中国美术史洪再新读后感(实用5篇)

时间:2023-09-29 15:07:41 作者:JQ文豪 中国美术史洪再新读后感(实用5篇)

在观看完一部作品以后,一定对生活有了新的感悟和看法吧,为此需要好好认真地写读后感。如何才能写出一篇让人动容的读后感文章呢?以下是小编为大家收集的读后感的范文,仅供参考,大家一起来看看吧。

中国美术史洪再新读后感篇一

—、编写说明:本大纲编写依据和适用范围;

二、本课程性质、地位和作用 《中国古代小说史》是面向汉语言文学专业本科或专升本开设的公共选修课,是专门以传统中国文学中的小说瑰宝为研究对象的人文素质教育学科。通过全面、系统地学习中国古代小说的主要内容,以史为纲,以作品为目,重视名著讲解,引导学生提高分析和鉴赏中国小说的能力,并从中受到民族精神和人格情操的陶冶。

三、本课程教学目的和要求

通过本课程教学,学生应达到下列学习目标:(1)了解中国古代小说的发展脉络(2)对重要作家作品,包括成书过程、主题思想、人物形象和艺术特点等有一定的掌握。(3)要求对古代小说的基本知识和基本理论有比较全面的掌握。(4)完善自身的人文素质,把中国古代小说体现的真善美价值观潜移默化地融入自身的修养和今后的社会实践中去。

四、教科书与参考书目 教科书:

《中国古代小说简史》

沈治钧

北京语言文化大学出版社

2001 参考书目:

1、《中国古代小说十五讲》 李银珠、宋浩庆等编写

北京出版社 1983

2、《中国小说史略》

鲁迅

上海古籍出版社

2006

3、《中国古代小说研究》

齐裕琨,王子宽著

福建人民出版社 2005

4、《中国古代小说演变史》,齐裕焜主编,敦煌文艺出版社

1990年

5、《中国小说史漫稿》,李悔吾著,湖北教育出版社

1998年

五、各章节教学目的要求、教学内容

学时分配:总学时36学时,面授学时30学时,自学学时6学时

第一讲 古代小说的起源与萌芽―先秦两汉(2学时)

目的要求:通过对古代神话内容的简介及其内容的分析,使学生了解神话在我国文学宝库中占有的重要位置。

教学内容:本章论述了神话的产生、内容、思维特征及其演化过程。本章重点:神话内容及其蕴涵的民族精神。本章难点:上古神话的思维特征。

教学要求:要求学生掌握古代小说的含义及演变,了解神话的地位和内容。思考题:

1、神话与“小说”有什么关系?

2、古代神话可分哪些内容,代表作品是什么?

第二讲 中国文言小说的发展期―魏晋南北朝(2学时)

本章难点:如何理解《世说新语》是一部魏晋风流的故事集

教学要求:重点掌握《世说新语》的的思想内容和艺术成就,可自学其相关作品的内容。思考题:

1、《世说新语》是如何表现魏晋风流的?

2、魏晋南北朝小说有何历史贡献?

第三讲 中国文言小说的繁荣期―隋唐五代(2学时)

目的要求:了解唐传奇的基本特点及其在文学发展史上的地位和影响。教学内容:唐传奇和变文的题材内容、艺术特点及其在文学发展史上的地位和影响。

本章重点:唐传奇的发展分期和内容分类及艺术成就 本章难点:唐传奇在小说发展史上的地位。

教学要求:对唐传奇概念进行细致讲述,包括内容及艺术成就,并要求学生熟读相关篇目 思考题:

1、唐传奇的发展大致可分为几个阶段?代表作品有哪些?

2、唐传奇在小说史上有何地位?

第四讲

中国通俗小说的发展期―宋元(2学时)

目的要求:通过本章的学习,让学生掌握话本小说的基本特点。教学内容:本章评介话本小说与说唱文学。本章重点:宋元话本的分类及其特点。本章难点:如何理解宋元话本的贡献。

教学要求:本章讲述了话本的名称及分类,要求学生掌握话本小说的特点,并熟读重要作品的内容 思考题:

1、什么是“话本”?

2、“话本”如何来分类?有哪些重要的代表作品?

第五讲 明代长篇小说

(一)―《三国演义》(2学时)

目的要求:旨在通过对《三国志演义》以上诸方面的分析,使学生对《三国志演义》这部历史演义小说有全面的理解和把握。

本章难点:《三国志演义》“尊刘反曹”思想的形成。

教学要求:本章主要讲授《三国演义》的成书情况,《三国演义》的版本、思想内容及艺术成就,要求学生自主阅读原著。思考题:

1、《三国演义》的成书情况及版本。

2、《三国演义》的主旨有哪些?

3、《三国演义》的艺术成就是什么?

第六讲 明代长篇小说

(二)―《水浒传》(2学时)

目的要求:通过本章的学习使学生对这部英雄传奇小说有较为全面的理解和把握。

教学内容:本章论述水浒故事的流传与发展、《 水浒传》的版本及其思想内容和艺术成就。

本章重点:《水浒传》的艺术成就。

本章难点:《水浒传》思想内容的复杂性。

教学要求: 本章主要讲授《水浒传》的成书情况,《水浒传》的版本、思想内容及艺术成就,要求学生自主阅读原著。思考题:

1、《水浒传》的主要版本有哪些?

2、《水浒传》的艺术成就表现在哪几方面?

第七讲 明代长篇小说

(三)―《西游记》(2学时)

目的要求:使学生对明代的神魔小说有较全面的了解。

教学内容:本章论述《西游记》为代表的明代神怪小说,西游记题材的演化、作者、版本、主旨及艺术特色。

本章重点:《西游记》的艺术特色。

本章难点:《西游记》的整体寓意是宣扬“三教合一”化了的心学。

教学要求: 本章主要讲授《西游记》的成书情况,《西游记》在早期的流传、思想内容及艺术成就,要求学生自主阅读原著。思考题:

1、试述孙悟空的艺术形象。

2、《西游记》与心学的关系。

第八讲

明代长篇小说

(四)―《金瓶梅》(2学时)

目的要求:通过对《金瓶梅》的创作时代,它所描绘的封建末世的世俗人情画,以及他对于白话长篇小说发展的贡献,使学生了解《金瓶梅》巨大的文学价值。教学内容:本章论述《金瓶梅》及其续书。本章重点:《金瓶梅》对白话长篇小说的贡献。本章难点:《金瓶梅》的悲剧意义。

教学要求:本章讲授了《金瓶梅》的成书、思想内容、女性形象,以及在白话长篇小说发展上的贡献。思考题:

1为什么说《金瓶梅》是一部哀书?

2、试析潘金莲的人物形象。

第九讲 明代拟话本 ―“三言”“二拍”(2学时)

目的要求:通过对以《三言》《二拍》为代表的明代白话短篇小说和文言小说的介绍,使学生了解明代白话短篇小说的繁荣和明代文言短篇小说的承上启下的作用。

教学内容:本章论述《三言》、《二拍》及明代文言短篇小说。本章重点:《三言》《二拍》的思想性和艺术性。本章难点:《三言》《二拍》的新的价值取向。

教学要求:本章重点讲授了《三言》、《二拍》中的思想性和艺术性,并选取重点篇目进行了分析,要求学生自主学习阅读相关内容。思考题:

1、试析《三言》《二拍》中的商人形象。

2、《杜十娘怒沉百宝箱》的艺术成就是什么?

第十讲

中国小说的发展高峰期―清代(2学时)

目的要求:通过本章的学习,使学生了解清初白话小说创作的基本特征。

教学内容:介绍清初白话小说的几种类型,即明代小说的读书、摹写世态人情的世情小说,叙写明清之际政事的时世小说,才子佳人小说。特点是虽无杰作但数量达上百部,标志着小说创作总体上已由合编迈入独创阶段,在中国小说发展史上具有承前训后的作用。

本章重点:《水浒后传》、《说岳全传》。

本章难点:清初白话小说在文学史上的地位和影响。

1、清代初期白话小说的特点是什么?

2、清初白话小说的文学史上的地位如何评价?

第十一讲 清代小说

(一)―《聊斋志异》(2学时)

目的要求:通过本章学习,使学生了解清代文言短篇小说的新成就。教学内容:本章介绍蒲松龄和他的《聊斋志异》。本章重点:《聊斋志异》的孤鬼世界建构及其内涵。本章难点:《聊斋志异》的艺术创新。

教学要求:本章讲授了作者的生平思想与作品的关系,重点讲授作品的思想内容与艺术成就。要求学生能阅读相关的优秀作品。思考题:

1、《聊斋志异》的思想内容分为哪些方面?

2、《聊斋志异》的艺术成就是什么?

第十二讲 清代小说

(二)―《儒林外史》(2学时)

目的要求:要求学生深入把握《儒林外史》的题材、主题思想以及艺术成就。教学内容本章介绍吴敬梓的生平经历及其《儒林外史》。本章重点:《儒林外史》的艺术成就。本章难点:如何把握明清时代中国知识分子的精神现象。

教学要求:本章讲授了作者的生平与创作情况,并重点讲授作品的主题思想及艺术成就。要求学生能就作品做相关人物分析。思考题:

1、《儒林外史》的思想内容是什么?

2、试述《儒林外史》的讽刺艺术。

第十三讲 清代小说

(三)―《红楼梦》(4学时)

目的要求:要求学生掌握曹雪芹的家世、思想对他的创作的影响,以及《红楼梦》悲剧主题和多方面的艺术成就。

教学内容:本章介绍曹雪芹和他的《红楼梦》。本章重点:《红楼梦》的艺术成就。本章难点:《红楼梦》的主题思想。

教学要求:本章讲授了曹学芹的身世与作品《红楼梦》的关系,讲授《红楼梦》的版本情况、研究流派、思想内容及艺术成就。要求学生熟读作品。思考题:

1、试述“红学”的基本情况。

2、《红楼梦》的版本情况概述。

3、《红楼梦》的悲剧性表现在哪几方面?

4、《红楼梦》的艺术成就是什么?

第十四讲近代小说(2学时)

目的要求:通过对狭义公案小说、人情世态小说的分析,使学生了解此期小说的发展与诗文相比,明显滞后,显得沉闷。通过对小说界革命、戏剧改良运动的介绍,使学生了解到此期小说、戏剧与社会政治之间的密切关系。教学内容:本章论述近代小说的发展状况。

本章重点:侠义公案小说合流现象、人情世态小说的人文蕴涵与美学风貌。四大谴责小说的内容与艺术特点。本章难点:近代前期小说的发展滞后于诗文的现象及其原因。近代小说与社会政治之间的联系。

教学要求:本章重点讲述了近代小说与政治的关系,并着重讲授四大谴责小说的社会意义,要求学生自主阅读相关作品。思考题:

1、近代小说有什么样的特点?

2、近代小说与政治之间的相互关系是什么?

中国美术史洪再新读后感篇二

民间美术是中国传统文化的重要组成部分,它承载着人民群众的智慧和情感,记录着他们的生活和思想。深入了解中国民间美术史,我感受到了其丰富多样的艺术形式和独特的审美情趣。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,探讨民间美术的演变历程、审美价值以及对当代社会的启示。

首先,民间美术的演变历程与中国历史和文化的发展密切相关。在古代中国,民间美术更多地表现在建筑、绘画、雕塑等方面。例如,古代民间文化中的建筑如皇城、宫殿、庙宇等,以及山水画、花鸟画、人物画等在绘画艺术上的表现,都展示了中国民间美术的独特魅力。而到了近现代,随着中国社会的改革开放和现代化进程的推进,民间美术也出现了新的表现形式,如剪纸、刺绣、泥塑等,这些形式在今天依然得到广泛的传承和发展。

其次,中国民间美术的审美价值在很大程度上体现了中国人民的生活哲学和审美情趣。中国传统文化中有着独特的审美理念,注重和谐、平衡、自然等要素的表现。这种审美追求体现在民间美术中,如传统山水画中所强调的“远山如黛、近堤如线”的意境,就具有高度的审美价值。此外,民间美术中的许多艺术作品也强调了生活的美好和人与自然的和谐。比如,一些宗教信仰的民间艺术作品,如佛像和神像,都体现了人民群众对于美好生活的向往和信仰。

然后,中国民间美术对当代社会的启示也是不可忽视的。在现代社会中,人们虽然生活水平有了较大提高,但也面临着一系列问题,如环境破坏、物质主义等。中国民间美术的精神和价值观给我们提供了一种思考和反思的路径。例如,中国传统文化中所强调的天人合一、天人相应的观念,对于我们强调人与自然和谐相处、保护环境、追求精神层面的幸福具有重要的借鉴意义。此外,中国民间美术中的许多作品还表现了人民群众的艰苦奋斗和乐观向上的精神,这对于当代社会中的困难和挫折也给出了积极的答案。

最后,中国民间美术的保护与传承是当前亟待解决的问题。中国传统文化中的许多艺术形式正面临着濒临失传的危险,这其中包括了很多民间美术形式。因此,保护和传承中国民间美术的任务显得尤为重要。相关部门应加大对于民间美术的保护力度,加强艺术家的培养和传承,同时也应通过推动相关法律和政策的制定,为民间美术的保护创造良好的环境。

综上所述,中国民间美术是中华文化的瑰宝,通过对其演变历程、审美价值以及对当代社会的启发的探讨,我们可以更好地理解中国传统文化的博大精深。同时,我们也应将其保护与传承作为一项重要任务,共同努力,让中国民间美术继续繁荣发展。

中国美术史洪再新读后感篇三

第一段:引言(200字)

中国民间美术是中国传统文化的瑰宝之一,它不仅具有悠久的历史传承,更是中国人民智慧和创造力的结晶。通过研究中国民间美术史,我们可以深入了解民间艺术的起源、发展和特征,更加真实地感知中国人民的生活方式和文化观念。在此过程中,我深深地体会到中国民间美术的多样性、独特性以及其对中国传统文化的重要价值。

第二段:多样性与独特性(200字)

中国民间美术的多样性是它最引人注目的特点之一。中国广袤的土地孕育出各式各样的民间艺术形式,如绘画、雕塑、陶艺、刺绣等等,每一种艺术形式都有其独特的样式、主题和技法。比如,中国南方民间艺术注重人物形象的细腻描绘和多彩色彩的运用,而中国北方民间艺术则更加注重线条的鲜明和雕塑的造型。每一种样式都体现了当地人们对艺术的不同追求和表达方式,展现了中国多元文化的丰富性。

第三段:民间艺术的社会功能(200字)

民间艺术不仅仅是一种艺术形式,更承载着丰富的社会功能。在古代和现代,民间艺术都扮演了重要的社会角色。古代的民间艺术往往是宗教仪式、祭祀活动和庆典的重要组成部分,通过艺术作品的制作和表演,人们可以向神灵祈福、祈求好运。而现代的民间艺术则成为人们生活的一部分,在人们的日常生活中,民间艺术可以作为一种休闲娱乐的方式,同时也能传承和弘扬中国传统文化,凝聚人民的情感。

第四段:中国传统文化的重要价值(200字)

民间美术作为中国传统文化的重要组成部分,在当代社会仍然具有重要的价值。首先,民间艺术是中国人民智慧和创造力的结晶,它体现了中国人民的审美观念和艺术追求,代表了中国文化的特有风格和传统。其次,民间艺术承载了丰富的历史价值,通过研究和保护民间艺术,我们可以了解和传承中国几千年的历史文化。最后,民间艺术作为一种通俗的艺术形式,它更容易被人们所接受和理解,有助于普及和推广中国文化。

第五段:结语(200字)

通过对中国民间美术史的研究和体会,我深切体会到中国民间美术的多样性、独特性以及其对中国传统文化的重要价值。作为中国传统文化的瑰宝,我们应该更加重视和保护民间艺术,传承和弘扬它的价值与精神。随着时代的变迁,我们要与时俱进,创造出符合时代要求的民间文化艺术形式,让中国民间美术始终在中国社会中发挥着独特的魅力和作用。同时,我们也应该加强民间艺术的研究和教育,让更多人了解和认同中国民间艺术的价值,为中国传统文化的传承与创新做出贡献。

中国美术史洪再新读后感篇四

1.美术起源的真正原因是什么?

2.新石器时代美术发展的具体表现是什么? 3.名词解释: 黑陶 彩陶 岩画

4.作品分析:人面鱼纹彩陶盆 鹳鱼石斧纹彩陶缸 红山文化玉龙 舞蹈纹彩陶盆

第二章 先秦时期美术

1.为什么夏、商、周时代被称为青铜时代?

5.作品分析:司母戊鼎 立鹤方壶 人物龙凤帛画 人物御龙帛画

第三章 秦汉时期美术

1.说明霍去病墓石雕群的创作年代、主题思想、艺术风格及历史意义。2.简要说明秦兵马俑出土地点、规模、创作主题思想、艺术成就及历史价值。3.何谓画像石、画像砖?它们主要分布在哪些地区?分析其内容和艺术成就。5.简介长沙马王堆出土的西汉帛画的内容和艺术表现。6.秦汉时代有哪些重要的陶塑和铜雕作品? 7.秦汉书法发展中的书风演变过程及重要碑刻。

8.作品分析:武氏祠画像石 马踏匈奴 长信宫灯 说唱俑 马踏飞燕 张迁碑

第四章 魏晋南北朝时期美术

6.魏晋南北朝时期山水画兴起的原因?

7.宗炳《画山水序》对山水画提出了哪些重要见解。

8.简要介绍十六国至北朝中国三大石窟艺术的题材、内容和艺术成就。9.简述陵墓雕塑的演变、发展、特征及代表作品。

10.作品分析:女史箴图 洛神赋图 七贤图砖画 司马金龙墓木板漆画

第五章 隋唐五代时期美术

1.结合历史背景,说明唐代美术发展的特征。

4.举例说明张萱与周昉仕女画的艺术风貌。

5.隋唐时期有哪些重要山水画家?分别叙述其风格特点。6.唐代石窟壁画的发展与特征。

7.试举唐代陵墓雕刻的重要作品并分析其艺术成就。8.唐代书法发展的基本情况。

第六章 宋辽金元美术

1.简述五代时期美术发展的总体成就

10.如何评价宋徽宗的艺术成就?

11.结合南宋四家的作品叙述南宋山水画艺术风格的发展和演变。

12.试结合南宋时期一些重要人物画家及作品分析这一时期创作的基本面貌。13.辽代有哪些擅长画蕃马题材的画家?流传的主要作品有哪些? 14.辽、金版画的成就与特征。

18.元代有哪些著名的擅长画墨竹、墨梅的画家?试结合作品分析其艺术特色。19.简要论述“元四家”的生平,创作和艺术成就。

第七章 明清时期美术

1.简要论述明清时代美术发展的基本特征。

2.明代宫廷绘画的活动状况以、代表画家及艺术成就。3.简述“吴门画派”的形成、发展及艺术特色。

4.分析陈淳、徐渭写意花卉风格的异同和他们的创新与贡献。

5.董其昌在绘画艺术上提出了哪些见解?在绘画发展中产生了什么影响? 6.简要介绍陈洪绶的生平、作品及艺术成就。7.简述曾鲸肖像画的特点及艺术成就。

8.简述四王的师承和艺术追求,分析其艺术风格的异同及其在绘画艺术发展上的影响。

9.清初四僧是哪些人?分别论述其艺术风格和成就。10.明末清初在安徽、江苏地区的重要画家以及成就。

11.“扬州画派”包括哪些画家?他们的绘画在什么历史环境下产生?其艺术倾向如何?

12.明清园艺术在南北地域上有何特点?请列举主要的帝王园囿和私家园林遗迹。

第二编 中国近现代美术

1.“海上画派”有哪些具有代表意义的画家,他们的艺术特色如何? 2.试述留学画家对中国近代美术的影响。

3.岭南画派有哪些具有代表意义的画家,他们的艺术特色如何? 4.试述近现代美术教育的概况及对后世的影响。5.解放区木刻艺术的特征及代表作品。

中国美术史洪再新读后感篇五

中国民间美术史是一部丰富多彩的历史,记录了中国人民的智慧和创造力。通过对中国民间美术史的学习,我深刻体会到了其独特之处,下面将从五个方面展开论述。

首先,中国民间美术史展示了中国人民的审美情趣和艺术创造力。中国民间美术源远流长,拥有丰富的艺术形式和表达手段。从传统的民间绘画、剪纸、蜡染到瓷雕、雕塑,每一种形式都展现了中国人民对美的独特理解和审美追求。例如,皮影戏是中国民间艺术的一种重要表现形式,通过操纵剪影,再现了戏剧性的故事和形象。这种艺术形式不仅地方特色鲜明,而且充满了浓厚的艺术氛围,充分展示了中国人民的智慧和创造力。

其次,中国民间美术史反映了中国的传统文化和民族精神。中国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家,民间艺术是传统文化的重要组成部分。例如,中国年画作为中国农民在过年期间贴在门上的装饰物,既寓意祈祷丰收和好运,又展示了独特的田园风景和生活画面。这些年画以其色彩鲜艳、形式多样的特点,成为了中国传统文化中不可或缺的一部分。这些作品不仅仅是艺术品,更是记录了中国人民传统生活和民族精神的珍贵资料。

第三,中国民间美术史揭示了中国文化的多元性和包容性。中国是一个多民族、多文化的国家,民间美术反映了这种多元性和包容性。各个少数民族都有自己独特的艺术表达方式,如藏族唐卡画和壮族壮锦。这些艺术形式融合了各民族的艺术特色,展现了中华民族的多民族文化瑰宝。无论是在技艺上还是在创意上,这些作品都展现了中国文化的多元与独特,为我们现代人民提供了宝贵的文化财富。

第四,中国民间美术史凸显了民众参与和民主艺术创作的重要性。与宫廷艺术不同,中国民间美术强调的是平民百姓的艺术创造力和参与性。无论是农民的剪纸、绘画还是工匠的木雕、陶瓷,几乎所有的艺术形式都与地方社区和民众生活息息相关。这种民主的艺术创作方式为普通人提供了展示自我才华和审美观点的机会,丰富了全民的艺术生活。

最后,中国民间美术史传承和弘扬了中华优秀传统文化。随着现代科技的飞速发展,传统文化正面临着日益丧失的危险。然而,中国民间美术史作为中国传统文化的重要组成部分,通过记录和传承,有效地保护了传统艺术和文化的存续。同时,通过近年来的复兴运动,中国民间美术史逐渐焕发出新的活力,并开始与现代艺术相结合。这种融合使得中国传统文化焕发出新的生命力,并赢得了更广泛的认同和欣赏。

综上所述,通过对中国民间美术史的学习,我深刻体会到了其在审美情趣、传统文化、多元性、民主创作和文化传承方面的重要性。了解和研究中国民间美术史,有助于我们更好地理解中国传统文化的丰富内涵,同时也有助于促进中华民族的文化自信和创新力的增强。我相信,只有深入学习和传承中国民间美术史,才能更好地将这种宝贵的艺术遗产传递给后代,让中国文化在世界舞台上绽放出更加夺目的光彩。

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