将自己的父亲给活活地气死了!
也许，这就是生命之悲吧!现在，人们的心灵都被这利益的灰尘给蒙蔽了。人们只是看到了眼前的这点蝇头小利，而忽略了真正珍贵的亲情，友情!
不要再让这样的生命悲剧发生了!
昨晚，我在新华书店读了一本书，叫做《哈姆雷特》，这本书讲了：丹麦王子哈姆雷特的父亲在花园里神秘的去了另一个世界，因此，大家都认为是老国王睡觉的时候被毒蛇咬了才离开了人世。国王死后还不到两个月，他的母亲乔特鲁德和叔叔克劳狄斯结婚了，还将克劳狄斯扶上了皇位。过后，哈姆雷特就听见了有关于鬼魂的故事。
这个鬼魂长得很像他过世的父亲。哈姆雷特断定这个鬼魂一定是父亲，他一定是来想、向哈姆雷特诉说冤情的，为了能够见到父亲，他决定晚上和哨兵一同守夜，到了晚上，鬼魂的出现彻底打破了夜晚的静寂。这个鬼魂正是哈姆雷特逝世的父亲。父亲说，他的死绝对不是个意外，而是克劳狄斯和王后在他睡觉的时候用毒药滴进了耳朵里，才会死去的。
没过多久，哈姆雷特的两个朋友罗生克兰和盖登思邓来了，他们还带来了一个戏剧团。哈姆雷特在演出的剧本里加了和父亲死亡差不多的一幕来试探叔父，并且让马塞洛在一旁关注新国王克劳狄斯的反应，果真，当克劳狄斯看到了剧中用毒药杀人的时候，他想起了自己和王后曾在花园中用毒药杀了自己的哥哥，生怕这件事情会被哈姆雷特知道，做贼心虚，命人点起火炬回宫，称身体不舒服。终于哈姆雷特断定鬼魂的话是真的，王后让他到自己的宫中，温婉地责备已经得罪了自己的“父亲”可是当他一听到父亲这两个的时候，就冲着母亲喊，说她大大的得罪了丈夫。
克劳狄斯决定担心哈姆雷特已经知道他父亲的真正死因让哈姆雷特去了英国，并派了几个人去暗中杀了他，可是，他非但没有死，还活生生的回到了丹麦，雷欧提斯因父亲波利尼尔斯和妹妹奥菲利娅发生了事故，对哈姆雷特憎恨不已，克劳狄斯就趁这个机会逼哈姆雷特走上绝路，他特地让雷欧提斯和哈姆雷特比赛，在雷欧提斯的剑上擦了毒药，还准备了一杯毒酒，如果雷欧提斯失败了，就可以用毒酒来毒死他，谁知道毒酒竟然被王后误喝导致死亡，而哈姆雷特也被毒剑所伤，不过，最后，奸王克劳狄斯被奄奄一息的哈姆雷特用剑刺穿了胸膛。
这真是应了一句话：善有善报，恶有恶报。即使自己做的事情谁也不知道，但是总会有人揭穿的，就像书中的克劳狄斯和王后一样，本以为杀死了国王，这件事情谁也不会知道，就是没有想到，老国王因为死不瞑目而化成鬼魂来将真相告诉哈姆雷特，最后他们双双死去，这就是“若要人不知，除非己莫为”的下场。
近日我看了莎士比亚所作《哈姆雷特》它是由五幕悲剧组成的。在这位戏剧大师的几部悲剧中间《哈姆雷特》是最扑朔迷离的也是最富有哲理性的。其中如父王为恶叔所弑王位被篡母后与凶手而婚王储试图复仇而装疯等基本情节。十分吸引我却又十分悲惨。
这次我想聊聊剧中的三个人物。
第一位是本剧的主人公——哈姆雷特。读完这本书我认识了他从“时代脱臼了真糟糕天生我要把它扳正过来”这句豪言壮语到“是活下去还是不活这是个问题”这句绝望的叹息的全部心理背景。实际上哈姆莱特的尴尬，在于一个纤弱而又明达的心灵，肩负着与其行为能力不相称的重任，比坦特鲁斯更难堪饥渴比西绪弗斯更枉费心力。用歌德的说法“这是一株橡树给栽在一个只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。”在哈姆莱特身上人的脆弱性和环境的残暴性是如此相反，而又相成以致这个独特的性格在内涵方面显得密致而厚重在外延方面也显得博大而深广。
其实就是如此的扑朔迷离，让我的同情也不得不转移到配角奥利菲亚的身上，她是如此的年轻心灵和身体，都没有成熟。种种柔情，连她自己都不明其所以然，便提前油然而生爱和恨一起压挤着、煎熬着她脆弱的身心。她爱人同时渴望被爱却往往意识到自己爱人胜过被爱。
她不幸而又无助不是因为品质上的弱点，完全只是由于自己也不了解的天真无邪，她当然十分痛苦却从未流露出来。所以在我看来她更像一只小鸟为了寻求庇护投向哈姆莱特的怀抱;可叹他在神经错乱中竟把她从自己身旁摔开去摔的那么重终于无意间杀死了她。她死在了她爱的人手上上天对她还是仁慈的。
最后我想聊的这个人物与前两个人物相比，他出场次数并不多却对情节发展起了决定性的作用。无论在外国，还是中国鬼魂，往往是一个有浓厚的人情味，因为前世有莫大的冤屈在坟里不得安宁，只得向活人显灵直至冤屈得以昭雪正义得以伸张为止。
老哈姆莱特正是这样一个鬼魂，以致他一出场便发出令人毛骨悚然的呼喊，后来把他如何被人谋害的。经过口齿清晰的描述给哈姆莱特听，他谈到他所受的痛苦并不是消极的哭诉，而是积极地要求复仇这就是老哈姆莱特。
《哈姆莱特》是一个很悲惨的故事但从几个人物中我了解了许多懂了许多许多……
莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作。这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别，讲的还是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。正如剧中人霍拉旭所说：你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手杀人的狡计，以及陷入自害的结局。曲折选宕的情节，紧紧围绕着复仇而展开。
哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，是来参加他父亲的葬礼的，使他不能接受的是，他未赶上父亲的葬礼，却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼，这已使哈姆莱特疑窦在心，加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂哀诉，这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为，并要他为父报仇。至此，他开始了艰难的复仇历程，与克劳迪斯展开了你死我活的较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑。
对哈姆雷特来说，爱情是那么微不足道的一部分，以至于有人怀疑他对奥菲利亚的爱，这对他显然有失公允。我们不认为在莎士比亚的创作动机中哈姆雷特是一个具有延宕性格的人。他从不延宕(杀波尔纽斯，杀两个朋友，在奥菲利亚的葬礼上一跃而出)。我认为也许把造成这一结果归为两点恐怕更合情理。
一、对母亲的爱。所以说，弗洛伊德的解释是有其价值所在的。剧中哈姆雷特往往将奥和葛并举，可以看出母亲失贞一事给他的心理造成多么巨大的阴影。这倒并不是说他的叔父做了他潜意识渴求的事，以至于心慈手软，被自己唬住，而在于母亲改嫁这件事令他无法再相信女人。这种透彻的了悟又是和爱女人的欲望纠缠在一起，以致痛苦万分，手足无措。
二、正如有的沙评家称哈姆雷特性格的形成一大部分原因在于莎士比亚无法对如此巨大的题材加以把握。这里有几条证据，如哈姆雷特的对于演戏的.大段评说，诸多地方是为了表现剧作者的聪明才智和对社会的褒贬(这在古典主义作家那里是无法想象的)，再如，同时要表现母子关系，爱情关系，又要表现复仇，势必拖延了后者。再回到开头的判断，我们看哈姆雷特死前的场景，他说的是有关丹麦继承权的问题。设想一下，如果整出戏发生在罗密欧身上，那么他临死时，不是抱着母亲就是呼唤着奥菲利亚的名字。所以说，把这部戏理解成社会批判据也是情有可原的，因为毕竟，也许我们忽略了。
读哈姆雷特有感篇八
作为一个文艺爱好者，我一直对莎士比亚的戏剧作品情有独钟，而《哈姆雷特》更是其中的经典之作。最近，我去看了一场由莎士比亚戏剧俱乐部演出的《哈姆雷特》，深受启发。在这篇文章中，我将分享自己对这场表演的心得体会和感受。
一、演员的表演十分精湛
这场表演的演员技巧非常高超，尤其是主演哈姆雷特的扮演者。他的表演非常出色，通过面部表情和神态，他完美地演绎出了哈姆雷特的内心世界。而其他角色的表演也十分生动，如奥菲利亚的演员，当她因悲伤而崩溃时，观众都能感受到她的痛苦。
二、舞台布置和道具设计精心制作
表演的舞台布置和道具设计也令人印象深刻。整个舞台布置充满了古老王国的气息，让观众仿佛置身于那个时代的世界中。此外，道具的使用也非常巧妙，如哈姆雷特的剑和王后的手杖都被运用得淋漓尽致。
三、音乐和灯光效果极具戏剧性
音乐和灯光效果的使用也十分出色。当哈姆雷特思考时，舞台上灯光逐渐变暗，慢慢的深入黑暗，这种场面营造出来的戏剧效果令人记忆深刻。此外，音乐和灯光的配合也很和谐，曲调和节奏配合表演的情感变化非常恰当。
四、故事情节扣人心弦
莎士比亚的《哈姆雷特》是一部充满悲剧和深刻含义的作品。这场表演的故事情节也丝毫不逊色。演员们将莎士比亚的精彩剧本演绎的传神，观众能够深入感受到角色们的欲望、恨意和抉择。
五、表演中的自我反思
这场表演也令我有了一些反思。作为一个观众，我意识到自己对文化和经典作品的了解还很有限，而表演给我带来的收获远远不止一场演出。我还意识到表演的制作和观看也是一种文化活动，它能够传递知识和价值观念。
总之，这场《哈姆雷特》的表演让我深受启发。它不只是一场戏剧表演，更是对人生和人性的深刻思考，展现出人类精神上最为壮丽、最为光辉、最为可爱的一面。它散发着神秘的魅力，观众们可以从中找到属于自己的感悟和思考。
读哈姆雷特有感篇九
《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的一部悲剧，它突出地反映了作者的`人文主义思想。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了时代整个儿脱节了的吼声。人们强烈地感受到这是时代的灵魂本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用调包计除掉了奸王的两个走卒，把奸王借刀杀人的阴谋击得粉碎;最后以其人之道还治其人之身，把双重陷阱毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出巨人型的悲剧，此话不无道理。
但哈姆雷特决非完人。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：时代变得越发不像样子，个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。
《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以疯话表达出来的，他的满口荒唐言就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。
这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，我是很悲痛的，这也引起了我们一些思考，冤冤相报何时了啊!莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。