读书计划可以帮助我们合理安排时间，充分利用碎片化时间，提高阅读效率。在这里，我们为大家提供一些读书计划范文，希望能给你制定一个成功的读书计划带来一些启示。
中国古代诗歌散文欣赏教学计划与目标篇一
教学目标：
知识与技能：1、指导学生把握诗歌的感情基调，有感情地朗读课文。
2、、学习以物喻人的写法。
3、培养学生通过咀嚼诗歌语言鉴赏诗歌的能力，培养学生的想象力和创造力。
过程与方法：
自主合作探究
情感态度与价值观：
体验人间挚爱亲情，培养健康高尚的审美情趣。
教学重点：
反复诵读，品味诗歌的语言，领会诗歌美好的母子深情。
教学难点：
把握诗歌情感基调，通过诵读揣摩逐步提高鉴赏诗歌的能力。
课时：
一课时
教学过程：
课首三分钟说话训练
一、导入
二、研读《金色花》
1、介绍作者、金色花
•泰戈尔[1861-1941]是印度的诗人、小说家、艺术家、社会活动家.一生创作了五十多部诗集,十二部中、长篇小说,一百多篇短篇小说,二十多个剧本,一千五百多幅画,以及大量的歌曲和文学、哲学、政治方面的论著.一九一三年十一月,泰戈尔的《吉檀迦利》获得了诺贝尔文学奖.
•金色花：印度圣树，木兰花属植物，金黄色花。
2、初读感知
1)、一首诗就像一幅画，这首诗向我们展现了一幅怎样的图画呢?
这首诗向我们展现了“我”想像自己变成一朵金色花，与妈妈嬉戏的画面。
2)、我从诗中读到了一个____的孩子。
我从诗中读到了一个_______的妈妈。
3、品读诗歌
仔细品读课文再结合语句与小组同学谈一谈。
文中的母子情是怎样表现出来的?
4、写法研讨
5、小结
三、共同学习《荷叶母亲》
1、导入
2、作者介绍、文体
冰心(1900-1999)原名谢婉莹，福建人，我国现代散文家、诗人、儿童文学家，代表作有诗集《繁星》、《春水》，她的诗以抒写纯真的童心和圣洁的母爱为主，影响很大。
散文诗是兼有散文和诗的特点的一种文体，一般篇幅短小，具有诗的意境和散文的表现力。
3、检测字词
4、整体感知
听读课文后的直接感受是什么?
5、合作研讨
文中写了几次看红莲，当时的环境、心情、红莲的样子?
6、品读文章
找出诗中感受最深或自己比较喜欢的一个语段，分析体会其中的情感!
7、拓展练习
发挥你的想象，仿照文中的语言写一段献给母亲的诗句。
例如：母亲啊!您是_________,我是_________，_________，_________。
8、小结
四、作业
借助一种形象写一段话或一首诗，表现对父母的爱。
板书设计：
散文诗两首
金色花
泰戈尔
三次嬉戏----------母子情
荷叶母亲
冰心
选修课《中国古代诗歌散文欣赏》
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中国古代诗歌散文欣赏教学计划与目标篇二
一.体会诗人对故乡、祖国的眷恋之情。培养学生爱国的情操。
二.掌握诗歌寄情于物、借物抒情的写法。培养读诗、写诗的兴趣。
教学重、难点
一.反复朗读，把握两首诗的中心思想和内容，体会诗人的情感为教学重点
二.理解诗歌寄情于物、借物抒情的写法是教学的难点
教学课时
两课时
第一课时
教学要点
学习《长城谣》
教学内容和步骤
一导入
请同学们说出中国的象征物，如长城等。(游子思乡的载体)
二检查预习
正音正字：焉支隘口蹲踞荒莽山巅焚起敕(注音略)
三学海拾贝
1作者简介
席慕容(略)
2听录音，整体感知
3讲授第一节
提问：本节写什么?(请抓住重点词语加以分析：悲欢、恩怨、无情、冷眼)
明确：写一部浩浩荡荡的长城史，两千多年的争战和杀伐。长城作为历史的证人历尽沧桑，见证了千古的悲欢离合。使诗歌的气势一下子显得大气磅礴。
4讲析第二节
提问：本节写什么?(请抓住重点词语加以分析：总、一……就……)
明确：抒发作者对长城的依恋之情和赞美。(唱、写)
追问：诗人如何抒情?
“总”字写出诗人日夜牵挂故乡;“一……就……”写出诗人心系长城以及长城在诗人心中的地位和影响。诗人把长城当成自己的根基和灵魂的寄托之所，所以才有魂牵梦绕、挥之不去的情结。
5讲析第三节
提问：本节写什么?(请抓住重点词语加以分析：不眠)
明确：梦回长城
思考：为何以地名“敕勒”、“阴山”、“黄河”抒情?
“敕勒”、“阴山”是作者的故乡，黄河是中华民族的象征，由此可见诗人身居他乡，心系故园。诗人希望有梦，好梦回故乡。但好梦难成，因为浓浓的思乡情使诗人夜不能寐!
6老师小结
诗人从小生长在长城脚下、黄河岸边，而且对于故乡，她是“少小离家老大难回”。因此，在诗人的心中，长城除了是民族的象征，还是诗人寄托乡愁乡思的意象.。这是一首咏物抒情，反观历史的抒情诗，具有民歌风味，意境悠远，感情真挚.。
四当场成诵!
五布置预习《一片槐树叶》，思考两篇诗歌之间共同点。
灵活机动
诵读席慕容的《一棵开花的树》，并赏析其令人回味无穷的情感!
如何让你遇见我
在我最美丽的时刻为这
我已在佛前求了五百年
求他让我们结一段尘缘
佛于是把我化作一棵树
长在你必经的路旁
阳光下慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望
当你走近请你细听
那颤抖的叶是我等待的热情
而当你终于无视地走过
在你身后落了一地的
朋友啊那不是花瓣
是我凋零的心
中国古代诗歌散文欣赏教学计划与目标篇三
第三单元《因声求气，吟咏诗韵》教案(人教版高二选修教案设计)
教学目标：
通过对中国古典诗歌声律特点的把握，学习有感情地吟咏、诵读作品，在古典诗歌音乐美的熏陶中，深刻理解作品蕴含的情感。
教学建议：
将诵读方法的指导和古代诗词意象的体悟、情感的把握结合起来。通过诵读习惯的培养提高学生对古代诗词的语言感受能力和鉴赏能力。首先让学生了解背景（知人论世）、熟悉内容，在此基础上把握住诗词的感情基调、感情变化，对一些经典的诗句和重要的词语进行细致地揣摩（以意逆志、缘景明情），然后再对学生进行诵读技巧的指导。诵读古诗词有一定规律，有一些技巧，比如划分音步、押住韵脚、突出平仄、讲究节拍、语势呼应等，通过诵读达到更深切地体会作品情感的目的（因声求气）。
教学过程:
一、知识回顾：《中国古代诗歌欣赏》的三个单元体现了古代诗歌鉴赏的三个层级
以意逆志--诗作主旨、创作本意
缘景明情--诗作的情感（意境）
因声求气--诗作神韵、气势、风格。“声”是诗作思想情感的声韵体现。
二、阅读课文诵读指导,理解何谓“因声求气、吟咏诗韵”。
缺乏诵读的阅读与作品的对话是沉闷陌生甚至不友好的。诵读令作品所有的内容变得栩栩如生，仿佛是在与作者或作品中的任务侃侃而谈。在这种对谈中，阅读者自己不断改变着自己的精神状态，产生着共鸣。桐城派代表人物刘大教人读诗文要“因声求气”：“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。”读而出声，始能体会到诗文的声韵之美，诗文作为审美对象的.美感将大大增强。而且，一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征而呈现出自身的独特性，只有出声朗读，我们才能体会到其中的节奏，由节奏而把握到文中的情感与气韵。一篇文章作为一个阅读对象的内涵才有可能充分地展现出来。
我们常说，“书读百遍，其义自见”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。古代私塾的教学方法特简单，就三个字--念，背，打。念，是读书，读给自己听；背，是读书（不看着书读），读给老师听；打，是打手板，背不过课文的打手板，打完了还要念，念完了还要背，背不过还要打。虽然方法简单，但是私塾在培养人们学习古文方面的贡献那是有目共睹的。翻开《唐才子传》，王勃“六岁善辞章”，骆宾王“七岁能赋诗”，李白药“七岁能文”，刘慎虚“八岁属文上书”；再翻开《现代中国文学史》，康有为“七岁赋诗”，梁启超“六岁毕业《五经》，八岁学为文，九岁能日缀千言”。可见，“读熟背出”乃学好古文的关键。因声求气造就了众多的文人学士，是我国学古文的优秀传统，在当今的新课改过程中，应该让它发扬广大。
何谓“因声求气、吟咏诗韵”。
“声”指节奏、音调平仄、押韵,“气”指情感、气势,“因声求气”就是通过感受诗文语言的节奏.根据声韵的特点来把握作品的精神。“吟咏诗韵”就是通过声情并茂的诵读、吟咏,体味诗歌作品的思想感情。
三、中国古代诗歌的音乐美（节奏）是怎样构成的？
1、合乎规律的重复、停顿形成诗歌的节奏。
诗歌按照一定的规律回环重复的时候，便给人以似曾相识的感觉，使人感到亲切、愉快。李白《蜀道难》“蜀道之难难于上青天”的咏叹在全诗中反复了三次，像一首乐曲的主旋律激荡着读者的心弦。
诗歌节奏也体现在节拍的划分上，汉字以一个字为音节，一句诗中的几个音节并不是孤立的，一般是两两组和形成停顿（音步）。
四言两顿，音节是二二（《短歌行》月明/星稀乌鹊/南飞）；
七言是四顿，音节是二二二一或二二一二。“2212、223、2221”。（如：孤帆/远影／碧空/尽，唯见／长江／天际／流。）
2、押韵
按照规律在一定的位置上重复出现同一个韵母,就形成韵脚产生节奏。这种节奏可以把涣散的声音组织成一个整体,使人读前一句时可以预想到后一句,读后一句回想起前一句。
押韵是同一韵母的有规律的重复，犹如乐曲中反复出现的一个主音，整首乐曲可以由它贯穿起来。中国诗歌的押韵是在句尾，句尾总是意义和声音较大的停顿之处，所以造成的节奏感就更强烈。
近体诗押韵要求严格，花样却不多。双数句尾字必入韵，只有第一句可以灵活：五言以不入韵为常，七言以入韵为常。
过分强调声律的要求有时也会丧失诗意，同时我们也要考虑到古今音变的问题，所以在教学中不必在声律知识上讲的过精过细。《红楼梦》中林黛玉教人做诗时说：“若果是有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”
3、音调
中国古典诗歌的音调主要是借助平仄组织起来的。在节奏点上的字音通常按照“平长仄短、平低仄高”来处理。平仄有规律的交替和重复可以创设音调的起伏、和谐。4、除平仄以外，古典诗歌还常常借助双声词、叠韵词、叠音词和象声词来求得音调的和谐。
这些词在中国古典诗歌里运用得十分广泛。如“青青子衿，悠悠我心。”“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这些词用得恰当，不但增加了音乐美，也加强了抒情的效果。
四、学生活动：“因声求气，吟咏诗韵”根据赏析文章为《将进酒》设计朗诵方案。
1.示例:
君不见/黄河之水/天上来，奔流到海/不复回。君不见/高堂明镜/悲白发，朝如青丝/暮成雪。（开篇两组排比长句，要读得有气势；“天”字要重读，给人一种破空而来的感受。“悲”、“暮”字要重读，读出一种沉重感。）
人生得意/须尽欢，莫使金樽/空对月。天生我材/必有用，千金散尽/还复来。烹羊宰牛/且为乐，会须一饮/三百杯。（这三句七言诗句在诵读时要和缓一些，“须、莫、必、还、且”等表示意愿的词语要重读，语调逐步提升直至“会须一饮三百杯”要放声诵读，情绪高涨。）
岑夫子、丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我/倾耳听：（这四个短句的诵读要急促，节奏渐快，仿佛诗人在频频劝酒。“请君为我倾耳听”一句声音要放低语调要轻快）
钟鼓馔玉/不足贵，但愿长醉/不用醒。古来圣贤/皆寂寞，唯有饮者/留其名。陈王昔时/宴平乐，斗酒十千/恣欢谑。（这三句七言诗句要读出一种激愤之情，语调要高亢。“但愿、皆、惟有、恣”等字要重读。）
主人何为/言少钱，径须沽取/对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出/换美酒，与尔同销/万古愁。（语速要由缓而急，“五花马、千金裘、呼儿将出换美酒”三句要快读，最后一句语速要缓慢一些，“同销”二字要重读，“万古愁”三字声音要缓慢延长。）
2、学生诵读练习，跟读朗诵范读（濮存晰朗读）
五.总结：
吟诵是中华传统文化中的一门绝学，教材的编者们期望用“因声求气，吟咏诗韵”这一教学单元唤起现代中学生对中国古典诗词的热爱，在诵读中走进诗境，在诵读中提升审美情趣。
中国古代诗歌散文欣赏教学计划与目标篇四
一、了解爱情诗的思想内容，领会真挚美好的情感。
二、学习爱情诗通过意象表达丰富情感的方式。
三、探究诗歌的意象，培养诗歌解读的基本技能和方法。
单元说明
这个单元的五首诗歌都是以爱情为主题的。爱情是人类的永恒情感，这些诗歌通过不同的意象，抒发了现代人对爱情浪漫而深情、缠绵而珍爱的独特感受，体现了高贵而典雅、神圣而优美的情怀。从不同角度展示了现代诗歌的抒情技巧和创作风格。在教学中，要正确引导学生的爱情价值观，学习诗歌意象对表达情感的作用。
用“爱的心语”作为单元的题目，是因为爱情是人类的一种美好的情感，这种情感往往通过诗人采取不同的意象来表现自己的独特的感受。爱情是非常个人化的、心灵化的。以“我”的特定心境弥散到对象--“物”身上，使“物”皆著“我”之色彩。例如诗人把爱情的寂寞比做“蛇”，把爱情的期待比做“年轻的神”，或者以“窗”“你的名字”“神女峰”具体的物象来表达心中的爱情追求和价值观。这种写法特别具有生命感应的持久性，因而能深深打动读者。
一、体味诗歌的认识价值、情感价值和审美情趣
本单元的五首诗歌都具真挚的情感，深情而执著，在教学过程中，可以有意识地引导学生带着感情来朗读，体验不同的爱情，体会诗人的情感经历，唤起情感共鸣，引发对人生和爱情价值观的思考。我们要培养学生对爱情的'正确态度，诗人们抒发的真诚而执著的情感可以激发学生对爱情的美好想象和正确理解。
本单元诗歌具有较高的审美情趣，例如，写爱情中的苦苦相思的《蛇》，求爱而不得的《预言》《窗》，热烈歌颂爱情的《你的名字》，对传统爱情观“反思”的《神女峰》，无论是成功的爱情，还是失败的爱情，都抒发了一种发自内心的真诚和对爱情的尊重，都表现了爱情诗创作的传统“乐而不淫，哀而不伤”。爱情的态度首先源自个体价值的独立，彼此尊重，才能携手同步。
二、学习诗歌的抒情方法和风格特点
诗歌是一种抒情文体，爱情诗歌的抒情方式常常是以一定的意象来表达，采用何种意象又源于诗人的生活经验和艺术经验，例如冯至的《蛇》是看过一幅黑白线条、口里衔花的蛇的画后有所感悟，一反传统审美中蛇是阴冷的习惯，把蛇比做年轻时代爱情的寂寞心境。《预言》和《窗》几乎就是诗人的一段难忘的爱情经历，《你的名字》是爱情中的人们普遍的一种心理状态，“你的名字”是世界上最动听的声音，是心灵中最美妙的音乐，人们常常爱一个人不说出来而在纸上偷偷涂画那个名字。《神女峰》是诗人对爱情观一贯思考的产物，表达了诗人对“人的价值”的关怀。
作为现代爱情诗，这个单元诗歌的风格很有特色，这几位诗人都是现代意识较强的诗人，承传了中国古典诗歌和新诗的某些传统，对抒情气氛的营造，对诗歌意境的重视，以及细腻柔和的抒情风格的追求等等都是中国诗歌注重含蓄蕴藉的体现。同时，也都受到过西方诗歌艺术的影响，比如对意象特别是主观意象的重视，就有象征主义诗歌的某些特征。在本单元的教学中注意诗歌中的中西诗艺的融合，这一点比较突出的是《预言》。在表达方面有直接抒发感情的《你的名字》，间接抒发感情的有：比喻意象的《蛇》，象征意象的《预言》《窗》《神女峰》。
鉴赏诗歌应该注意意象的几个方面，知识短文作了具体说明：一是意象的来源，二是意象的种类，三是意象的选择。在本单元的几首诗当中还需要提及的是意象的组合问题以及新诗的意象向古典和西方借鉴的问题。
1.意象是一个具有主客体内涵的生命体，意象组合是使这个生命体在诗歌整体结构中的功能和作用得到发挥、确认和规范的手段。意象组合的实质，是意象的有序化并置，是诗人为了表达情感的需要，按照一定的构思，根据审美形式规律，将一个个意象进行组接和排列。好的意象组合，应以诗人的情绪或意念为线索，将意象作有机排列，而达到对主题的逼近。当然，意象的组合，应在服从主题表达的前提之下，力求丰富多彩，灵活多变。表现出意象组合的条理性、层次性，是使诗的整体结构获得丰富性体现所必需的。举例说，意象的复沓式组合《你的名字》，意象的对比式组合《窗》，意象的叠加组合《蛇》《预言》。
2.注重意象是中国古典诗歌固有的传统。初期白话诗的倡导者胡适也注重“意象”在“诗的具体性”中的作用。现代诗人吸收中外诗歌深致含蓄的特点，把新颖的意象创造视为新诗艺术表现的首要任务。传统意象经过他们的改造，例如冯至笔下的《蛇》、舒婷的《神女峰》都对传统的意象思维进行了颠覆，具有了现代的色彩。现代诗人努力在西方象征派的暗示和中国传统诗歌的含蓄中间找到融合点。“以象征暗示情调”与传统的“意在象外”的意思确有审美的联系，现代诗人这种沟通的努力一直是很自觉的，例如何其芳的《预言》和陈敬容的《窗》。而纪弦的《你的名字》通过名字的意象进行动作性地展开，戏剧化地表达对爱情的赞美和期待。
《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元因声求吟咏诗韵教学设计总论
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中国古代诗歌散文欣赏教学计划与目标篇五
高二年级选修《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元自主欣赏虞美人教案教学设计(人教版高二选修)
课题：虞美人
一、学习目标
知识目标：
1、了解李煜生平及作品风格，感受词作的艺术魅力及其艺术价值。
2、鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美。
3、感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。
4、在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。
能力目标：提高审美情趣，培养古典诗歌的鉴赏能力。
情感目标：培养学生紧抓文本，在诵读、品味的过程中，寻找意象，感悟意境，感受作品艺术魅力的习惯。
二、教学重点：鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美。
三、教学难点：词中各种写作技巧的运用对提升主题所起到的重要作用。
四、教学方法
诵读法、点拨法、问答法，合作探究交流法
五、教具：多媒体
六、教学时数：1课时
七、教学过程设计：
【一】课堂检测
【二】小组合作探究
1.播放《问君能有几多愁》视频
2.合作探究（学习小组分组合作探究）：李煜是怎样展现愁情的？
提示：从意象、关键词句、艺术手法入手，把握愁情的写法。
【三】、展示交流：
1.品读意象
意象：春花秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水
春花秋月：美好景象--亡国之痛
（1）.“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢?
明确：李煜降宋后被封为违命侯，过着囚徒般的生活，他对人生已经绝望，所以见了春花秋月的无尽无休反而觉得厌烦。奇语劈空而下，问得很奇，却又在情理之中。(以乐景写哀情)
（2）、“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到底在怀念什么?
学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。
“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“我寄愁心与明月”：表现怀念故乡、怀念亲人。
2.品读关键词句
“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨：感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返；感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。（“东风”表示季节更替，而“又”则说明时光飞逝，人的生命在一点一滴流逝，复国的希望也在一点点地破灭。）
“只是朱颜改”的“改”字。
朱颜：后宫佳丽的容颜，词人的容颜，国家的容颜，雕栏玉砌颜色。
改变的还有生活（锦衣玉食的生活变为囚徒的'生活），地位(由国之君沦
为阶下囚)，感受(由安富尊荣到忍辱蒙羞)。
不改：春花秋月、小楼东风、雕栏玉砌--物是人非的悲愁之感
（3）品味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
运用了设问、比喻、夸张修辞手法，突出愁思的广、长、多，把无形的愁思具体化，沉重的情感飞动化。
比喻：1、愁思如春水般汪洋恣肆，一泻千里。
2、愁思如春水般长流不息，无穷无尽。
作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。这种情感有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。
（4）拓展：写愁思的名句。
愁是一种抽象的情感，而诗人往往能巧妙地化虚为实，把原来只可意会的“愁”写得具体可感，常见的有以下几种情况：
a描摹愁的质感、形态（以水喻愁、以山喻愁、以草喻愁）
问君能有许多愁，恰是一江春水向东流。李煜《虞美人》
汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。白居易《长相思》
离恨恰如春草，更行更远还生。李煜的《清平乐》
b描摹愁的长度（夸张手法）
白发三千丈，缘愁似个长。李白《秋浦歌》
c描摹愁之广度（博喻手法）
试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。贺铸《青玉案》
d描写愁之重量。
只恐双溪酢艋舟，载不动许多愁。--李清照
休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动。--董解元
e描摹愁之动作。
一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。--李清照
在诗人的笔下，愁有了质感，有了体积，有了重量，有了一种灵动的美，抽象的愁绪变得形象可感。
学生交流，然后教师列举一二：
剪不断，理还乱，是离愁。--李煜《相见欢》
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。--欧阳修《踏莎行》
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。--李清照《一剪梅》
只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。--李清照《武陵春》
白发三千丈，缘愁似个长。--李白《秋浦歌》
（3）品读手法
作者用了哪些表现手法来写“愁情”的呢？
a、设问、比喻、夸张（前面已分析）
c、发问：问天-问人-问自己，一唱三叹。问天天不应，问人人不知，问己泪满面。凄楚中，造成曲折回旋，流走自如的艺术结构。
d虚实结合、情景交融
实写：春花秋月、小楼、东风、明月----自然永恒----景
虚写：往事、故国、雕栏玉砌、朱颜、一江春水----人生无常----情
（4）课堂小结
通过抓意象、把握关键词句和艺术手法，我们感受到作者的满腔愁绪：往事之叹、亡国之痛、故国之思。一个亡国之君对他曾经的美好生活念念不忘，自然会惹来忌恨，招来杀身之祸，《虞美人》自然就成了李煜的绝命词。
【四】当堂检测
一、预习（填空）
词是___________时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”(明代徐师曾《文章辨体序说》)。词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“___________”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成___________、___________和___________三种，认为58字以内为___________，59-90字为___________，91字以上为___________。(见清代毛先舒《填词名解》)