艺术指导课心得体会（专业21篇）

心得体会是我们在经历一段时间后对所学、所感、所悟的总结和归纳。在这里为大家整理了一些精选的心得体会范文，供大家参考和分享，希望对大家有所帮助。

艺术指导教唱情歌心得体会

作为一名学唱情歌的人，艺术指导在我学习过程中起到了重要的指导作用。通过艺术指导教唱情歌，我学到了很多关于声乐技巧和情感表达的知识。在这篇文章中，我将分享我在艺术指导下学唱情歌的体会和心得，总结出了五个重要的方面。

首先，艺术指导教我在唱情歌时注重声音的控制和调节。情歌以其柔美的旋律和动人的歌词而闻名，而艺术指导则教会我如何运用正确的发声技巧来展现情歌的独特之处。通过练习不同的音域和音色，我学会了如何在高音和低音之间过渡自然，并在演唱时轻松地控制声音的强度和音量，以切实表达情歌中的情感。

其次，艺术指导教我如何正确地诠释情歌中的情感。情歌的美妙之处在于它能够打动人心，激起人们的情感共鸣。然而，要将歌曲的情感真正传达给听众，需要更多的技巧和理解。艺术指导逐字逐句地解析歌词的含义，帮助我理解每首情歌的情感核心，并教导我通过发音、节奏和音调的变化来正确地传达情歌中的情感。

第三，艺术指导教我注重细节。唱好一首情歌不仅需要掌握基本的技巧，还要注意各个细节的处理。艺术指导常常会指出一些微妙的细节，如吐字的清晰度、音符的连贯性以及歌曲中的动态变化等。这些细节虽然看似微小，但却能够使演唱更加精彩和生动，使听众更容易感受到歌曲中的情感。

第四，艺术指导教我如何在舞台上表现自信。情歌演唱不仅仅是通过声音来表达情感，还需要通过肢体语言和表演来增添音乐的魅力。艺术指导教会了我如何自如地在舞台上移动、舞蹈和与观众互动。他们还教导我如何树立自信的形象，尽管有时我可能紧张，但我学会了如何在舞台上展现出自己的个性和魅力。

最后，艺术指导激发了我对音乐创作的热情。通过学唱情歌，我逐渐对音乐的创作产生了浓厚的兴趣。我开始尝试自己写歌，探索自己的情感和思考如何用音乐表达它们。艺术指导通过提供创作的指导和建议，进一步激发了我对音乐创作的热情，让我愿意将自己的灵感转化为音乐作品。

总之，艺术指导教唱情歌的过程是一个让我进一步发掘自身潜力和提升音乐技巧的旅程。通过对声音的控制和调节、正确的情感诠释、细节处理、在舞台上展现自信以及音乐创作的激情，我不仅在艺术上得到了提升，也为自己树立了更高的目标和追求。我将继续努力，以期在音乐的世界中绽放更加耀眼的光芒。

艺术指导心得体会

艺术指导是一门独特而精密的艺术形式，它在电影、电视剧及广告等影视作品中起着尤为重要的作用。作为一名艺术指导，我有幸参与了许多影视项目，积累了一些心得体会。在这篇文章中，我将分享我在艺术指导方面的心得，并探讨其对于影视作品的重要性。

首先，在进行艺术指导前，深入了解编剧的故事意图是至关重要的。艺术指导需要在视觉上呈现编剧所设定的场景和氛围，因此对于故事背景和角色的理解至关重要。通过仔细阅读剧本和与编剧进行深入的讨论，我可以确保自己对故事情节、人物发展和主题的理解准确无误。这使得我能够更好地创造出与故事相匹配的视觉效果，提升整个影视作品的表现力。

其次，在进行艺术指导时，灵感来源与创新是不可或缺的。在电影和电视剧中，观众希望看到独特而令人难忘的视觉效果。艺术指导应该通过与摄影师和导演的密切合作，积极探索新的艺术表现形式。对于我个人来说，我经常尝试尝试不同的风格和技巧，以使我的作品与众不同。这包括使用特殊的灯光效果，或者在场景中添加小而精致的细节，以吸引观众的注意力。通过不断地研究和探索新的技术和材料，艺术指导可以保持更新鲜感，同时为影视作品带来新颖的视觉体验。

艺术指导还需要具备良好的沟通和团队合作能力。作为一名艺术指导，我的任务不仅仅是创造出令人惊叹的视觉效果，还需要在片场与导演、摄影师和演员等其他团队成员紧密合作。在拍摄过程中，艺术指导需要领导艺术部门的人员，确保他们理解并贯彻视觉效果的要求。同时，与摄影师的合作非常重要，因为艺术指导和摄影师必须确保图像的构图和灯光的配合，以达到最佳效果。团队的默契和合作对于创造出一部成功的影视作品至关重要。

此外，艺术指导还应重视细节和精确性。影视作品中的每一个元素都需要仔细把握，从场景背景到道具摆放，都需要符合故事的要求。艺术指导的工作就是确保每一个细节都能贴切地反映故事的氛围和情感。这需要深入研究所在时代和文化的特点，并将之灵活运用于影视作品的设计中。只有通过精细的观察和精确的执行，艺术指导才能创造出一个具有完整性和内聚力的视觉效果。

最后，无论做什么样的艺术工作，从容和坚持都是必不可少的品质。艺术指导需要在团队中发挥领导作用，并在各个环节上保持冷静和耐心。在面对艰难的场景或者与其他部门的意见不同意时，艺术指导需要做出决策，并能够以稳定的步伐向前迈进。同时，坚持自己的专业知识和艺术理念也是非常重要的。只有坚持不懈，艺术指导才能真正实现自己的创作目标，并为影视作品增添独特的魅力。

总而言之，艺术指导是一门复杂而精妙的艺术形式，它在影视作品的创作中发挥着重要作用。通过深入了解故事情节、保持创新和灵感、优秀的沟通和团队合作能力、着眼于细节和精确性以及从容和坚持等品质，艺术指导可以创造出令人难忘的视觉效果，提升整个影视作品的质量和表现力。在今后的工作中，我将继续努力，不断学习和成长，为每一部影视作品贡献自己的力量。

幼儿园艺术指导心得体会

在幼儿园工作多年，我深深感受到幼儿园对孩子艺术教育的重要性。艺术教育不仅仅是让孩子获得画画和手工制作的技巧，更重要的是培养孩子的审美能力、想象力和表达能力。通过艺术教育，孩子可以更好地认识自己和周围的世界，同时也可以为将来的学习和生活打下基础。在接下来的几段，我将分享我在幼儿园艺术指导方面的心得和体会。

第二段：教育目标和方法。

艺术教育的目标是启发幼儿的创造力和想象力，发展幼儿的审美观和表现能力。我们在幼儿园的艺术指导中，通常采用的方法是“观察-实践-反思”的循环过程。我们会带幼儿去欣赏艺术作品，观察不同的颜色、形状和线条等，培养幼儿的视觉能力；然后让幼儿通过手工制作或绘画等实践活动，自由地表达自己的感受和想法；最后，我们会与幼儿一起反思他们的作品，分享他们的创作过程和心得，以此进一步增强他们的自信心和表达能力。

第三段：师生互动的重要性。

在艺术教育中，师生互动也非常重要。教师应该把自己当作一个艺术家的角色，激发幼儿的创造力和想象力。同时，教师还应该通过引导、提问和反馈等适当的方式，帮助幼儿更好地理解与表达自己的想法。在幼儿园里，教师与幼儿之间的互动应该是平等的，通过互动，我们不仅可以更好地了解孩子的兴趣和想法，还能建立起信任和尊重的关系。

第四段：环境的营造。

艺术教育除了教师和幼儿之间的互动，环境的营造也非常重要。有一个富有艺术氛围的环境，能够激发孩子的艺术兴趣和创造力。在班级中，我们需要创造出一个可以自由表达、自由创作的氛围，比如在教室中摆放一些绘画作品、手工制作品等，鼓励孩子进行欣赏和学习。同时，我们也需要提供各种各样的艺术制作材料和工具，比如颜料、纸张、剪刀、胶水等，让孩子有更多的选择和自由度。

第五段：结语。

总之，艺术教育是幼儿园教育中的重要组成部分，对孩子的全面发展和未来的学习成长有着重要的意义。在艺术指导中，要注意引导孩子自由、自主地表达自己的思想和感受，同时也要尽量创造出一个艺术氛围浓厚的环境，为孩子提供良好的学习和发展的机会。希望我的经验能够对其他的幼儿园老师有所帮助，让我们一起为孩子们的艺术教育开拓更广阔的空间。

器乐艺术指导心得体会

器乐艺术是一门博大精深的艺术形式，在音乐教育中起到了不可替代的作用。作为一名器乐教师，多年来我一直致力于研究和探索如何更好地指导学生，使他们在器乐艺术上取得进步。在实践过程中，我发现了一些有效的方法和心得体会，今天我将把它们与大家分享。

第二段：确立目标。

在器乐教学中，我始终坚持确立明确的目标。我会与学生和家长进行充分的沟通，确定每个学生的实际情况和个人目标。然后，我会将目标分解为短期和长期目标，并帮助学生制定相应的计划和策略。通过这样的方式，我能够更好地指导学生，让他们明确自己的方向，提高学习的动力和效率。

第三段：注重基础。

在器乐艺术中，基础功是非常重要的。因此，我非常注重学生的基础训练。我教导学生正确的手势和姿势，强调技巧的细节，并倡导缓慢而有序的练习方法。我在习惯练习中引导学生加强对曲目的理解与感悟。通过对基础的细致讲解和严格要求，我发现学生们的演奏水平大幅度提高。

第四段：激发兴趣。

器乐教学中，激发学生对音乐的兴趣至关重要。我注重培养学生对音乐的情感体验和审美意识。在教学过程中，我通过引导学生细致地感受作品的表现力和美感，让他们深入理解音乐的内涵。我还鼓励学生进行小组合作或个人演奏，让他们体验到与他人合作的快乐和自信的提升。通过这样的方式，我帮助学生培养了对音乐的热爱和持续的动力。

第五段：多方位评估。

最后，我认为多方位的评估是评价学生进步的有效手段。除了常规的考试和练习，我还注重观察学生的技术发展、音乐表达及敏感性等因素。我鼓励学生多参与演出、比赛和音乐会等活动，让他们将所学应用到实际中。通过这样的综合评估，我能够更全面地了解学生的发展情况，并及时调整教学方法和内容。

结尾段：总结。

在器乐艺术的指导中，确立目标、注重基础、激发兴趣和多方位评估是我多年教学经验总结出来的重要心得。这些方法和体会不仅帮助我取得了良好的教学效果，也为学生提供了更好的学习体验。通过不断学习和实践，我相信我在器乐艺术指导方面的经验和能力还会不断提升，从而为更多的学生带去音乐的喜悦和成长的机会。

（总字数：520）。

幼儿园艺术指导心得体会

作为一名幼儿园的美术老师，我一直认为艺术教育是非常重要的一部分，能够促进幼儿的创造力、想象力、审美能力，提升他们的自我表达和表现能力。在教学过程中，我积累了一些关于幼儿园艺术指导的心得体会，希望与大家分享。

第二段：从幼儿的兴趣出发，培养他们的艺术潜力。

在幼儿园艺术指导过程中，我发现很多幼儿对于绘画和手工等艺术活动都非常感兴趣，这也为我提供了很好的机会去激发他们的创造力和想象力。因此，在开展艺术教育时，我会针对每一个幼儿的特点和兴趣，制定不同的教学计划和方案。例如，针对不同的年龄段，我会教授不同的绘画技巧和手工制作方法，让幼儿能够根据自己的能力和兴趣来进行创作，培养他们的艺术潜力。

第三段：注重幼儿的审美教育，提高他们的艺术素养。

除了创造力和想象力的培养，艺术教育还需要注重幼儿的审美教育。在幼儿园里，我会通过教唱歌、跳舞、欣赏美术作品等多种方式，让幼儿了解不同的艺术形式和风格，提高他们的艺术素养。我也会在每次艺术教育中积极引导幼儿欣赏美丽的事物，让他们能够在生活中感受到美的存在，进一步培养他们的审美能力。

第四段：倡导良好的艺术氛围，创造幼儿畅所欲言的艺术环境。

艺术教育是一个不断创作、表现和交流的过程，因此我也十分重视创造一个良好的艺术氛围，让幼儿在其中畅所欲言，勇于表达自己的想法和情感。在幼儿园里，我会鼓励幼儿在课堂上展示自己的作品，给予他们充分的肯定和鼓励。同时，我还希望家长们能够积极参与到孩子的艺术教育中来，共同创造一个积极向上的艺术氛围。

第五段：结语。

通过我的这些心得体会，我认为艺术教育是一个非常重要的领域，也是幼儿园教育中不可或缺的一部分。在教育中，我们需要以幼儿的兴趣为出发点，获取他们的环境和情境，为幼儿提供更多的艺术体验和创作机会，让他们拥有更加美好的童年。

器乐艺术指导心得体会

器乐艺术是一门独特的艺术形式，通过乐器演奏的方式，传达出丰富的情感和意境。作为一位器乐艺术指导，我深感责任重大。在这个过程中，我累积了独特的体会和心得，下面将与大家分享。

第二段：了解个体。

在器乐艺术指导中，我意识到了解每个学生的个体差异是至关重要的。每个学生有着不同的习惯、技能和潜力。只有了解个体才能针对性地指导，使他们在演奏中发挥出自己的优点和个性。另外，了解学生的兴趣爱好和音乐风格也有助于激发他们对乐器演奏的热情与投入程度。

第三段：培养耐心和细心。

在器乐艺术指导过程中，耐心和细心是我最常用到的品质。学习演奏乐器需要大量的重复和练习，学生们常常会遇到各种难题和困惑。作为指导者，我要不断鼓励和支持他们，耐心地解答问题与指导技巧。同时，我会仔细观察学生的演奏技巧，关注每一个细节。只有耐心和细心才能帮助学生们解决他们遇到的问题，提高他们的演奏水平。

第四段：激发创造力。

在器乐艺术中，创造力是非常重要的。除了熟练掌握曲谱和技巧，学生们还需要学会在演奏中融入自己的个性和情感，创造出独特的音乐表达。作为指导者，我会鼓励学生们大胆尝试和创造，帮助他们发挥个人特点并形成自己的演奏风格。通过培养学生的创造力，他们的演奏将会更加生动、有趣、富有个性。

第五段：注重团队合作。

虽然器乐演奏看似个人的表演，但在合奏和乐团中，团队合作是非常重要的。在这个过程中，学生们需要听从指挥与其他乐手配合，形成和谐的音乐整体。我会教导学生们如何与其他乐手合作，如何在合奏中发挥自己的作用，同时也要尊重他人和团队的意见。通过团队合作的训练，学生们不仅可以提高整体演奏水平，更能培养他们的合作精神和沟通能力。

总结段：回顾与展望。

通过这一体会，我认识到作为器乐艺术指导，需要了解每个学生的个体差异，培养耐心和细心，激发创造力，注重团队合作。我相信，只有在这样的指导下，学生们才可以充分发挥自己的潜力，演绎出高水平的器乐艺术。未来，我将继续努力，提升自己的指导能力，为更多学生带来更好的艺术体验。

器乐艺术指导心得体会

作为一名器乐艺术指导，我有幸在过去的几年中接触了许多优秀的音乐学生。通过这些经历，我获得了很多关于器乐艺术指导的心得体会。在这篇文章中，我将分享我对器乐艺术指导的理解和感悟。

第一段：培养学生的个人风格。

一个好的器乐艺术指导应该尊重学生的个人差异，并帮助他们发展自己的独特风格。每个人都有自己的音乐倾向和技术限制，指导应该在这些差异中找到平衡点。我发现他们的独特性是他们最珍贵的财富，因此我的方法是鼓励他们在音乐中自由表达自己，并在此基础上提供指导和建议。当学生能够通过音乐表达自己时，他们的演奏也会更加生动和深情。

第二段：重视基本技巧的训练。

在弹奏器乐时，技术训练是至关重要的。没有坚实的技术基础，学生的演奏将会难以提高。因此，我非常重视基本技巧的训练。我会根据学生的水平和能力来制定个性化的练习计划，并注重细节和技巧的完善。只有通过不断地练习和反复演奏，学生才能掌握正确的技术，并在表演中展现出更高的水平。

第三段：激发创造力和艺术性。

除了技巧训练，激发学生的创造力和艺术性也是我的指导重点之一。音乐是一种艺术，它需要艺术家的情感和表达。因此，我鼓励学生在演奏中发挥自己的创造力，并尝试表达自己的情感。我会鼓励他们参加各种比赛和演出，提供他们展示自己才华的机会。通过这种方式，学生们能够更好地理解音乐、感受音乐，并在演奏中展现出自己的艺术魅力。

第四段：培养团队合作和表演技巧。

器乐演奏不仅仅是个人的表演，它还需要与其他乐手的合作和配合。我在指导学生时非常注重培养他们的团队合作和表演技巧。我会组织学生参加乐团或室内乐队的排练和演出，让他们体验团队合作的重要性，并学会如何调整自己的演奏以适应整个团队的声音。在表演方面，我会给予学生充分指导和建议，帮助他们提高台风、自信和舞台表现力。

第五段：做一个激励和支持的导师。

作为一名器乐艺术指导，我深刻理解激励和支持对学生成长的重要性。学习器乐需要长期的耐心和毅力，学生们经常会面临挫折和困难。因此，我在指导他们时会始终保持鼓励和支持的态度。我相信积极的反馈和肯定可以激发学生的学习热情和自信心，我会通过夸奖和鼓励他们取得的进步来激励他们。同时，我也会在学生遇到困难时给予支持和引导，让他们知道他们并不孤单，并鼓励他们坚持下去。

总结：

作为一名器乐艺术指导，我深知教学工作的重要性和意义。通过个人风格的培养、基本技巧的训练、创造力和艺术性的激发、团队合作和表演技巧的培养以及积极的激励和支持，我希望能够帮助每一位学生实现自己在器乐领域的梦想并获得成功。在我看来，真正出色的器乐艺术指导不仅要培养学生的技术和艺术水平，更要为他们的音乐之路点亮明灯，成为他们的良师益友。只有这样，我们才能在音乐的世界中创造出更美妙的乐章。

艺术指导心得体会

第一段：介绍观点和背景（200字）。

艺术指导是一项重要而复杂的工作，它涉及到影视、广告、戏剧等各个艺术领域。我在从事艺术指导工作多年来，积累了一些心得体会。艺术指导不仅仅是表现美的手段，更是传递信息、塑造角色和情节的工具。为了更好地完成这项工作，一个艺术指导必须具备创造力、沟通能力和团队合作精神。

第二段：关于创造力（200字）。

艺术指导的核心是创造力。创造力是艺术指导师独有的特质，它体现在构思舞台布景、设置拍摄场景等方方面面。艺术指导师需要通过独特的视角和想象力，将平凡的场景变得有趣、有创意。我发现，培养创造力的最好方法是不断观察和积累。只有通过观察不同的事物和经历不同的场景，艺术指导师才能有更多的灵感和创意。

第三段：关于沟通能力（200字）。

艺术指导是一个群体工作，艺术指导师需要与导演、摄影师以及其他创作人员进行良好的沟通。其中，与导演的沟通尤为重要。导演的指示往往是艺术指导的基础，艺术指导师需要明确理解导演想要表达的意图，才能更好地进行创作。在实际工作中，我意识到与导演保持频繁的交流和理解对沟通的重要性。只有通过良好的沟通，才能达到最佳的合作效果。

第四段：关于团队合作（200字）。

艺术指导团队是一个密切合作的集体。在实践中，我深深体会到团队合作对于艺术指导工作的重要性。从设计到搭建，再到后期修整，每个环节都需要各个成员的密切配合。一个优秀的艺术指导师应该具备领导能力和团队管理能力，以便更好地调动团队成员的积极性和创造力。在我的经验中，通过为每个成员分配明确的任务、定期的团队会议和不断的反馈，我能够使整个团队更紧密地协作，完成高质量的艺术指导工作。

艺术指导是一项独特而有挑战性的工作，但通过多年的实践和反思，我逐渐发现其中的乐趣和成就感。创造力、沟通能力和团队合作是我在艺术指导工作中最重要的体会。创造力是指导师展现自己独到见解和创意的工具，沟通能力则能够将导演的意图准确传达给团队成员，团队合作则是保证整个项目顺利进行的基石。只有在不断的实践中，不断的思考和总结，我们才能够成为一名出色的艺术指导师，为影视、广告等艺术领域的作品增添无限的魅力与艺术性。

艺术指导教唱情歌心得体会

在音乐表演的世界中，情歌一直是触动人们内心的强大力量。而为了更好地传达情歌的情感，艺术指导在教唱情歌过程中起到了至关重要的作用。在本文中，我将会分享我在接受艺术指导教唱情歌中的心得体会。

第二段：学习情感表达。

在艺术指导的指导下，我意识到情歌不仅仅是简单地唱出歌词，更需要通过音调、音色以及情感的表达来传达歌曲所表达的情绪。艺术指导通过仔细解读歌曲的词曲，教导我们要用柔和的音色和抑扬顿挫的节奏去适应歌曲的情感。在实践过程中，我发现要真正深入情歌的内涵，需要将自己完全融入到歌曲中，并尽力展现出歌曲所表达的情感。

第三段：细致品味歌曲细节。

除了情感的表达，艺术指导还教导我们关注歌曲中的细节。细心体味歌词所要表达的含义，并用对应的声音和发音方式进行演绎，这是艺术指导所强调的重点。我们一起分析歌词的意境，以及每一个词句所要表达的情感，从而更好地感受和传达歌曲的主题。在这个过程中，我发现更多了解歌曲的细节和音乐的构成，从而提升了我的表演能力。

第四段：认识并克服挑战。

在艺术指导的训练下，我面临了一些挑战。首先，需要适应情歌中特有的情感表达方式，将自己完全融入歌曲中。这需要我不断练习，提升自己的感知力与情感表达能力。其次，一首好的情歌需要具备良好的音乐基础和技巧，艺术指导引导我不断加强自己的音乐素养和技巧，以更好地展示歌曲的内涵。最后，我还需要努力克服舞台表演的紧张感，通过艺术指导的训练，了解如何掌控自己的情绪，给观众留下深刻的印象。

第五段：成果与收获。

通过艺术指导教唱情歌，我收获了许多。首先，我能够更加深入地理解情歌表达的艺术内涵，激发出更深层次的情感体验。其次，我学会了挑战自己，在面对各种困难时保持积极的态度，并付诸行动去解决问题。最后，我感受到了团队合作的重要性，艺术指导与我共同努力，通过互相交流和反馈不断提升我的表演能力。

总结：

艺术指导教唱情歌为我带来了丰富的心得体会。学习情感表达、细致品味歌曲细节、认识并克服挑战，以及取得的成果和收获，都让我深刻体会到艺术指导的重要性。通过与艺术指导的互动，我对情歌的理解更加深入，也锻炼了自己的音乐素养和表演能力。我相信通过不断学习和实践，我会在未来的音乐表演中展现更加优秀的水平。

艺术心得体会

构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：

一是植物的物质特性；

二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。

艺术心得体会

听了老师的《幸福的艺术》以后我深有感触，下面谈谈我的一些体会。

作为老师，他的幸福感更多来自专业和事业的成功。的专业成长有两大方面的因素：一是教师成长发展必要的外部条件、环境因素，二是教师自身的努力、成长的内部要求。教师成长的外部条件，主要来自于各级领导的支持和帮助。首先领导应成为教师专业成长的支持者、合作者、引导者，要知人善任、量才配岗，做到真正意义上的与下属一条心。这就要求领导要了解教师的气质、个性，了解教师情绪的需要，如自尊、安全感、自信心等，还要了解教师心理的需要，如友情、亲情、同事关系等，要了解教师智力需要，如新的想法、知识、经验等。举简单的例子，每个朝代都有象诸葛亮一样聪明的人，为什么只有一个诸葛亮流芳百世?那是因为刘备太少的缘故。量才配岗，知人善任，人尽其才，这样老师们才能找到自己的位置，发挥自己的作用，才有成就感，才有创造性的工作欲望。领导还要构建和谐的人际关系，为教师专业成长营造氛围。一方面应着力建设民主、平等、尊重的精神环境，形成活泼团结、向上温暖的集体，注重集体的荣誉感，突出向心力，增强凝聚力，树立健康、向上、协调一致的良好校风、班风、教风和学风，使教师在一个健康、积极的心理环境中工作和生活，让群体氛围带动和融化个体偶尔出现的心理压力和心理问题。另一方面要通过多种活动，促进教师间相互交流、沟通，增进了解、信任，缓解人际关系的紧张状况，营造管理者与教师、教师与教师、教师与学生共同成长的和谐氛围。比如旅游、节日庆祝活动、谈心活动等，同时也要做好心理疏导工作，比如做好公平公正的教师评价工作及疏通好教师的家庭矛盾等。

教师专业水平的提高需要时间和过程，只有在宽松、愉悦的氛围中，教师才能感受到彼此的尊重、信任、赏识、关心，才能拥有愉悦的心情，才能有士为知己者死的激情，自身的主动性和创造性才能充分发挥出来。

当我们在学校搭建的平台上自由起舞，成为最优秀的舞者之时，我们也就享受到了最真实的幸福。

一个幸福的教师，他的人际关系是最简单的，他只认真理，不迷权威，他的理想就是实现孩子们的理想，他的苦与乐和学生们一致。在同事面前，他的心态是：我有最好的方法，与你分享。教师之间，有一个共同的理想支撑——为了孩子们成功，只有我们携起手来，才能实现我们共同的理想。只有学生、自我、同事、领导之间有着最纯粹的关系时，我们的工作才是自由、宽松的、和谐幸福的!

人生的幸福来自于你对三种关系的认识，人与物、人与人、人与心，前两者都来自于外部，最后来自于自我，所以幸福更多地是一种感觉，你为你做过的事感到满足、快乐，你感受到这些，你就是幸福的人啦。教育的最高准则是培养幸福的人。所以，我们自己必须是一个幸福的人!

艺术指导劳动合同

甲方：

乙方：

甲方愿聘用乙方为本公司投资制作的_____电视电影_____，现就有关事宜达成如下协议：

一、双方在此确认，甲方聘用乙方为，负责___工作。

二、该剧是甲方投拍的电视电影作品，该作品之全部著作权均由甲方享有，本合同的目的为确定双方间聘用劳务之法律关系。

三、甲方为完成该剧的制作，确立该剧剧组为拍摄工作组织，该剧组负责人为甲方制片人，剧组执行制片人代表甲方行使对该剧组的管理。乙方保证在受聘该剧拍摄制作的整个过程中服从剧组管理。

1.在没有天灾人祸或特殊原因的情况下，乙方必须完成甲方所按排的工作计划。

2.乙方在合同期内，不能替第三者提供任何形式的服务或者其他甲方认为可能妨碍乙方履行合同之活动。

3.在拍摄期内，甲方承担乙方交通、住宿、伙食费用。住宿及伙食标准均由甲方决定，或由甲方安排。

四、乙方应遵守职业道德，在合同期内必须保证以最佳创作状态、最佳专业知识、最佳制作技能完成拍摄及制作该剧的任务。

五、乙方参加该剧___工作，享有因提供剧作而获得经济报酬之权利。甲方为此支付乙方工资每月___元。

六、在合同期内，乙方如因拍摄工作造成人身事故，甲方有责任协同解决，其余疾病的治疗费原则上由乙方自理。

七、如乙方因___等理由不能正常履行职责，或甲方认为乙方不能正常履行职责;摄制组工作受不可抗力或而导致拍摄中断，本合同将暂停或终止。暂停期间甲方无须给予乙方酬金。

八、甲方应按时付款，如甲方未按时付款，乙方有权停止工作。因此造成乙方的经济损失，由甲方负责赔偿。

九、如因乙方违反本合同任何条款，导致中断拍摄，并引起严重后过的，甲方可终止本合同，甲方有权聘用他人代替乙方继续完成工作。由此引起的制作损失，将由乙方负责并作出赔偿。

甲方(签章)：_________乙方(签章)：_________。

签订地点：_________签订地点：_________。

_________年____月____日_________年____月____日。

艺术指导聘用合同

艺术心得体会

魏书生在《班主任工作艺术》中曾经说过这样一句话"我想最低级的管理水平莫过于用人看着人。"作为一个尚在成长阶段的新老师来说，如何提高自己的班级管理水平，如何更加合理有效地掌控课堂，显得尤其重要。

在如何有效地管理班级中，魏书生提出"依法治班"，即由全班同学根据实际水平制定一系列班规班法，然后在监查监督的体系的保证中，说了算，定了干，一不做，二不休，坚定不移地贯彻执行。在魏书生的班法中，主要包括以下几个方面，首先即岗位责任制，纵向从上到下严格规定了，常务班长、班委会委员、值周班长、值日班长、科代表、备品承包、专项任务承包等八项责任制。

在四年（3）班，上个星期，我抽了一节课，专门请全班同学讨论，由他们提出如何帮助后进生提高英语水平的计划，有的同学提出可以实行"一对一"帮助计划，即由成绩优异的学生来辅导成绩后进的学生。这条提议被全班同学举手通过，由于是班里学生自愿提出的，当我提出谁愿意主动帮助那些同学的时候，并没有出现推卸责任的现象，相反有很多学生举起了手，愿意利用他们的课件时间来帮助班里的'学生。为了增加计划的可实施性，我让同学们继续提出了落实到每天的每个人的任务，具体包括每天背诵记忆多少个单词，读多少书。很快就有，同学反映，应该根据那些同学的实际情况制定任务的量。于是，我让课代表，制定表格，记录下需要帮助的同学每天要求完成的任务。

在刚开始的时候，学生的积极性很高，但是随着时间的推移，收效甚微，此时我又想起了魏书生在他的书中曾经说的监督机制，因此，我又专门设立了负责人小组，并且每逢星期五，由一个总负责人，召开负责人会议，就本周的实行情况进行总结，并根据实施情况提出相应的措施。

在实施的一个多星期的时间里，可以看到各位负责人很是尽责，但是出现了另外一种情况，就是背负责任整体呈现出一种消极怠工的状态，经常可以看到负责人催着背负责任去完成任务。也就是说，后进生从心里还是不愿意去学英语，这样的状况明显又回到了，魏书生曾经说的一个最低级的管理水平——莫不过于用人盯着人，这种现象很让我困惑，一方面每天的任务量是被负责人自己提出来的，另一方面负责人又比较用心，但是为什么被负责人会出现消极的现象呢？关于这点，我一直想不出有效地方法来解决。

艺术心得体会

任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。

一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。

目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。

一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。

副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。

因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。

副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。

总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。

艺术心得体会

教育部颁布了《3—6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）。《指南》旨在帮助幼儿园教师和家长了解3—6岁幼儿学习与发展的基本规律和特点，建立对幼儿发展的合理期望，实施科学的保育和教育，让幼儿度过快乐而有意义的童年。下面谈一谈我学习《指南》艺术领域后的一些想法。

《指南》中艺术领域分为两大部分，一是感受与欣赏，二是表现与创造。每一部分用两个要点来阐述。在每个要点里再根据幼儿的三个年龄段设定了“学习与发展目标”，告诉我们三个年龄段幼儿艺术教育大致可以达到什么样的发展水平，而达到这样的水平我们可以根据教育建议采取哪些有效的措施和手段。这些详细、具体的内容，为我们一线幼儿教师指明了艺术教育具体的实施方向与方法。教师知道可以对不同年龄的孩子有哪些艺术方面的合理期望，这样实施艺术教育活动时就更加得心应手，同时也能与家长进行更为科学的互动，帮助幼儿获得更好的发展。

《指南》艺术领域“感受与欣赏”部分的目标提出，“喜欢自然界与生活中美的事物”“喜欢欣赏多种多样的艺术形式和作品”。教育建议中指出：“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美。”

法国著名雕塑家罗丹有句名言：“美是到处都有的，对于我们的'眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”当今繁华奇妙的大干世界里，美无处不在，关键是培养善于发现美的眼睛。因此，教师和家长要创造条件让幼儿通过参观、旅行、散步等方式接触多种艺术形式和作品，接触山水、田野、公园、校园、动物、商店、街道、展览馆、民间艺术、节日活动、民俗文化活动等自然环境和人文景观中美的事物，以及体会生活中的喜、怒、哀、乐。引导幼儿寻找美的事物的特征，并用自己的语言、动作等描述它们美的方面，如颜色、形状、形态等，学会用心灵去发现美、感受美和欣赏美。

1、关键词：艺术感受。

2、我的考虑。

（1）理解幼儿艺术学习的基本特点。

（2）观察并解读幼儿的艺术学习。

（3）思考并实施支持性的教育策略。

（4）反思教育行为的有效性。

3、我的思考。

（1）这个艺术活动的内容是幼儿喜欢的吗？

（2）这个艺术活的方式是幼儿喜爱的吗？

（3）幼儿经常选择、参与艺术区域活动吗？

（4）活动中幼儿是否专注于探索工具材料吗？

《指南》的学习让我意识到：孩子就是民族的未来，我们要了解孩子的身心发展规律，一切从有利于孩子的发展角度出发，反思我们过去的做法，删减不利于孩子发展的因素，俯下身子，倾听孩子的心声，了解他们的需求，给孩子真正需要的关爱，向孩子们学习，创设符合孩子发展需要的课程、环境、区域，让课程回归幼儿的经验，提供孩子操作的机会，让孩子通过与环境、材料相互作用来获得经验，让幼儿自主参与，引导孩子主动学习、探索，成为生活、学习、游戏的主人。

艺术心得体会

“把课堂还给学生，让课堂焕发出生命的活力”是新课改的灵魂。课堂是师生互动的舞台，教师应该教会学生学习策略、方法，将学习的时间、空间还给学生，让学生自主学习，自主探究，养成良好的学习习惯，这样才能提高我们的课堂教学质量。在教学人教版小学语文四年级下册的《鱼游到了纸上》一课时，我大胆地进行了尝试，首先让学生自主学习，让学生交流学习发现，学生通过读书很快就了解了课文的主要内容（课文讲了我认识到一个聋哑人，他喜爱画鱼，画技高超，画出的鱼就像真的一样等内容）。学到这里，学生已基本掌握了文章的内容，此时，我便相机引导：“同学们读懂了这第么多内容，很不错，但是用心读书的孩子才能读出问题来，你们能吗？”我这样一提，学生就明白的我的意思，马上又拿起书读了起来，很快又提出了：“为什么聋哑人他的画技高土超？鱼怎么会游到纸上？题目是什么意思？题目又说明了什么？……”这些问题不是学生容易解决的，于是，我鼓励学生充分发挥集体智慧，用小组学习的方式引导学生探究。在探究中，学生很快抓住了文中的重点句，如：“他老是一个人呆呆地站在鱼缸边，静静地看着金鱼在水里游动，而且从来没说一句话”，“他好像和金鱼已经融为一体了。”，“鱼游到纸上，先游到心里”等。学生从这些重点句子中体会到聋哑青年观察金鱼时入神着迷；画鱼时全神贯注，一丝不苟，把金鱼画活了；他作画到了痴迷的境界，物我两忘；看鱼、画鱼持之以恒，坚持不懈。这也正是聋哑青年之所以画技高超的原因：专注和勤奋。而且也是他赢得了大家赞叹的原因。这样通过让学生进行探究，教师点拨，使学生达到了共识：聋哑青年的专注和勤奋，才练就了高超的画技（把鱼画得栩栩如生）、执著追求的品质，并受到感染。学习了课文后，我给学生提出了这样的问题：说说你平时做事情是怎么做的，结果怎样？学了这篇课文，你有什么收获？让学生去反思自己的生活、指导生活。

对学生来说，有计划的学习要比无计划的学习好得多。有些学生学习毫无计划，脚踩西瓜皮，滑到哪里算哪里，根本没有真正认识到有计划学习的重要性。高尔基曾说过“不知明天该做什么的人是不幸的”，所以教师要引导学生进行有效的学习。首先确定学习目标，有了目标，就有了学习的保障。目标可分为短期和长期，先制定短期目标，在短时间内可完成的一个小目标，然后再制定长期目标，让自己的学习一步步从小目标走向大目标；其次引导学生恰当地安排多项任务，使学习有序的进行。这样，学生在学习的过程中就能够不断发现自己学习上的优势和劣势，优势继续发扬，劣势进行克服，长期以往，学习效率就会提高，学生良好的学习习惯也就会得到培养。

我常常告诉学生，做任何事情都应该做到有条不紊、有序有章。学习也是一样，有了计划，我们就会按计划进行学习，就会合理安排学习时间。这样，我们的学习就不会盲目，学习效率就不会低下，学习成绩也会大大提高。例如：我在每学期开学初，针对自己所教的课程特点，在学生拿到课本后，先让学生浏览目录后统观全书内容，然后根据自己的学习基础与学习特点，制订一个短期学习目标，等学习两周左右时间后，再让学生制订长期目标，并要求学生们必须按照自己所制订的目标进行学习，经过几年的尝试，我觉得效果很好。

提高课堂学习效率，一直是我们教师所追求的目标，但是要切实做到提高学生课堂学习效率，必须做到：

1、首先最关键的就是教师能否对课堂教学中学生的主体地位充分的认识，最大可能地调动学生学习的积极性。提高课堂学习效率不能走形式，不能刻意追求课堂气氛的火暴热烈。课堂是师生思维火花碰撞的场所，一切的发展都应顺其自然。教师创设教学情境是为了激发学生的学习兴趣；但是真正引领学生探索思考的、牵着学生思绪走的还是教师精心设计的一系列有价值的问题。“问题”要集中体现本节课内容的主体和生成背景，通过引导启发、为学生搭建“思维平台”，帮助学生学习、促进学生的认识发展。

2、其次是，提高课堂学习效率，教师还应该提升课堂教学的高度。教师只有恰当地提升教学的高度，才能促进学生能站在一定的高度上思考问题，也就是促使学生的思维始终处于最近发展区。从面促进学生逻辑思维得到提升，创新能力得到发展，真正做到厚积薄发！

3、作为一名语文教师，无论是在教学还是在生活中，都应该时刻以学生为本，因势利导，充分挖掘教材，把探究的权利交给学生，充分利用学生已有的情感经验来深化课堂教学内容，这样，既有利于提高学生的探究能力和解决问题的能力，也有利于培养学生的学习态度和语文素养。

4、教师可以利用多媒体课件资源。但是要依据自己的课堂需要重新整合课件内容，形成新的、能够满足自己教学需要的多媒体课件。

适当地使用课件，课堂效率也会提高。

教学的'实质是交际，是师生之间情感、思想、信息的双向交流，教与学是互动且不可分割的过程，教学中的沟通和合作，互动与交往是教学的互动性的体现。教学过程是师生交往互通信息、共同发展的过程，学生不是配合教师上课的角色，而是具有主观能动的人。教学并不是教师将已经掌握了的知识通过灌输的方式传授给学生，而是一种教师与学生之间、学生与学生之间、教师与教师之间不断交往、建构的过程。课堂教学中应注意以下几点：

（1）广泛参与。在这个过程中，教师要尽可能引导学生主动参与的教学活动，只有参与才能互动，只有参与才能实现主体发展，学生的参与面要达到80%以上。

（2）形式多样。教师或有针对性的恰如其分的提出问题，或组织学生讨论交流，或鼓励学生自己实验探究，或组织学生小组合作，同时鼓励学生既要大胆表达自己的见解，又要虚心倾听他人意见，反思自己的见解，形成共识，从而较好地实现人际互动、合作学习。

（3）及时反馈。教学过程中及时反馈，加强学生间的合作，形成相互激励教学相长的师生关系。反馈应包含在师生之间，生生之间，形式多样如个别交流、组内交流、质疑、倾听、训练等。

另外，平等、和谐的师生关系，可以促使自主学习得以更好进行。人格平等是任何形式的基础教育中师生关系的基础；平等的对话、探讨和引导、尊重和信任学生是平等交往的基础。教师要由教学中的主角转向现代的学生发展的促进者，参与者，合作者；尊重学生的人格，关注个体差异，满足不同学生的学习需要，从而建立一种和谐的、民主的、平等的师生关系。师生平等和谐、互尊互爱有利于营造一个能激励学生探索的良好气氛，让学生感到没有思想负担，敢想、敢说、敢问，也有利于创新教育成为可能和事实。

让学生真正成为学习的主人。让他们学会、会学、乐学，

在愉快中反省，在探索中提高。

艺术心得体会

读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益非浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。

整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。

心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说'张老师，你来得真早啊'，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用'表扬'这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。

苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。

语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。

语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。

课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。

"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。

会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。

指导心得体会

指导别人是一项非常重要的任务,不仅可以帮助他人成长,也可以扩大自己的技能和知识。在我的职业生涯中,我一直拥有指导他人的机会,以及从他人的指导中学习。下面我将分享一些我在指导他人方面学到的一些心得和体会。

第二段：准备。

在指导他人前，必须首先为此作好准备。你需要了解个人的才能、知识水平和经验。这些细节对于定制一个可以帮助他们实现目标的计划至关重要。你还需要准备好资料和有趣的案例来说明重点和激起学习者的兴趣。

第三段：沟通。

好的沟通是成功指导的核心。你需要与学习者建立亲和力，倾听他们的问题与想法，并在指导的整个过程中与他们沟通。确保未来的计划考虑到他们的需求，以及建立一个可以信任的关系，这可以帮助学习者更好的接受你的指导。

第四段：启发。

指导不应该只是告诉学习者该做什么。更重要的是启发他们去亲自探索和发现如何实现目标。在指导过程中，你可以通过提问，让学习者发掘自己的潜能，培养他们的判断力以及获得更多的创造思维能力。理解指导者的角色应是启发者，而不是简单地告诉学习者该做什么。

第五段：承诺。

成功的指导不仅仅具有短期效果。它可以激励学习者自主学习，持续成长，并在未来的挑战中得到更好的发展。在指导过程中，重要的是让学习者形成一种承诺，确保他们在达成目标时会付出自己的最大努力。这样，学习者在面临问题时也知道如何去解决，因为他们明确自己的目标并愿意为之努力。

结论：思考你的指导方法并且寻找改进的方法，这是一个可以帮助他人成长和修正自己局限性的极好机会。不管你是在职场还是在学校，成功的指导是打造成功组织或团队的关键所在。在指导过程中，操作简单的技巧可以实现出色的成果。通过在采取一个系统化的方法来指导他人,你可以获得如下的双重好处。一是可以使指导的过程更加有组织;二是可以获得最具成效的结果，尤其是如果你感到挑战太大并且难以做出取舍的时候，运用这些方法可能会切实有帮助。

指导心得体会

指导心得体会是指从过去的一段经验中，根据自己的理解和总结，总结出一些值得借鉴和分享的经验和体会，以供后来的人参考。在生活和工作中，我们都会不断地接触到各式各样的问题，而这些问题往往需要借助他人的帮助和指导才能更好地解决。而指导心得体会的产生，正是源于这样的需求。

第二段：谈指导的重要性。

指导对于人们的成长和发展来说非常重要，尤其是在工作中。无论是在学习还是实践中，都需要不断地接受他人的正确指导。接受指导不仅有助于我们解决问题，还会程度提升我们的经验和技能。指导可以来自不同的人，例如领导、老师、同事、朋友等，而无论是谁，只要他们具有相关经验和技能，就可以为我们提供有价值的指导。

指导心得是对指导回馈的总结和升华。从某种意义上来说，它也是人们不断成长和发展的产物。通过总结和归纳过去的经验和教训，我们可以不断改进和提升自己的工作水平。同时，通过各种渠道分享自己的指导心得，还可以为他人提供有力的帮助，共同进步。

撰写指导心得需要注意以下几个方面。首先，需要具有一定的总结和归纳能力，把各种零散的经验和教训有机地凝聚在一起。其次，需要有深刻的认识和体会，对过去的经历和教训进行深刻的思考和分析。最后，需要撰写清晰、简练、有重点的文章，以便读者可以快速地获取到有用的信息。

第五段：总结。

指导心得体会是一种很好的分享经验和知识的方式，可以为读者提供有价值的帮助。通过不断总结和积累经验和教训，我们可以提高自己的工作能力和成长速度。同时，也可以通过分享与交流，获取更多有用的信息和经验。在今后的工作和发展中，指导心得体会将成为我们发展路上的宝贵财富和丰厚收益。

艺术心得体会

读了《教师语言艺术》这一本书，我的感触很深，书中一个个生动的例子，体现了老师们在运用语言时的艺术，在解决问题时的机智、幽默。我从中收益匪浅，下面就简单谈谈我的几点体会：

一、教师的语言要具有规范性。

只有规范的语言才能把要表达的意思讲清楚、明白，只有规范的语言才能谈到语言美。作为一名教师，只有语言规范，才能使所讲的概念、原理、规则做到准确、完整、周密。

以五年级教学的《小数的性质》为例，“在小数的末尾添上0或去掉0，小数的大小不变，这是小数的性质。”在教学这个内容时，我将“小数的末尾”这几个字用红色粉笔着重写出，让学生说说对它的理解。所以之后的练习中出现了这样的判断题“在小数点的后面添上0或去掉0，小数的大小不变”学生都知道是错误的，完成情况较好。

二、教师的语言要具有鼓励性。

教师语言的主要对象是学生，学生正处于成长时期，他们的自尊心很强，因此教师必须爱护他们，注意保护他们的自尊心，时时鼓励他们积极上进。

新学期，我发现其中一些学生的课堂作业书写很不认真，家庭作业更是如此。我刚开始非常生气，批评他们学习态度不端正，让书写不认真的同学重写，可是收效甚微，大多数同学还是书写马虎，以至于作业的正确率也不高。换新本时，我提醒学生是新的课堂本，让同学们认真书写，在学生刚开始写作业时，我还特别在教室中转一圈，表扬了几个平时书写马虎，但这次认真的同学，这几个同学就更加认真了。我还表扬了全班同学，表扬他们的书写都很认真。批改作业时，我发现学生的书写认真了，正确率也大有提高。于是我又抓住时机，评讲作业时，肯定了全班同学学习态度的转变，指出学习态度是决定学习成绩的关键，希望他们在今后的作业中都能这样认真。学生们受到了鼓励，之后的作业书写确实比之前进步不少。我也在反思，教学中如果一味对学生进行批评，反而容易让学生对老师产生反感，也会对所教学科失去兴趣；相反，如果教师能够很好的鼓励学生，对学生多几分耐心和爱心，就会在教学中起到事半功倍的效果。

三、教师的语言要具有教育性。

作为一名教师不仅要教好书，还要育好人，平时要注意对学生进行思想教育。对学生进行思想教育也要讲究艺术：说服、疏导、鼓动、表扬、批评。可以针对教育对象的不同和教育内容的不同，选用不同的表达方式，就可以起到良好的教育效果。

《教师语言艺术》这本书中丰富的教师语言范例给了我不少启发，要做到用生动的语言吸引学生，掌握教师的语言艺术不容易，但我们只要认认真真、扎扎实实地在日常平凡的教育教学工作中进行积累，我们的语言一定会日渐丰富并充满艺术性的。